一块红布为什么被禁(一块红布现在还是禁歌吗)

纪录片曝“魔岩三杰”现状:何勇张楚都神经病了 1990年，当台湾音乐制作人张培仁第一次看着老崔蒙着双眼唱着《一块红布》时，他抱着柱子失声痛哭。他本以为，这个民族可能会掉在原来软绵绵、年轻人没有自主性的文化里头的时候，突然在北京，在一无所有的环境里，年轻人在做这件事。此后10年，成了张培仁口中的中国历史上绝无仅有的理想主义十年，这是崔健、窦唯、何勇、张楚等一批人的年代。然而，在火了3年之后，这拨人迅速地销声匿迹了，中国摇滚乐从一无所有，到冷暖自知，再到悲伤的梦，似乎快进了它的轮回。2008年，当盛志民拿着摄像机重新找到了这拨人，拍了纪录片《再见，乌托邦》，摇滚果儿们才明白，那拨人也许永远回不来了。时隔两年的2012年岁末，盛志民带着《再见，乌托邦》再次抵沪，影片作为万语清影举办的纪录片年终放映，12月23日在创智天地放映，现场挤满了人。观众中一半以上是冲着摇滚乐来的，而放映次日崔健便在上海开唱。记录那场难以复制的集体回忆很有必要上海寒潮的这几天，盛志民上台的第一句话是：“上海真冷。”客气的观众回应说：“这么多年了，看到当年这些画面，虽然天冷，心里还是热的。”不客气的观众也会说：“这并不是一个通常意义上的摇滚乐纪录片，摇滚主义的热血画面集体缺席，取而代之的是失落、失语、反省、商业文化、产业、互联网经济、全球化等关键词，社会价值已随社会发展变迁，理想主义已逝，摇滚年代不再。”显然，《再见，乌托邦》中文片名名不副实。那拨人的当年，只言片语，那拨人的现在，更多踌躇不前，不敢触碰。不见理想国，何勇嘴里的“没钱怎么活啊”甚至让观众发笑。盛志民承认，自己更喜欢英译名——《Night of an Era》，翻译过来就是《时代的晚上》。那个时代虽已落幕，但盛志民认为，记录那场难以复制的集体回忆，这是很有必要的，但一定要时过境迁之后，再重新来看，才能看出它的价值。《再见，乌托邦》用了三条线讲述了那个时代的那拨人。去世的吴珂，曾经的“做梦”乐队的吉他手，是那个漂亮吉他男孩，飞机头，浓眼线，连张楚都嫉妒地说：“当年唯一的日系风格，很洋气。”1996年前后，他神秘消失了。盛志民希望通过寻找吴珂，为那些摇滚乐中的无名者立碑。影片另一条线是“魔岩三杰”。何勇长期服药，精神状况不稳定，时不时仍需要入院就医，前一年他总共只有3场演出，他想找滚石要点钱；张楚从1997年出版《造飞机的工厂》之后自闭8年，这几年渐渐恢复，觉得自然而然是最好的；窦唯不接受访问，他只给了盛志民他的影像和音乐，认为在当下的环境下不适合用任何语言阐述自己的态度和认识。该片第三条线是在何勇录音棚打工的男孩小畅，和当年那拨人一样十六七岁的年纪。面对镜头，他已经完全可以把商业环境讲得头头是道，他的理想是能够学习到他们的精神，做更主流的东西。不想把话说明白也说不明白除“魔岩三杰”外，崔健、音乐制作人张培仁、电台DJ张有待分别从音乐人、制作人、媒体人的视角，谈论对中国摇滚乐和那个时代的看法。“我不想把话说明白，我也说不明白，我只想拍变化。”盛志民强调说。“2008年，年近40岁，经历一些事情和变化，而且当时何勇出了状况，并且情况越来越严重，觉得应该去拍，这其实也是梳理一下自己，自己是怎么从一个摇滚青年走过来的，看这帮朋友是怎么一路走过来的。”盛志民这样介绍自己拍摄这部影片的初衷。当年，盛志民和何勇、张楚、窦唯都是很好的哥们，自己也是从摇滚乐开始走上所谓的艺术创作道路。上世纪80年代末，资源不平等，不能共享，首都北京是唯一能够看到或者听到不一样的东西的地儿，对于盛志民他们来说，不管听的是Beatles还是BonJovi，20岁的年轻人一下子就撒了欢儿了。