haya乐队(HAYA乐队的夏天)

《乐队的夏天2》第十一期的积分赛，来到了乐队合作改编经典OST，十个乐队分成五组演出，现场乐迷进行投票，票数对应积分，积分赛结束后垫底三支乐队即将被淘汰。本期最高得分是大波浪*福禄寿，最低得分是HAYA乐团*超级斩。 本期还请来了痛仰乐队作为开场表演，现场表演了一首《愿爱无忧》，嗨翻全场，将氛围提到最高点。 HAYA乐团&超级斩《千年等一回》 HAYA乐团是民族风，超级斩是硬核摇滚，两个乐队风格简直是天差地别。选择了这首歌，黛青塔娜扮演的是白蛇，超级斩的酸扮演的是青蛇。正常演出是两条蛇妖，两种特别的嗓音在对你爆发各种情绪。现场跳水还掉到水池里面，再来一次才被接住。 老月亮评价是HAYA乐团演绎了古典的传统，超级斩而是破坏者去颠覆了传统，两者融合在一起给听众带来新的生命力，很新鲜又好听。现场进行投票，最终得分是203分。超级乐迷33票，专业乐迷26票，大众乐迷144票。 重塑雕像的权利*Mandarin《窗外》 《窗外》是《李米的猜想》的OST，窦唯作品，周迅是原唱。挑战在原唱面前直接改编表演还是很有压力的。非常严谨的重塑遇上了不彩排又即兴的Mandarin，两种很不同的习惯逐步融合。最大的特点是最后加入了六个军鼓，一阵激情的鼓声作为结束。 周迅现场点评是对他们的改编就两个字“臣服”。张亚东则表示非常喜欢。两队的合作也让华东变得更加轻松又开心。最终得分是222分，超级乐迷是37票，专业乐迷是24票，大众乐迷是161票。 马赛克*joyside《Mark’s Theme》 两个乐队认识已经将近十年了，马赛克是joyside的迷弟。本次改编的是《英雄本事》主题曲《Mark’s Theme》。这首歌的版权高达6位数，并且还没有歌词，改编难度是非常大的。夏颖起的草稿，由边远修改，讲述了关于狼的英雄本色。 音乐前奏一起，全场就开始沸腾，关于那个时代的记忆一幕幕的浮现。《英雄本色》里小马哥说的，我失去的东西一定会拿回来。消失了十年的joyside重新回来了，失去的也即将拿回来。最终得分是214票，超级乐迷是29票，专业乐迷是26票，大众乐迷是159票。 达达乐队*椅子乐团《追光者》 这两对是流局以后自动配对的，虽然风格接近，但是由于年龄差太大，从选歌开始就很难统一。最后选择了《夏至未至》的主题曲《追光者》。达达的彭坦是比较热情开朗少年气的，而椅子乐团整体都是比较宅又带有社恐属性，相处起来还是很艰难的，但是到了音乐的界面，都非常的认真。 歌曲呈现出一种特别夏日柔情的感觉，彭坦的声音温柔又细腻，像是一道小溪流过心涧，透着清甜又抚慰的舒适感。最终得分是205票，超级乐迷是24票，专业乐迷是14票，大众乐迷是167票。 福禄寿*大波浪《妹妹你大胆的往前走》 《妹妹你大胆的往前走》是姜文演唱的《红高粱》的主题曲。大波浪主动选择了福禄寿两次，第二次福禄寿才与大波浪互选。这首歌是大波浪的李剑坚决选择的，最后成功安利了福禄寿共同选择这首歌。虽然改编过程并不是特别顺利，但两队共同坚持的东方元素还是成功改编了。 全场有种诡异的陕西古老元素，带来的景象是漫天黄沙里的一席红衣，浓烈又疏离。专业乐迷点评是神秘又现代，奇妙的几种意象冲突。最终得分是223票，超级乐迷是31票，专业乐迷是24票，大众乐迷是168票。以一分的差距成功赢了重塑，成为本期冠军。

