汪峰破音(汪峰破音什么原因)

汪峰的唱功还是不错的，最起码在国内的音乐圈中，他的嗓音还是很独特的，具体如下细说 1：音色； 从音色角度切入，汪峰还是非常有说头的，总体上因为摇滚唱法和流行唱法不同，更注重真声力量感和爆发力，所以基本上都是围绕在真声和甲杓肌能力上，对于环甲肌的假音能力并不是很在意。而且摇滚的音区就是集中于C3-D5，这也恰好是汪峰去努力达到的音区。 在音色上汪峰主要分为以下几个阶段：干嚎音色、支撑胸声、巅峰撕裂音、倒嗓破锣音、如今的高音咽音五个阶段。 1：干嚎；首先不得不承认的一件事是，汪峰在声乐上也是业余入门，他对于音乐理论、作曲、和音情感色彩都专业的，但是声乐不是。就是喜欢摇滚然后就去唱，早期的唱法那就是乱拳打死老师傅的干嚎式。即使是CD效果，也能明显听出干嚎声线，极度缺乏支撑的声线厚度。而这种干嚎在CD的快节奏重贝斯和高音电吉他的伴奏下，其实CD效果并不会影响太多，但是Live就是大问题。会导致唱一场下来嗓子就哑了，而且费体力，伤嗓。 2：支撑胸声：这是在进入2000年后，汪峰不断学习的重点，也是他Live唱功提升的重点。从他的《花火》之中可以听到处于干嚎和支撑两者之间，低音有一部分的支撑但已经不够，但高音还是秉承着早期的干嚎习惯，这也是非常迷茫的阶段，因为是从业余歌手迈向职业歌手，实力歌手最重要的一步。值得一提的是，在这个阶段，汪峰的整体咬字力量感在具有一定支撑的前提下，胸声变得非常扎实，在这一阶段汪峰也创作除了非常多的脍炙人口的现象级音乐，比如《飞得更高》、《怒放的生命》，同时汪峰对于自己的唱法也有了成熟的想法，但技术依旧不太成熟，CD效果远远大于Live效果。 3：巅峰撕裂音。来了，这是我个人认为汪峰为华语摇滚做到最好榜样，从音色上，撕裂音在欧美也是属于最顶尖、最难以掌握的摇滚唱法。比如林肯公园、比如迈克尔杰克逊都是撕裂音著称。因为撕裂音想要达到撕裂效果，必须音区足够高，A4-D5这个流行音乐黄金音区，就是撕裂音的诞生区。支撑和共鸣在2009年，汪峰达到了T2水准，摇滚歌手不需要流行歌手T1的细节和音色，只需要一个基本扎实的共鸣和支撑，加上个人撕裂音，就已境足够把摇滚的魅力展示出来。这个阶段汪峰最巅峰的Live是2014年的《光明》。 其实在整个华语音乐历史之中。对于大众音区审美提升的贡献，汪峰远远大于周杰伦。汪峰的音乐是大众进入A4-D5音乐欣赏水准的重要存在。因为，华语男歌手，汪峰是写歌高音最密集的歌手，从2014之后，汪峰没有一次《光明》敢唱原调。因为这个歌，就是作曲和演唱的摇滚天花板。大量A4、B4、C5、C#5的高密度咬字。 4：车祸倒嗓；这是汪峰职业生涯最难受的阶段。因为巅峰时期状态很好，这就不可避免的商业活动增加，进而导致过度用嗓。过度的后果就是猛烈的倒嗓。整体嗓音开始变得敏感和易破音，声韧带再也承担不住撕裂音的强大垃圾，开始变得屡屡罢工。这样的阶段一直持续了三四年，这一段也是汪峰事业受阻的最大原因。直到汪峰参加《我是歌手》，因为高职业水准的竞技性，他开始接受了更加专业和针对性的训练——咽音。 5：咽音；这是如今汪峰的主要音色，也是一个不得已而为之的做法。当声韧带的本钱开始退化时，歌手所能做的谨慎下通过技术来弥补，而技术并不属于摇滚乐，属于流行乐。这就是为什么汪峰如今唱歌越来越像孙楠的原因了。在《我是歌手》的后期，基本上汪峰的高音和孙楠没太大差别了。如今汪峰的早期撕裂音效果，仅在CD之中有一部分体现。Live之中开始唱负担更小的说唱了。 综上，汪峰已经50岁了，也老了，感叹过他巅峰的惊艳就必须与认同他如今的声乐倒嗓低估。 2：音域； 汪峰Live音域：C3-D5； 汪峰CD音域：C3-D5； 关于音域，这一点其实对于摇滚歌手而言，Live音域和CD音域保持一致是最基本的摇滚入门槛。