“原来生活是可以这样的，那时候不像互联网时代资源共享，这拨人可能更快地对生活有了一个新的认识，重新要改变你的生活，当你改变了你的生活方式，你的道路可能就延伸到另一头去了，我原来是学建筑的，于是就迅速抛开了长辈给我安排的生活，一定要过一个独立自主的生活。”盛志民说。北京著名电台DJ张有待见证了这拨人的成长，他在片中说：“这些人都是很自然出现的，他们就是自然组合，自然状态。如果他自然生长，自然消失，都是一种自然现象。但强制性地出现一个外力，把他推向一个机制，在体制又没办法建立起来的情况下，就改变了他正常的发展和生长。”吴珂的消失像那个年代的倒塌一样成谜“当然，摇滚的圈子里死了很多人。知名的有张炬（唐朝乐队创始人之一，于1995年5月11日遇车祸去世），不知名的还有很多，吴珂是不知名的，但是他很闪光，很有女孩缘。”直到现在，盛志民和他的朋友们提起吴珂，情绪上还是难以名状。关于他的下落有很多说法，有人说他死了，也有人说他还活着。吴珂的父亲曾是中国录音总公司的音乐编辑，崔健《一无所有》的磁带就是其负责出版的。吴珂耳濡目染，1989年夏，16岁的吴珂在八王坟哭着恳求父亲，要搞摇滚乐。父亲答应了，给他找了吉他老师，最后因为吸毒，吴珂还是走了。吴珂的父亲在采访中自责地说：“还是我害了他”，吴珂母亲至今还记得那个日子——1996年9月7日，“24岁，本命年，还差几个月。”这一天，她从自己的录像店回到家，儿子已经吞服了过量的镇静剂“曲马多”。影片之所以用“寻找吴珂”作为一个起点，盛志民解释说，吴珂当时是个谜，谁也不知道他是不是还在，所以想深入去了解。于是辗转找到了他的父母，说服他们说出了当年的情况。吴珂跟张炬不一样，张炬去世，是中国摇滚史上一个重要的印记，而吴珂却没人知道，他也代表了很多摇滚乐的无名者。其实那个年代，吴珂在摇滚圈里很是个人物，他很出挑，很有才华，所以在这部片里，他不该被忘记。吴珂是怎么消失的，就像那个年代如何轰然倒塌的原因一样，很少有乐手能说清楚。何勇和张楚都认为，没人懂这个，不知道该怎么弄，完全是懵的。“那时候谁知道唱片业是什么样的？都不知道。只有你进来了才知道那里头的沟沟坎坎。这是个过程，也得有点牺牲。”吴珂的朋友、乐手马培说，“小珂是这样的牺牲吗？不知道。”“当年最牛的是搞摇滚乐的，然后是搞电影的，最后才是画画的，现在整个倒了过来。”马培说，“我们可能是最后一代受理想主义教育的，艺术肯定是建立在理想主义上的，当理想主义没有了的时候，那艺术他妈的就没有了。”摇滚乐的审美根本不被接受在那拨人中，现在只有崔健还有举办个唱的号召力。2008年秋，崔健在北京工体的演出，现场变成了怀旧歌曲大联唱。之后，他频频出现在各大音乐节和拼盘演出中，人们都说崔健变了。可盛志民却并不这样认为：“崔健没变，他一直很清楚自己的位置。虽然他的新歌里他要说的话，已经没有人要听，但他搞真唱运动就是是拐着弯地说自己想说的话。”这位“中国摇滚乐教父”在片中愤愤地说：“说白了，在中国，摇滚乐的审美根本就不被接受，批判在中国的历史里边就不是美。”崔健说，“这是几百亿中国人——不是一代人——的文化思维方式。”而曾经带着这拨人征服香港红磡的张培仁感叹，他们在过去有很多压抑的情绪，在爆发时没有虚佞的商业主义阻挡。上世纪90年代的精神没有延续下去，“很可惜，那是中国人绝无仅有的历史上理想主义十年。”何勇是片中镜头最多的，他不再是那个穿着海魂衫在台上大喊“姑娘漂亮”的年轻小伙，他也演出，但一年也就三场，他还唱“姑娘漂亮”，但已经喊不动了，因为他变成了发福的中年怪叔叔。在理想和现实之间，片中张有待和何勇吃饭时的一段谈话显然有着更强的说服力。