赛德克 巴莱票房(赛德克·巴莱台湾原版)

赛德克巴莱总共有两部： 上部：赛德克·巴莱(上)太阳旗；下部：赛德克·巴莱(下)彩虹桥。而大陆版是为了上映而成的剪辑版合集，时间也压缩至153分钟（原版上下集共276分钟），而且大陆版部分台词有所改动。更加细致地说，赛德克巴莱的台湾版、香港版、大陆版、国际版以及还有最早的威尼斯版本基于各种原因都多多少少有所不同，但都大同小异，建议观看最原版-台湾版（276分钟），其他版本都不过是多少部分删减而已，。 希望帮助到你！

赛德克.巴莱 最终票房8.8 亿元新台币。《赛德克·巴莱》筹划长达十二年、动员两万人参与拍摄。电影在台湾上映分为《赛德克·巴莱（上）：太阳旗》和《赛德克·巴莱（下）：彩虹桥》两部分。讲述发生于1930年台湾南投的“雾社事件”，赛德克族头目莫那鲁道率领族人三百多名勇士对抗日本三千大军的故事。扩展资料：《赛德克-巴莱》所诠释的命题，不但属于曾经的台湾原住民，也属于整个人类，在华语电影整体倾向于颓废、萎靡的创作状态时，它几乎是以骄傲的姿态，宣告电影精神不死，捍卫着华语电影在好莱坞、日韩电影面前的尊严。赛德克·巴莱是对勇者的称谓，影片也确实着力表现一种不畏压迫的英雄主义和民族主义。看这部影片，不但震撼于战斗场面之激烈和原住民性格之刚烈，更能从内心深处体味到坚毅、勇猛、宁死不屈的精神。走出影院，硝烟很快散尽，但这种源自精神的感动却能驻扎很久。
《赛德克.巴莱》（2012），上下两部总票房（以人民币计算）：台湾1.6亿，大陆1663万。台湾为足本放映，分为上下两部；大陆公映，晚于宝岛。由于大陆上映前，《赛》已是网络热门资源，且公映版本为上下两部重新剪辑，合为一部，质量大打折扣，严重影响了大陆票房。
内地票房1475万人民币，香港票房289万港币，台北票房$19,793万新台币
全台湾9亿新台币 约合2亿人民币 内地1700万上下 悲催 不及台湾十分之一
宣传力度不够,我是最近才知道并观看的,要是现在影院还在放,我一定会去影院观看.

赛德克·巴莱 如果你的文明让我卑躬屈膝，那我就让你见识野蛮的骄傲！该篇影视作品由魏德胜主导的台湾原住民反抗殖民者的史诗电影，这是一场求死的战争。这是一不被看好的作品，有人说他是个疯子，他却说自己是个浪漫的人，他就是这部剧的导演魏德胜。他是个赌徒，是个有追求的人，我喜欢他，如喜欢这个电影一样多，这部电影历时12年，耗资7亿多台币，正如电影一样是一场死去肉体，升华灵魂的战争。《赛德克·巴莱》是根据80多年前真实事件“雾社事件”台湾原住民赛德克族头目，莫那·鲁道带领族人起兵反抗日本政府的故事。这场战争不是为了求活，而是向死。因为对于1930年，生活在深山中的原始民族与拥有先进武器和强大军队的殖民者决战根本不可能取胜。他们只是想用这一场原始的猎杀说出一句话“如果你的文明让我卑躬屈膝，那我就让你见识野蛮的骄傲！”真正的人，可以输掉身体，但一定要赢的灵魂。死亡，是灵魂的自由，是彩虹桥的信仰。电影用鲜明特殊的民族音乐分别从三个方面不断烘托主体，突出文明与野蛮的冲突，民族信仰与同化信仰的冲突，民族进步与恪守文化的选择。歌颂赛德克族的精神， 并且在转折点采用民族音乐深化故事结构，突出信仰的主旨，衬托文明不是战争带来的电影主题。电影与中国的抗日题材电影不同，富含鲜明的民族主义色彩与个人英雄主义色彩。给人眼前一亮的感觉。瑕疵的话是杀戮镜头太过于残酷，表现手法太过于直接，直接将人头砍落和许多血腥画面会引起一些观众不舒服。 综上所述，个人觉得电影非常的好，观完引发观众的感慨，真正的人， 可以输掉身体，但一定要赢得灵魂。引人深思。zjt
豆瓣上看看呢。。。
本片投资8亿台币！份上下两集！总共约4小时30分钟，国内上映的是删节版2小时30分钟，本片在台湾收货9亿台币票房，在内地才1500万人民币。本片从剧情、人物感觉都是很不错的。很有内涵的电影。

