赛德克 巴莱票房(赛德克·巴莱(下))

赛德克·巴莱 如果你的文明让我卑躬屈膝，那我就让你见识野蛮的骄傲！该篇影视作品由魏德胜主导的台湾原住民反抗殖民者的史诗电影，这是一场求死的战争。这是一不被看好的作品，有人说他是个疯子，他却说自己是个浪漫的人，他就是这部剧的导演魏德胜。他是个赌徒，是个有追求的人，我喜欢他，如喜欢这个电影一样多，这部电影历时12年，耗资7亿多台币，正如电影一样是一场死去肉体，升华灵魂的战争。《赛德克·巴莱》是根据80多年前真实事件“雾社事件”台湾原住民赛德克族头目，莫那·鲁道带领族人起兵反抗日本政府的故事。这场战争不是为了求活，而是向死。因为对于1930年，生活在深山中的原始民族与拥有先进武器和强大军队的殖民者决战根本不可能取胜。他们只是想用这一场原始的猎杀说出一句话“如果你的文明让我卑躬屈膝，那我就让你见识野蛮的骄傲！”真正的人，可以输掉身体，但一定要赢的灵魂。死亡，是灵魂的自由，是彩虹桥的信仰。电影用鲜明特殊的民族音乐分别从三个方面不断烘托主体，突出文明与野蛮的冲突，民族信仰与同化信仰的冲突，民族进步与恪守文化的选择。歌颂赛德克族的精神， 并且在转折点采用民族音乐深化故事结构，突出信仰的主旨，衬托文明不是战争带来的电影主题。电影与中国的抗日题材电影不同，富含鲜明的民族主义色彩与个人英雄主义色彩。给人眼前一亮的感觉。瑕疵的话是杀戮镜头太过于残酷，表现手法太过于直接，直接将人头砍落和许多血腥画面会引起一些观众不舒服。 综上所述，个人觉得电影非常的好，观完引发观众的感慨，真正的人， 可以输掉身体，但一定要赢得灵魂。引人深思。zjt
豆瓣上看看呢。。。
本片投资8亿台币！份上下两集！总共约4小时30分钟，国内上映的是删节版2小时30分钟，本片在台湾收货9亿台币票房，在内地才1500万人民币。本片从剧情、人物感觉都是很不错的。很有内涵的电影。

《打擂台》是近几年来比较出色的香港电影，而且还包揽了香港金像奖多个奖项，可惜不仅内地没有引进，在香港的本土票房也是一般般。”最后他像一个信义当头的侠士一样悲歌赴死。经常看些邵氏的老片，经常会想，姜大卫、狄龙、陈观泰，这几位中能有一个出场，那这片子对于我来说，就是有票房号召力的，号召我去贡献一下票房。后来才知道不是这么回事，《见龙卸甲》里的狄龙，《锦衣卫》里的陈观泰，在我看来还是索然无味的，倒是《黑社会》里的姜大卫看着更舒服些(遗憾姜爷少时的灵气早已磨灭，成了如今的沉稳老练)，所以港片味道不仅靠几个当年大腕的......
《海洋天堂》票房：一千三百万这是中国电影少见同时缺少的题材，其电影的剧情和说表达的意义十分难得，是一部非常感人的文艺电影。不过虽然影片有一千多万票房，可惜的是本片投资有两千万以上，而且这电影如果没有李连杰和文章拉拢人气，恐怕根本无法过一千万。再次证明了中国电影叫好不叫座的奇怪现象。如果单从故事上来看，《海洋天堂》应该是一部典型的通俗剧：一个身患绝症的父亲，自知时日无多，要在有限的时间里，把患有孤独症的儿子照料好。而这个患有孤独症因此无法自理生活的儿子，因为已经成年，所以他和父亲都尴尬地陷入了这个社会保障体系的空白处。毫无疑问，仅仅凭借这个故事，相信很多观众的眼眶就已经开始湿润。这个故事集合了太多的催泪通俗剧的因素：死亡、......
《万箭穿心》票房：三百多万《万箭穿心》被很多人评为2012最佳国产电影，不仅在网上一阵好评，还入围第25届东京国际电影节主竞赛单元，北京国际电影节首届“天坛奖”主竞赛单元等奖项，可惜票房上却成了炮灰。作为文学改编作品，我没看过原著小说，不知道原本的故事是什么样的。不过坐在电影院里，《万箭穿心》打动了我，虽然我刁钻刻薄自以为是，但是我喜欢这个电影。关于武汉的故事环境是让我喜欢的原因之一，不仅仅是选景，更因为影片中武汉的味道是那么浓烈，倘若说前不久的《浮城谜事》在云端，那么万箭穿心无疑更脚踏实地。喜欢称老子，外表凶蛮，内心脆弱，武汉的家庭妇女似的……
《魁拔》是近年来中国动漫的良心之作，制作组历时几年，并到日本取经而完成的。可叫好不叫座，第一部只有三百多万票房，第二部也被喜羊羊电影给打败。但从一个观众最直接的感官反应来说，其实还挺吸引人的。上一部的时候，我也像很多挑剔的看客那样用看日漫的标准来评价魁拔，但这一部较之从前，在配音和情节节奏上都有很多进步。剧情也到了紧要处，确实是一部可以感人的作品。上一部狠心打了3星之后，这一部可以说完全在我预期以上。配音演员的良好表现和充满人物特色的细节让人物更加活了，萌点笑点频出，而且......
《赛德克巴莱》票房：一千四百多万这部由台湾拍摄讲述台湾本土人民抗日的电影，口碑十分的高，十几年没拍摄战争题材的台湾，能拍成这样有血性的电影实在是非常难的，超过了内地很多的抗日神剧。不过此片在内地上映时遭到了打量删减，而且票房也不是很理想。虽然《赛德克·巴莱》在岛内的票房收入没能达到赢利点，但是，魏德圣拍摄了前所未有的台湾大片。要谈论《赛德克·巴莱》，那开篇部分必然会是不同版本的考证。因为观看的版本不同，那也会直接影响对电影本身的评价。就以删减版的《美国往事》和《天堂电影院》为例，其故事甚至发生了实质改变，观众很容易偏离作者意图。《赛德克·巴莱》的第一个版本是威尼斯电影节放映的国际......