何勇：有Landy（张培仁）的消息吗？张有待：没有。怎么了？你想见他？何勇：我想通过他，让他跟滚石要点钱啊。这么多年唱片一直卖着，彩铃这个那个的，十多年了一分钱没给过。张有待：你们当时签的合同里有彩铃这一项么？……何勇：我其实现在最想在云南大理、或者北京郊区、青岛海边……有个小院，养只狗，看看书。我不是说永远过这样的生活，只是想现在过过这样的日子……张有待：（笑）现在又回到了这个问题上，是交个女朋友，还是养条狗？最终是养狗？何勇：养狗，但是你想这样的话，除非我把现在的房子租出去，否则我根本没有钱……你知道也花不了多少钱……张有待：你这是废话，你说的这种生活方式，你去问马路上每一个人，几乎每个人都会说我想这样，我想找一个海边，养条狗……这么过日子，你这也太小资了。何勇：……我其实就是觉得，如果那样的话我心里的东西没准儿能出来。张有待：那样就更出不来了。无论出现或毁灭是自然规律《再见，乌托邦》素材有130多个小时，最后剪成了90分钟。“我拍了他们每个人的不同的态度，某种程度上它又和摇滚乐没了关系，反映的是一个时代的结束，他们的生命、精神、肉体、理想，也在这些年中逐渐被消解掉。”当年的“魔岩三杰”对这部片子有着不同程度的回避。何勇根本没看这片子，盛志民说，“他看了也许会生气”。张楚只看了自己的那部分。窦唯只看了张培仁采访的那部分，而片中他的那部分都是由他自己拍摄提供给盛志民的。“虽然他不接受采访，但他给了我他的影像和音乐，这也是他的态度。”盛志民说。再次看过影片，盛志民告诉早报记者，“两年前，我还认为1980年代是无法替代的，现在我不这么认为了，无论它出现或是毁灭，这个是自然规律。”早报记者追问“是否相信会有下一个轮回”，盛志民连连点头。影片最终在一群农村青年齐声高唱Beyond的《真的爱你》的歌声中结束。而那些昨晚在崔健的小号声响起时热泪盈眶的“摇滚果儿们”，他们心中的十年，也许还是无法替代，而所有与之相关的词：生命、理想、精神、肉身…… 想必，不思量，自难忘。

西班牙斗牛士必须用红布斗牛，斗牛用红色其实并不是用来刺激牛，而恰好是全场观众，由于红色能惹起人的感情的愉快和激动，能够加强演出的效果，进步观众的亢奋感。而牛它是色盲，它只会对挪动的物体感乐趣。在斗牛的时候，也就是牛在出场之前，老是被人很长期地关在牛栏里，变得暴怒不安，再加之斗牛士红披风的晃动，牛就变的异样暴怒，是以，牛与红色并无关系，斗牛场上，那使牛生气的并不是那红布的颜色，而是气愤那布老在眼着晃动，而用红色则是引起牛的留意罢了。你跑得越快，牛眼中的你也就摇摆得越快，所以就死命追了上来。牛对红色并不敏感,真正使牛愤怒的是斗牛士不停的晃动着布,使用红色是因为它比较醒目,能够吸引观众的注意，据介绍，西班牙斗牛是一种血统纯正的野性动物，一般选用的是生性暴烈的北非公牛，它们由特殊的驯养场负责牛种培育，经过4~5年即可用于比赛。正式比赛的斗牛体重在400~500公斤。西班牙的斗牛是色盲，所以你拿什么颜色的布去挑逗，斗牛都没感觉，只有摇动的物体才能使它们激动，认为斗牛看见红色的斗篷产生冲动是错误的，那是为了调动气氛。牛看的不需要是红布,因为牛是色盲,引起公牛发怒的是布的抖动,因此在许多斗牛表演上,其他色的布也好用,但大多数都用的是红布。