1、最喜欢比赛的乐队：白皮书WhitePaper 2、做着天真热血白日梦的乐队：白日梦症候群DDS 3、硬摇第一继承者：不速之客LosCrasher 4、来自二次元的夏日力量：HyperSlash_超级斩 5、不仅是在“重塑”音乐的乐队：重塑雕像的权利 6、为爱分开，又为爱重聚的乐队：大波浪乐队 7、一支20年前来自武汉的乐队：达达乐队 8、都市浪漫诗人：达闻西乐队 9、并不是从海岛来的西北乐队：岛屿心情乐队 10、又正又飒，最funk的乐队：ETA乐队 11、一支在出生前就组好的三胞胎乐队：福禄寿FloruitShow 12、来自西安古城的后朋克乐队：法兹乐队 13、用音乐与世界link的乐队：HAYA乐团 14、来自后海的冲浪手：后海大鲨鱼乐队 15、加最狠的班，玩最嗨的律动：HOWHY号外乐团 16、阔别十年，终于重聚的浪子乐队：Joyside乐队 17、带你一起面对整个喧哗世界的乐队：康姆士COMZ 18、颜值和才华兼并的乐队：Mandarin普通人 19、一支有年头的年轻乐队：Muma木马乐队 20、来自“霓虹甜心”的disco乐队：马赛克乐队mosaic 21、来自95后冲击波的鬼马乐队：NeonGarden霓虹花园 22、从石家庄火车站飞奔而来的乐队：Rustic乐队 23、北京最好的朋克乐队：SummerSunshine乐队 24、来自旧时青春的乐队：水木年华 25、重度拖延症乐队：声音玩具乐队 26、立志要让一群人发光的乐队：傻子与白痴FoolandIdiot 27、只有两条人的乐队，一条“郭富县城”，一条“海丰彦祖”！：五条人WUTIAOREN 28、爱老婆的摇滚猛男们：旋转保龄乐队 29、不再遗憾，也不会忘记的乐队：FORGOTTEN_CLUB 30、很浪漫也很温柔的害羞男孩们：椅子乐团TheChairs 31、全世界最好的“噪音摇滚”：CARSICKCARS 32、从黄河唱到洱海的民谣：野孩子乐队 33、金属硬汉，在线发糖：左右乐队

我是歌手中haya乐队黛青塔娜用的乐器是印第安笛。 黛青塔娜，1983年8月29日出生在青海省德令哈市，中国内地女歌手、HAYA乐团（哈雅乐团）主唱、词曲作者，毕业于中央民族大学。 2006年，加入哈雅乐团，并在乐团中担任主唱。2007年，随哈雅乐团推出乐团首张音乐专辑《狼图腾》。2009年，随哈雅乐团推出乐团第二张音乐专辑《寂静的天空》。2010年，获得“第十届华语音乐传媒大奖”最佳民族音乐艺人奖。2012年，凭借专辑《迁徙》获得“第23届台湾金曲奖”最佳跨界音乐奖。
Haya乐团主唱拿的乐器是印第安笛。 印第安笛（美国本土笛）是北美印第安人吹奏的原始的乐器。已经被应用在无数的 New Age和世界音乐的唱片中并以其与众不同和令人难以忘怀的音色而闻名。印第安笛是本来不需要伴奏而用在求爱、治疗康复、沉思冥想,和宗教仪式上。现在可以用来独奏以及与其他的乐器或歌声一起演奏，或用在北美土著音乐和其他风格的音乐中。印第安笛有一个漂亮的、柔美、高频的音调。

哈雅乐团（HAYA乐团）是一支以蒙古族世界音乐为基础，融合了现代流行音乐元素的乐团。现成员有来自内蒙的制作人兼马头琴手张全胜、主唱黛青塔娜、吉他手陈希博、呼麦手兼鼓手宝音与来自法国的贝斯手Eric Lattanzio。 黛青塔娜，1983年8月29日出生在青海省德令哈市，中国内地女歌手、HAYA乐团（哈雅乐团）主唱、词曲作者，毕业于中央民族大学。 2006年，加入哈雅乐团，并在乐团中担任主唱 。2007年，随哈雅乐团推出乐团首张音乐专辑《狼图腾》 。2009年，随哈雅乐团推出乐团第二张音乐专辑《寂静的天空》。2010年，获得“第十届华语音乐传媒大奖”最佳民族音乐艺人奖。2012年，凭借专辑《迁徙》获得“第23届台湾金曲奖”最佳跨界音乐奖。2013年，受邀担任“CCTV争奇斗艳少数民族歌王争霸赛”的音乐总监。2014年，随哈雅乐团获得“中国流行音乐超级联赛”组合类金奖；同年，随哈雅乐团参加贵州卫视音乐真人秀节目《让世界听见》的比赛，最终获得全国总决赛总冠军。2015年，凭借专辑《疯马》获得“第26届台湾传艺金曲奖”最佳跨界音乐专辑奖。
我是歌手HAYA乐团主唱是黛青塔娜。 黛青塔娜，1983年8月29日出生在青海省德令哈市，中国内地女歌手、HAYA乐团（哈雅乐团）主唱、词曲作者，毕业于中央民族大学。 2006年，加入哈雅乐团，并在乐团中担任主唱 。2007年，随哈雅乐团推出乐团首张音乐专辑《狼图腾》。2009年，随哈雅乐团推出乐团第二张音乐专辑《寂静的天空》 。2010年，获得“第十届华语音乐传媒大奖”最佳民族音乐艺人奖 。2012年，凭借专辑《迁徙》获得“第23届台湾金曲奖”最佳跨界音乐奖。2013年，受邀担任“CCTV争奇斗艳少数民族歌王争霸赛”的音乐总监。2014年，随哈雅乐团获得“中国流行音乐超级联赛”组合类金奖；同年，随哈雅乐团参加贵州卫视音乐真人秀节目《让世界听见》的比赛，最终获得全国总决赛总冠军。2015年，凭借专辑《疯马》获得“第26届台湾传艺金曲奖”最佳跨界音乐专辑奖。
主唱黛青塔娜 哈雅乐团（HAYA乐团）是一支以蒙古族世界音乐为基础，融合了现代流行音乐元素的乐团。现成员有来自内蒙的制作人兼马头琴手张全胜、主唱黛青塔娜、吉他手陈希博、呼麦手兼鼓手宝音与来自法国的贝斯手Eric Lattanzio。