绝大部分人走进电影院，并不希望被触及到自己的灵魂，而是在一两个小时里把自己代入到俊男美女，惊险刺激的环境里，而又不伤及自己，好莱坞大片是深谙其道的。最原始的爱恨，最单纯的亲情，最彻底的牺牲，这些离现代人已经非常遥远的东西，恐怕不能给大多数观众带来任何代入感，只会让他们感觉到疲惫。换个角度说，这也是《赛德克巴莱》剪辑后保留太多战争场面的考量，魏德圣也好，制片和发行方也好，对电影的商业性，娱乐性也是心知肚明的。在中国抗日片里，日寇来临前一般是这样一个环境，一个半封闭的中国内陆小城/乡村，代表旧式中国的乡绅、农民，代表初步现代化的青年学生、工人。而随着日军的到来，旧秩序瓦解和破坏了，现代化的成果被窃取，淳朴的农民家庭在日军的枪口下被成片扫到。而在这一过程中不管旧秩序实际是怎样的，至少它符合国人对此的想象的，而不管这种生活的好坏，“可恶的日本人破坏了我们先辈一直以来的生活”是能被直观理解的东西。而《赛德克·巴莱》对原住民强调的是什么，血祭血神、颅献颅座（大误），是先祖崇拜，彩虹桥，是族群与神灵。这些东西不要说现代的中国人，就是明清时代的中国人对此都会觉得“遥远”和“异质”。再加上片方在商业包装与宣传上客观上不够卖力；历史背景并不为更多大陆观众熟知；赛德克巴莱触及灵魂等人本内质题材，在国内电影市场比较少见；还有很多包括文化人对该电影解读上也有偏差甚至谬误。所以这部剧虽然很精彩，但是看的人却很少。
虽然这部电影评分很高，制作精良，但是点开它的那一瞬间我就后悔了。因为我根本就理解不了它背后的文化内涵，看不出它到底是在讲什么故事，只看到一群人在那吼叫。这种片子一般都撑不开前五分钟，票房当然会失利。
因为这部剧，它采用的拍摄的演员和一些场景是符合欧美的风格，和我们中国大陆的风格有很多不符之处，而且他们的审美和我们审美有很大的不同。
因为水土不服，很多观众并不能理解它所传达过来的感情，因为我们没办法设身处地，所以就没办法看懂这部电影，因此，这部作品在大陆票房会失利
因为近几年大陆不喜欢这种类型的电影了，所以上映也没有的人去看，所以票房失利。

一个很重要的原因似乎无人提及 大陆观众对政治话题一律不感兴趣。无关是在哪儿。无论是抗日还是媚日。 大陆大部分观众不喜欢把任意一个脑细胞消耗在政治话题。
这么好的电影居然这么点票房。哎

这片主要票房在台湾 台北票房近2亿台币全台应该在5亿台币左右也就是一亿人民币多点大陆票房 是上下合集的1500万人民币 香港也只有几百万港币