西班牙斗牛士是参与西班牙斗牛的勇士。斗牛作为西班牙的国粹，已经有好几个世纪甚至上千年的历史。在阿尔达米拉岩洞中发现的新石器时代的岩壁画里，人们看到了一些记录着人与牛搏斗的描绘。根据历史记载，曾经统治西班牙的古罗马恺撒大帝就热忠于骑在马上斗牛。至此，现代斗牛的雏形基本形成。在这以后的六百多年时间里，这一竞技运动一直被认为是勇敢善战的象征，在西班牙的贵族中颇为流行。到了十八世纪中叶，波旁王朝统治时期，第一位国王菲利佩五世对于这项运动深恶痛绝，认为这种容易对皇室成员造成伤害的残酷运动应该被禁止。此后，这一传统贵族专利就从皇宫传到了民间。我们身边有一些动物也都是无法辨色的色盲，我们看到鲜红的肉可以吸引来小狗，但是吸引小狗的只是肉的气味，因为小狗也是色盲。
我们经常可以在电视上看到斗牛比赛，赛场上斗牛士总是用一块红布在牛的面前摇晃，结果牛就兴奋地去顶撞。斗牛士用别的颜色的布行吗。牛受到刺激后会变得非常凶狠，所以斗牛比赛充满了危险，但是越危险，挑战性就越大，就越能使人兴奋。事实上，斗牛士站在牛的前面摆摇红布只是一个假象，牛并不是因为看到了红色的布才会发怒，因为牛根本就分不清颜色，当然也认不出红色。它之所以会愤怒，是因为斗牛士挥动红布产生了一明一暗的变化，这种变化对牛来说就像有外物来攻击它，本能促使它扑向前迎战，结果就上了斗牛士的当。而斗牛士手中的布要用红色，这主要是因为红色具有激发人兴奋的作用，也就是说在“斗”人。

葬礼是白事，毕竟是送死者的最后一程，死者已经死了已经不在人类世界了，这一类通常归类为有阴气，可不是每个人都能受得了阴气。参加葬礼的时候兜里面放一块红布是啥子意思呢？ 参加葬礼，是有很多讲究的，至亲的人去世是需要戴孝的，自己的亲人戴孝是正常的，但是未过门的人是否要戴孝呢！会不会对自己的父母形成冲撞。参加葬礼为什么兜里面放一块红布：身体不好，长久卧床的人参加葬礼就需要在兜里面放一块红布，红色是可以辟邪的，可以避免一些不干净的东西靠近自己，不干净的东西沾染在身上，身体会更加不好的。参加葬礼还有以下禁忌1、刚结婚的人不适合参加。2、即将参加考试以及要去外地的人不适合参加。3、俗话说：死者为大，参加葬礼的时候要注意自己的仪态，不要谈论死者以及死者家人的是非，要肃然起敬。4、遗体告别的时候，胆小的人就不要靠前了。5、如果不小心将丧礼用具打破了，要坦诚的向家人道歉，以征得谅解。未过门戴孝会克自己的父母吗：不会克自己的父母。 老年人认为年轻人去参加葬礼以及去火葬场都是不吉利的，容易招惹到不好的东西。如果在身上带上一块红布，就能压邪了。如果是没有过门就戴孝，通常主人家会给你一块红布装兜里或者是系在腰上，这样就能冲掉不祥之气了，这是很多地方都有的习俗。
身体不好，长久卧床的人参加葬礼就需要在兜里面放一块红布，红色是可以辟邪的，可以避免一些不干净的东西靠近自己，不干净的东西沾染在身上，身体会更加不好的。 参加葬礼还有以下禁忌1、刚结婚的人不适合参加。2、即将参加考试以及要去外地的人不适合参加。3、俗话说：死者为大，参加葬礼的时候要注意自己的仪态，不要谈论死者以及死者家人的是非，要肃然起敬。4、遗体告别的时候，胆小的人就不要靠前了。5、如果不小心将丧礼用具打破了，要坦诚的向家人道歉，以征得谅解。未过门戴孝会克自己的父母吗：不会克自己的父母。 老年人认为年轻人去参加葬礼以及去火葬场都是不吉利的，容易招惹到不好的东西。如果在身上带上一块红布，就能压邪了。如果是没有过门就戴孝，通常主人家会给你一块红布装兜里或者是系在腰上，这样就能冲掉不祥之气了，这是很多地方都有的习俗。