哈雅乐团 HAYA在蒙语中译为“边缘”的意思，其含义本身已超然物外：亚文化、泛主流、屏弃传统抑制，跳脱规则束缚……在翻开《狼图腾》这张专辑之前，有必要先介绍一下HAYA乐团的来历。2004年6月，几位志趣相投的朋友为了同一个目标走到一起，开始在音乐的道路上重新寻求心灵的方向。最终，他们在“世界音乐”（World Music）的风格中找到了完美的契合。HAYA的中文解释是“边缘、边境”的意思。音如其名，HAYA的音乐特点，从一开始就决定了它的非主流气质，但它又不能简单地被归同于一般的非主流音乐。与当代时尚元素的完美交融，全方位呈现的立体视觉冲击，才是他们对于音乐本身的最佳诠释。HAYA乐团分别由全胜（专辑制作、马头琴、演唱）、希博（马头琴、吉他、演唱）、巴音（呼麦、吉他）、宝音（打击乐）、刘晓光（键盘）所组成。单从他们五个人的名字来看，也许多少会感到有些陌生。但如果提起腾格尔与他著名的“苍狼乐队”，相信大家一定再熟悉不过，HAYA现任团员大都来自这支乐队当中。五个铁铮铮的粗旷蒙古汉子，用他们手中的乐器，演绎出一派幽婉细腻的苍茫琴韵。乐团最具份量的一位，当属HAYA创始人、专辑制作人——全胜。这位曾经登台献技维也纳金色大厅的年轻马头琴演奏家，很早便将这件象征着游牧民族悠久历史文化的草原乐器带进了欧洲文艺复兴时期的音乐故乡。此外，他还在张艺谋导演的电影《千里走单骑》中担任马头琴配乐演奏，故事情节里边穿插的马头琴音乐全部由全胜一人独立完成。凄美的琴音与这部公路电影的绝妙搭配浑然天成，使整部影片充满着强烈的人文气息和浓厚的地域色彩。 Haya蒙古语“辽远、包容”之意，被誉为：中国newage新力量，国际音乐大师谭盾力推的内蒙古新世纪音乐组合，曾多次和华语乐坛多位音乐家合作，几位志趣相同的朋友于2004年6月走到了一起，开始在音乐的道路上寻求心灵的方向。蒙古民族和她厚重深沉的蒙古文化，成为他们创作音乐的根基，正如那片辽阔的草原一样。他们包融和吸取着这个时代多元的音乐元素，把传统的蒙古文化回归与自然的本来面目，结合现代音乐审美实现和谐统一。他们用自己的想法和概念，以及对音乐的真诚和热爱，在传统与现代之间追寻着来自灵魂的声音。在这条路上，他们对古老蒙古民族特有的马头琴、呼麦、长调与现代音乐的独到诠释引起了艺术界的广泛关注。在这张专辑中HAYA表达的不仅是对现代蒙古音乐的理解，更是对自然的热爱，对心灵的呼唤。在这个越来越忙碌的现代生活中，能听到有一支来自原始心灵的声音，仿佛置身于天籁之中！