也是实力唱将的代表核心，如今的汪峰音域下降到了C3-C5，而且无法做到早期对A4-D5的高密度咬字。 但是，他依然很强。正常的四大天王音区在C3-F4，代表在音区审美的亲民时代。而汪峰的音区原本撑死了也就A#4,但是让他瞬间替身5个Key的原因就在于腹腔支撑上去后的撕裂音唱法，非常舒服而且上限极高，这就造成了汪峰在2009-2014年的创作开始变得极为大胆起来。在作曲上，充斥着大量的高密度五组音咬字。即使是2000年的花火，一首歌之中就有66次A4咬字。 从本质上，对于音域的把控，汪峰是有一部分中央音乐学院的审美认知打底的，他知晓世界流行音乐、世界摇滚音乐最好的音区就是在A4-D5，也在不断的以这个为目的去提升自己。 最后说一点关于音域的一个问题，就是撕裂音和咽音的高音的区别。撕裂音是附带着部分胸声和环甲肌泛音的，也就是说撕裂音是力量和爆发完美契合点，而咽音不是，咽音本质上还是默契乐器化的同质化音色。两个音色的内容度不在一个等级上，这就导致了咽音和撕裂音的本质差别：咽音容易腻，内容少，撕裂音内容多，情感更丰富。 综上，我依旧认为摇滚音乐是一个以巅峰状态为唱功标准的事业，汪峰还是很强的。
唱功很强，因为汪峰是一位非常优秀的歌手，他演唱过很多优秀的歌曲，他的嗓音很独特，他也创作过很多优秀的歌曲，他的每一首歌都很励志，所以我很喜欢汪峰。
唱功非常的不错，而且唱的歌也特别的好听，感觉基础非常的扎实，声音也非常的洪亮。是一个老歌手了。
非常不错的，很多人都非常的喜欢他的歌，而且汪峰的歌也相对来说是比较深沉的。

汪峰唱功，我个人认为很有特色！很多人唱不了，这是他个人运用技巧的方式，唱出撕裂的感觉！ 音乐角度 汪峰，仅从音乐角度去看他，这个男人是非常优秀乃至于完美的。中国音乐圣地中央音乐学院小提琴中提琴专业毕业，然后自己做乐队，自己作曲、编曲、主唱。从1994年的鲍家街43号，到如今汪峰已经唱High C唱了28年。28年后的今天，汪峰依旧是如今整个华语音乐大陆最高产最多现象级音乐的歌手，没有之一。 汪峰的现象级音乐数量甚至并不比周杰伦少多少。乃至于，大陆最高产的作曲人、音乐制作人、歌手，就是汪峰，而且吊打其他歌手。从汪峰的音乐中你也能清晰地感受到，汪峰和林俊杰、周杰伦、王力宏这些非本土汉族文化音乐立意音乐人的根本区别。 音域唱功的角度 从音域唱功的角度，汪峰唱High C已经28年，这是什么概念，在四大天王F4音高的时代，汪峰就开始唱摇滚High C了。而在如今HIgh C依旧能保持出Live唱High C。但是早期的High C那是高度密集的A4-C5咬字，比如最难唱的《光明》，造就了2015汪峰的史诗级车祸名场面。但是在2009年-2014年汪峰的Live经典场面，那是一场接著一场，堪称华语摇滚流行音乐的巅峰里程碑。 关于音域，这一点其实对于摇滚歌手而言，Live音域和CD音域保持一致是最基本的摇滚入门槛。也是实力唱将的代表核心，如今的汪峰音域下降到了C3-C5，而且无法做到早期对A4-D5的高密度咬字。从本质上，对于音域的把控，汪峰是有一部分中央音乐学院的审美认知打底的，他知晓世界流行音乐、世界摇滚音乐最好的音区就是在A4-D5，也在不断的以这个为目的去提升自己。 唱法角度 1994鲍家街43号时期就是深受窦唯时期的影响，无支撑干号。2000年单飞之后发布《花火》时开始全面学习声乐演唱，属于过渡阶段。从2005-2006年那时最难熬的阶段，处于唱法即将成型而又没有成型的阶段，车祸一场接著一场，常常唱著唱著自己就没气了。 不破不立，从2009年起，汪峰进入生涯巅峰的代表性撕裂唱法，具有完美的力量感和爆发力，也是为什么汪峰的伸手大陆听众喜欢的原因，因为的确唱的很哇塞。这样的巅峰状态维持到了2014年，这五年之中，汪峰贡献了华语摇滚流行乐上无数个经典场面。