参加葬礼为什么兜里放块红布 参加葬礼的时候，要随身带个红色的物件，藏一块小红布，或者穿红色内衣，避免晦气。参加完葬礼，老一辈人都会跨个火盆，或者在外面洗个澡，以免把晦气带回家参加葬礼，是有很多讲究的，至亲的人去世是需要戴孝的，自己的亲人戴孝是正常的，但是未过门的人是否要戴孝呢！会不会对自己的父母形成冲撞。参加葬礼为什么兜里面放一块红布：身体不好，长久卧床的人参加葬礼就需要在兜里面放一块红布，红色是可以辟邪的，可以避免一些不干净的东西靠近自己，不干净的东西沾染在身上，身体会更加不好的。参加葬礼还有以下禁忌1、刚结婚的人不适合参加。2、即将参加考试以及要去外地的人不适合参加。3、俗话说：死者为大，参加葬礼的时候要注意自己的仪态，不要谈论死者以及死者家人的是非，要肃然起敬。4、遗体告别的时候，胆小的人就不要靠前了。5、如果不小心将丧礼用具打破了，要坦诚的向家人道歉，以征得谅解。未过门戴孝会克自己的父母吗：不会克自己的父母。 老年人认为年轻人去参加葬礼以及去火葬场都是不吉利的，容易招惹到不好的东西。如果在身上带上一块红布，就能压邪了。如果是没有过门就戴孝，通常主人家会给你一块红布装兜里或者是系在腰上，这样就能冲掉不祥之气了，这是很多地方都有的习俗。
祭奠死去的人为什么要戴红布？我们来详细的了解下具体原因。 具体原因如下：一般指还未过门的孙媳妇或孙姑爷参加葬礼，在穿孝服的同时，手臂上也要带红，以示新人和吉利 。葬礼，是人生中与诞生礼、成年礼、婚礼并列的四大仪礼之一，俗称“送终”、“办丧事”，也是人生最后一项“仪礼”。葬礼礼仪是各民族传承下来的一种特殊文化，各个地区差距很大，就是 日照相隔数十里的村落，一些讲法和做法也不尽相同。对死者的处理方式。主要包括 安葬、殡仪、举哀等。除近现代才出现的非宗教性葬礼外，各种丧葬仪规均与宗教观念有关。中国传统葬礼的主色调为白色和黄色，故亦有 白事之称，与红事（喜事）相对。随死者的信仰和经济情况，整个过程中经常伴有有关的佛教、道教或风水仪式。葬礼主要有土葬、水葬、火葬、缸葬等形式。生离死别”是人生中最痛苦的事。老人病笃处于弥留之际，大都是情依依、意连连，思念儿女，牵挂亲人。这时在家的儿女要日夜侍奉，不离左右，并要给在外的儿女捎话传信，催其速返。儿女在接到此类电、信之后，都是归心似箭，日夜兼程，望乡哭奔，力争与亲人生见一面。一时见不上，不但老人不会瞑目，就连儿女也是终生遗憾，还会被人们指为不孝。有时说来也巧，一旦儿女进门，老人就“撒手归天”一了。因此，儿女守护着父母去世，叫做“送终”。在这个时候，老人当着众人面吩咐一些身后事，如“掌柜的”谁当、事业的继承、则产的处理、账债的往来、对子孙为人处世的教导等等，俗叫“托家事”。对老人临终遗言，子女要一一应允，让老人放心，即使死后也不改其意。如果死者的所有子孙和亲人守着他死去，俗以为这是难得的“善终”。老人病危，儿孙还在忙自己的活，必然会遭众人的非议和亲邻的责骂。 人到病重没指望的时候，男的要请舅家人来探望；女的要请娘家来问病，这在当地是必行的礼节，万一病故，好让他们知道人是怎样死的。不然，人亡之后，突然去请他们督丧，他们是会借故刁难的。
在我国河南、山东、河北、山西等省的不少农村的丧事上，现在仍然流行给逝世祭上用纸糊的“纸活”供品，一般是花两千至一万元购得的。3月1日，在河南滑县高寨村的麦田里，一家人正在给一名62岁刚过世的妇女举行入葬仪式，两千一套的二十四件纸活提前被送到挖好的墓穴前。（李刚） 纸活，是清朝时期来代替活人殉葬供品。殉葬在殷周君王死后就很盛行，他们死后把把生前享用的一切，包括把妻妾都送到坟墓中去，康熙在位时，朱斐上疏请求停止，康熙十二年明令禁止八旗包衣佐令以下的奴仆随主殉葬，从而结束了这一残酷的封建习俗。当日11时，重达1500斤盖有红布的棺木被吊运入墓穴。所有参加葬礼的亲属在棺材被掩埋后，依次行跪拜叩头大礼向逝者最后告别。葬礼的最后一项是把纸活按顺序摆放好，然后再用火烧掉。农村女性去世纸活里少不了玉女这一形象。现在普通百姓不会像以前帝王们把金银珠宝、真车、真马陪葬。