《打擂台》是近几年来比较出色的香港电影，而且还包揽了香港金像奖多个奖项，可惜不仅内地没有引进，在香港的本土票房也是一般般。”最后他像一个信义当头的侠士一样悲歌赴死。经常看些邵氏的老片，经常会想，姜大卫、狄龙、陈观泰，这几位中能有一个出场，那这片子对于我来说，就是有票房号召力的，号召我去贡献一下票房。后来才知道不是这么回事，《见龙卸甲》里的狄龙，《锦衣卫》里的陈观泰，在我看来还是索然无味的，倒是《黑社会》里的姜大卫看着更舒服些(遗憾姜爷少时的灵气早已磨灭，成了如今的沉稳老练)，所以港片味道不仅靠几个当年大腕的......
《海洋天堂》票房：一千三百万这是中国电影少见同时缺少的题材，其电影的剧情和说表达的意义十分难得，是一部非常感人的文艺电影。不过虽然影片有一千多万票房，可惜的是本片投资有两千万以上，而且这电影如果没有李连杰和文章拉拢人气，恐怕根本无法过一千万。再次证明了中国电影叫好不叫座的奇怪现象。如果单从故事上来看，《海洋天堂》应该是一部典型的通俗剧：一个身患绝症的父亲，自知时日无多，要在有限的时间里，把患有孤独症的儿子照料好。而这个患有孤独症因此无法自理生活的儿子，因为已经成年，所以他和父亲都尴尬地陷入了这个社会保障体系的空白处。毫无疑问，仅仅凭借这个故事，相信很多观众的眼眶就已经开始湿润。这个故事集合了太多的催泪通俗剧的因素：死亡、......
《万箭穿心》票房：三百多万《万箭穿心》被很多人评为2012最佳国产电影，不仅在网上一阵好评，还入围第25届东京国际电影节主竞赛单元，北京国际电影节首届“天坛奖”主竞赛单元等奖项，可惜票房上却成了炮灰。作为文学改编作品，我没看过原著小说，不知道原本的故事是什么样的。不过坐在电影院里，《万箭穿心》打动了我，虽然我刁钻刻薄自以为是，但是我喜欢这个电影。关于武汉的故事环境是让我喜欢的原因之一，不仅仅是选景，更因为影片中武汉的味道是那么浓烈，倘若说前不久的《浮城谜事》在云端，那么万箭穿心无疑更脚踏实地。喜欢称老子，外表凶蛮，内心脆弱，武汉的家庭妇女似的……
《魁拔》是近年来中国动漫的良心之作，制作组历时几年，并到日本取经而完成的。可叫好不叫座，第一部只有三百多万票房，第二部也被喜羊羊电影给打败。但从一个观众最直接的感官反应来说，其实还挺吸引人的。上一部的时候，我也像很多挑剔的看客那样用看日漫的标准来评价魁拔，但这一部较之从前，在配音和情节节奏上都有很多进步。剧情也到了紧要处，确实是一部可以感人的作品。上一部狠心打了3星之后，这一部可以说完全在我预期以上。配音演员的良好表现和充满人物特色的细节让人物更加活了，萌点笑点频出，而且......
《赛德克巴莱》票房：一千四百多万这部由台湾拍摄讲述台湾本土人民抗日的电影，口碑十分的高，十几年没拍摄战争题材的台湾，能拍成这样有血性的电影实在是非常难的，超过了内地很多的抗日神剧。不过此片在内地上映时遭到了打量删减，而且票房也不是很理想。虽然《赛德克·巴莱》在岛内的票房收入没能达到赢利点，但是，魏德圣拍摄了前所未有的台湾大片。要谈论《赛德克·巴莱》，那开篇部分必然会是不同版本的考证。因为观看的版本不同，那也会直接影响对电影本身的评价。就以删减版的《美国往事》和《天堂电影院》为例，其故事甚至发生了实质改变，观众很容易偏离作者意图。《赛德克·巴莱》的第一个版本是威尼斯电影节放映的国际......

这个其实我觉得要从多方面来分析。 第一：宣传力度不够，此片在台湾有过很大的宣传，而在大陆就这样默默的上映了，电影院里的海报也贴的不明显，很多人都不知道有这部电影。 第二：此故事发生在台湾，而且雾社事件对于很多大陆人来说非常陌生，看这个故事体会不到电影想要表达的精神，就会觉得不好看。 第三：剧情中对日本人的描写比较客观，跟大陆传统对日本人的描写有偏差，显然广电总局也不希望这部片子大热。 第四：此片上映的时候，正好遇到了：复仇者联盟，黑衣人3等好莱坞大片，所以票房肯定也会受到影响。
片名不好记，看宣传只记住画面总记不住片名！ 以下是自己对电影的感受：1：电影表达的核心较为模糊，台湾原住民反日的内心没有真正表达出来，反而是族群争斗，欺负他们的日本人争斗，矛盾分散，松散了电影核心。2：电影中人物经常会对日本的统治忍让的语言，而最后爆发起义，没有为起义铺垫紧张的气氛，感觉看电影，不知不觉就起义了~ 反而感觉画面很热闹很好看！缺忽略的原住民捍卫祖先的牺牲！3：影片最大失败就是反日的内容，但是表现出来缺不反日，电影刚开始简短的反抗画面过后，最多看到的都是日本人的现代文明与土著文明的碰撞，而一些欺压的事件表达的很短暂，较为模糊，当从侧面表现日本人欺压他们的时候，从电影本身表现的都很平淡，但是刚开始在汉人交易所里的两个不同部落的仇恨感觉很真实。4.这部电影失败不是没有理由的，感觉导演自身并没有体会原住民反抗日本牺牲的震撼。反而亲描淡写，把电影的核心都集中在战斗画面里，所以这部影片谈不上史诗巨片~ 听说这部影片在香港 台湾也很失败！
在台湾也一样血本无归，与压缩与否无关。电影的好坏也与票房无关。
和压缩没关系压缩过后还将近3小时呢如果不压缩看得人就更少了 原因有两个一宣传攻势不够 如果能达到好莱坞大片的宣传攻势那票房肯定会更高 二 不太符合内地人的观影趋势
影片讲述的是1930年，台湾在日本统治之下，原住民赛德克族马赫坡社头目莫那鲁道，率众反抗日本政府而发动雾社事件的故事 我们对那段历史不熟悉,没有认同感。而且题材偏向于战争片，受众会有影响！ 又赶上和《黄金大劫案》《杀生》《匹夫》一同上映1