现在大家把纸人、纸马、纸房子、纸牛、纸米山、纸面山、纸金山、纸银山等繁多的纸糊品当陪葬，花不了多少钱，又能寄托哀思。纸活也随着时代变迁而变化，现在都出现了宝马车、电视机、照相机等纸制品。一般来说逝者生前喜爱的、或没有拥有过的，现在都有了。二十四件一套的纸活组成了一个完整的“豪宅”。“豪宅”有着古代大家族的庭院，里面摆有现代化的电器，从吃的到用的什么都有。 这家村民丧事的最后一项就是把纸活用火点着，寓意这些豪华奢侈用品能随逝者一起升入天堂。据了解，现在当地不少村民想采用鲜花祭祀、网上祭祀、放河灯等多种文明方式祭祀，以倡导新风俗，来开创新风气，但又怕这古老传统的习俗改变让众人耻笑。但我相信随着时间的流失，人们的风俗习惯也会改变。

《一块红布》是我大学的吉他生涯中为了一个叫陶真真的姑娘特意去学的。时至今日再回想起这件事来依然觉得热血。 那时在大学里，能写点蹩脚打油诗，还能顺带扒拉几下吉他的文艺男青年，还是很招女孩子喜欢的。我很感激我们生活的那个年代，女孩子还没有完全被物质和现实的巨大黑洞所吞噬，大多还残存着那么一点傻里傻气的单纯。后来我想，大概就是因为这个简单而美好的缘故我才开始喜欢上陶真真的吧？与陶真真的相识说来很简单，她是我们建筑工程学院隔壁医学院的白衣天使，学临床的。我们宿舍的小六和陶真真宿舍的大姐大梁韵施是高中时期就厮混在一起的早熟情侣，后来高考填志愿两个人相约考到了同一座城市。在学生时代，诸如此类的桥段实在狗血烂大街，个中细节咱们姑且不提。总之因为小六和梁韵施的奇妙关系我们原本八竿子都打不着的两个宿舍之间也奇妙般的变得密切起来，大约就是在那段时间我开始注意起陶真真的。那时候建筑工程学院里的女生都是珍惜物种，等我们一众初来乍到的生瓜蛋子回过神来之后发现那些稍有姿色的女生早都被高年级的老油子们捷足先登瓜分殆尽了。每个人都成了霜打的茄子，并为此暗自伤心了很久。小六则理所当然的成为我们宿舍里一个异类的存在。几乎每个周末他都会用那辆新买的白色带横梁的捷安特山地车把梁韵施从医学院带过来大秀恩爱。这根本就是饱汉子不知饿汉子饥，在我们看来跟赤裸裸的当众耍流氓也没差。虽然我们都挺羡慕嫉妒恨，但宿舍里突然注入了一丝年轻异性的青春活力还是让我们集体拔凉的心得到了那么一星半点的宽慰。跟梁韵施混熟不久，我们便迫不及待的厚着脸皮提出让她把宿舍的姐妹介绍给我们认识。结成联谊宿舍是个很好的由头，那时的大学里都兴这种风潮。我们深知本校的美女资源已经没有什么可供挖掘的潜力了，所以能够有如此千载难逢的良机去开拓一下“海外市场”我们又何乐而不为呢？梁韵施笑着说，我怎么觉得像是要把我的姐妹们往火坑里推的意思呢？你就稍微的那么推波助澜一小下也不算犯啥原则性错误嘛，不要搞的像是在拉皮条。就是就是，你就让你的姐妹们大公无私一次，勇敢的羊入虎口吧！都给老娘去死！别别别，这事除了你别人也无力胜任呀！那就等老娘哪天高兴了再说吧。既然没有一板砖拍死，那就还有回旋的余地！总归是大姐大，我们对梁韵施的法力还是深信不疑的！很快我们就开始不失时机给小六和梁韵施上各种糖衣炮弹，极尽溜须拍马之所能！总算是功夫不负有心人，小两口吃人嘴短拿人手短后来终于答应帮忙。在梁韵施的精心策划之下，结成联谊宿舍这件事很快水到渠成，尘埃落定。当然我们深知，能够顺利跟梁韵施她们组成联谊宿舍只是迈出了万里长征的第一步，还不能被这点小小的胜利冲昏头脑！对对对，那句话怎么说来着，革命尚未成功，同志仍需努力！联谊宿舍刚结成那会儿，因为不熟，大家都有点拘谨，男男女女相互之间聊得也不多。梁韵施牵头组织的几次集体活动又都千篇一律，新意全无。每次大家凑在一块不是逛公园就是爬山，搞得我们都有点审美疲劳了。我们迫切的想整出点大动静，以期打破这种不咸不淡的局面！后来集思广益达成共识，准备周末把梁韵施她们喊来在我们的小院里办一场别开生面的文艺活动。提及小院，这里有必要多谈几句。因为某些人尽皆知的原因，学校里的宿舍楼容量早已是捉襟见肘。我们当时很不幸的被发配到了一个破旧的小院蜗居！十六个人一间的大宿舍绝对前无古人后无来者！那会儿我们已经被严酷的现实教育的空前朴素，对于大学教育的种种悲催现状除了失望再不敢有啥非分之想。阿Q大叔那些弥足珍贵的精神胜利法都被我们拿来主义了！找个心仪的女孩子谈场恋爱,再捎带脚儿把毕业证拿上，我们也就别无他求了!为了能顺利的扭转乾坤，所有人都积极的做着活动之前的各种准备。我那时因为会弹几下吉他，所以临危受命！每天晚上我都会抱着吉他坐在院子里刻苦练习，很快成了小院里炙手可热的明星人物！这种虚假繁荣很好的助长了我的浅薄，以至于让我在很长一段时间里都飘飘然的以一个风度翩翩的文艺青年自居，尽管那会儿我只会弹《童年》和《那些花儿》之类再简单不过的几首初级入门歌.我记得那是四月天里一个和暖的春日，阳光晃眼，天空瓦蓝,风也善解人意般的变得柔软起来。院子里的杏树上挂了满满一树的粉红，四溢的花香扑鼻而来，空气里飞扬着令人流连的浪漫的气息。我们精心准备的文艺活动进行的比想象中还要顺利！我抱着吉他刚一出场就把姑娘们全震了！后来她们愉快的拍起手来响应，甚至还小声跟着一起唱，非常温馨的场面。当我骄傲的扫视她们的时候迎面撞上一个女孩子单纯而美好的目光。她额前的刘海被风吹的微微扬起，圆润的脸庞写满了香甜迷人的笑意，恍惚之间我觉得要被融化了似的,巨大的满足感顷刻便席卷了我的心。那天我接连唱了五首歌，有点小紧张，但更多的是兴奋！还有什么能比抱着吉他给姑娘们唱歌更有范儿更幸福的呢？后来那个和我相视一笑的齐刘海女孩子脆生生的说，给我们弹一首崔健的《一块红布》吧。因为之前毫无准备，那时的我也不具备现场扒歌的能力，一时间就有了点冷场的小尴尬。之后活动现场出现了至今还鲜活在我记忆里最为戏剧性的一幕！那个女孩自告奋勇一脸调皮的说,你都连唱五首了,要是觉得累就把这个表现的机会让给我吧!这歌姑娘可真是聪明：既能抢风头又会给人找台阶！说着她接过我并不太情愿递过去的吉他，用一种甜美而干净的声音几乎完美演绎了那首《一块红布》。她唱的实在太好了，吉他弹得也非常娴熟，我们当即就全傻了！这个齐刘海姑娘就是陶真真。也许是天意吧，一个宿舍里恰恰是这个抢我风头的姑娘后来被我刻骨铭心般记住了。平心而论，陶真真算不上那种漂亮的能让人眼前一亮的大美女，但她却又足够禁得起细细打量。她的眼睛明亮而清澈，还夹带着一点忧郁的味道，像是会讲话似的无声胜有声，格外迷人。后来陶真真下场休息，我鬼使神差般的坐到了她的身旁。我笑着冲她说，没想到你不仅歌唱得好，而且吉他还玩的这么溜儿，真是深藏不露啊！你也不差嘛！对了，刚才不会怪我抢你风头吧！陶真真笑着对我说。那声音依旧脆生生的，像小铜铃一样悦耳。当然会了，你可是让我好没面子呀！我笑着跟她打趣。玩笑过后我们像久别重逢的老朋友一样热烈的交谈起来，自然又聊起了崔健和他的《一块红布》。陶真真说她内心里一直更愿意把崔健的歌定位成摇滚民谣，因为他的歌是摇滚味，民谣魂儿，曲风里有反叛精神，歌词里又充满了人文。她说的有板有眼，俨然一个资深乐评人。我很惊讶，一个医学院的白衣天使居然能对崔健的歌有如此的解读！我心里乐开了花，还直是英雄所见略同，怎么跟我想的一样一样的？以后多练练崔健的歌吧，陶真真笑着拍了拍我肩膀。他的歌真的很棒！摇滚大师嘛，我一定好好练！以后有机会跟你合作一曲怎样？好呀......思念的潮水在我苦练《一块红布》的那些日子里一波未平，一波又起.那是我生平第一次为了一个姑娘去特意学一首歌。每当想到有朝一日能和陶真真一起合唱这首歌,我就会生出某种特别的期待.我迫切的希望再一次见到陶真真。然后就真的独自一个人去了医学院！我背着吉他，披一路的风尘，像个流浪歌手去会他的情人。等真见到了陶真真，又不敢长久的注视她。她的话像急刷刷的细雨一般绵密，倒也轻柔，总是很容易便让人坠入某种美好的想象当中。有时她会若有所思地望向远方，有时则用她潮水般热烈的目光静静地注视着我。每当看出我有所躲闪，陶真真都会爽朗的笑出声来，像一个亲切的邻家姐姐，特别的落落大方。而我则只敢在她不经意的时候不露声色的盯着她偷偷看上几眼，心里涌动着纷至沓来的甜蜜。那时除了弹琴，我还写点诗.海子，顾城，席慕容，汪国真的诗集堆满了我的床头。在和陶真真熟悉了之后，有那么一段时间我写出来很多情诗！我理所当然的觉得那些灵感都是来自于陶真真。每个无眠的夜晚，我都把对陶真真的爱慕写进那些蹩脚但足够真诚的诗句里。皎洁的月光洒下来，我的窗台流淌着温柔的晚风，笔尖在纸上漫步，在那里能听到我甜蜜的心跳。你是一处风景,在很远又在很近,一句话或是一个眼神,都是你心迹的坦陈......每次在空间发了新诗，陶真真都会过来看一看，而且经常留言，都是大段大段洋洋洒洒的溢美之词，陶真真总会问,一个学建筑的文艺青年背后到底是有怎么样的故事呢？我很自然的把陶真真看成了一个苦苦寻觅而来的知己,把压在心底多年的往事全都讲给了她听.讲我简单粗暴的老爸如何蓄意篡改我的人生使我陷入英雄无用武之地的尴尬境地，讲我在被父权笼罩的巨大阴影里饱尝了多少压抑和迷茫，我靠写诗和弹琴来对抗囚徒般的无望生活......现在再回想起那些话来总觉得有些稚嫩和可笑，因为听起来实在太像一个孩子自吹自擂的大话和自我粉饰的托辞.只是那时的陶真真总一如既往的给我很多正能量的引导和鼓励，她让我冲破迷雾去找寻真正的自己，就像一盏温暖的明灯一下子便把我阴霾的旅途照亮，指引着我去向那个我所期待中的远方，每次都说的我热血沸腾,让我生出要为了她去做点什么的冲动.日子变得豁然开朗起来，一切都欣欣向荣，似乎修成正果也只是时间问题了。可时间又过得飞快，快的如浮云一般转瞬就飘散而去,兜兜转转便到了大四.这期间我和陶真真有空仍会约在一起练琴唱歌，谈天说地。那时的话可真多，仿佛有数不清的话题。我得承认，是陶真真让我拧巴的生活变得一点点舒展开来。只是我一直没能鼓起勇气跟她表白.她实在太优秀了，在她面前我总觉得有些相形见绌。后来陶真真考去了北京读研,我更觉得我们之间的距离越发变得遥远.我时常会怀念大四那年的最后一个学期.在陶真真昏天黑地全力备考的日子里,我和她匆忙相见的寥寥几面.我尽量不再去打扰她,只能在大段大段刻苦练习的琴声里寄托我对她的思念.那是怎样的一种思念呢?它甜蜜而苦涩,温暖又感伤!我挺期望能为陶真真写一首歌的.一首属于她的《一块红布》!可直到毕业,这首想为她量身定做的歌也未能写成......再见陶真真是三年之后在小六和梁韵施的婚礼上.那时的陶真真正在北京一所三甲医院里过着紧张忙碌的住院总生活，听小六只言片语的跟我提及貌似她还谈着一个很帅气的公务员男友。陶真真身着一套得体的小西装，衣领上精致的胸针闪闪发亮，显得颇为的端庄和干练。她的长发已盘起，俊秀中又有了几分妩媚和成熟，大约那个留着齐刘海的姑娘我也只能去梦里寻了……我们远远的对视一笑，似乎所有的话都消散在了那浅浅淡淡的笑容里。

这个马克李斯特代表着危险吧。不然就是禁止去的意思。不然的话，大家为什么都会不敢去呢？
山上某个地方一块红布代表着一个警示的作用吧，大家不敢去肯定也有特殊的原因呢。