比如2014年的《光明》 在2015年，汪峰全面进入倒嗓阶段，开始进入个人最黑暗的阶段——现场破音、卡嗓子一场接著一场。也是汪峰被黑得最惨的那几年。从2015年到《我是歌手》之间，汪峰的破音场次很多很多，在《我是歌手》的比拼之中。因为全是职业歌手的对决，导致汪峰不得不去更改自己的唱法，开始变得朝著咽音发展，缺乏了一部分摇滚的厚重感。直到现在，假声、咽音的成分增多。 音色角度 从音色角度切入，汪峰还是非常有说头的，总体上因为摇滚唱法和流行唱法不同，更注重真声力量感和爆发力，所以基本上都是围绕在真声和甲杓肌能力上，对于环甲肌的假音能力并不是很在意。而且摇滚的音区就是集中于C3-D5，这也恰好是汪峰去努力达到的音区。 在音色上汪峰主要分为以下几个阶段：干号音色、支撑胸声、巅峰撕裂音、倒嗓破锣音、如今的高音咽音五个阶段。 综上，我依旧认为摇滚音乐是一个以巅峰状态为唱功标准的事业，汪峰还是很强的。
汪峰的唱功是特别好的，能够挑战高音，而且也特别有创作力，比如说他的歌曲，怒放的生命还有飞得更高，在听了之后让人们觉得特别震撼，一般普通人是达不到高潮部分的音律的。
我觉得汪峰的唱功是非常不错的，肺活量非常大，在唱歌的时候完全听不到换气的声音。但是汪峰的歌曲并不是特别的好听，总是飙高音，但是高音又不是那么好。
汪峰的唱功特别的扎实，浑厚，尤其是他的高音，听起来特别有安全感。

8月10日，汪峰又双叒叕上热搜了!这次不是因为前妻，轿轿也不是因为秀恩爱，而是因为演唱会破音!这次我们汪峰破音上头条了哈。 8月9日，一段汪峰演唱会破音视频在网上疯传，视频拍摄地是在汪峰8月8日“宠爱无限”演唱会上，当时汪峰演唱的曲目是《春天里》，一上来第一句就破音，那句“如果有一天，我老无所依”，可能是调起高了的原因，直接在“一天”处破音，然后第二句也吃力得唱不下去。 这次汪峰轿帆御破音，台下的歌迷就没有强装淡定了，而是直接笑出声，台上的汪峰应该也感受到了来自台下歌迷“无情的嘲笑”。 说起汪峰在演唱中破音的尴尬场面，其实并不少见，现在在网络上仍旧能找到不少相关视频。之前汪峰就在某次演出上演唱《光明》时出现严重破音，不仅高音上不去，低音也下不来，唱到最后直接都没声了，一度掀起了媒体的热烈报道，这段表演也被人称为汪峰最想删掉的视频。 去年的芒果台《我是歌手》舞台上，汪峰领衔内地摇滚乐半壁江山帮唱老狼时，也被指一起头就带着全场跑偏，最后引发了一场“车祸”惨剧，被网友笑惨了。 网友们看了这段影片后笑说，“观众：妈呀，花钱过来听唱歌的，结果唱了大半夜”闭岩，也有人指出“他破音不正常吗”，但也证实了汪峰都是全场真唱。

从邓紫棋的唱法不难看出，她是受美国伪女高音歌手christina aguilera的影响很大。接下来就简称这位美国女歌手为CA吧。CA的唱法可以称为邓紫棋的升级版。CA的真声通常会去触碰high G。但现场却经常卡在high F，偶尔一两次尝试highG也会大破音，用病态式的大白嗓死撑。音色毫无美感可言。 别和说邓紫棋没有破过音，她就是在我是歌手的比赛中有过大破音，只是经过录音师的修音和她及时结束表演，在加上观众的不专业导致大多数人都没有发现那次破音。 在第八期我是歌手中，邓紫棋演唱百老汇的经典歌曲《Lady marmalade》。这首歌同样也被CA演绎过。不得不说CA实力还是比邓高一筹，整个演唱部分没有破音的情况出现。但就在邓紫棋唱这首歌的最后六秒钟出现了破音，且还很严重。其实她在唱完最后一句Lady marmalade之后完全可以结束，没有必要再彪后面那几个yeah的高音的。总来说还是为了炫技。不信大家可以回放视频，认真听听就知道有没有破了。 作为歌手来讲，在人生的演绎中，破音应该是很正常的事。或许因为生病、或许因为状态不佳，但出现了问题我们应该理解，谁也不是神人做到完美无缺。我们要理性的看待问题。
早前，就有看过live版的朋友跟我透露说，汪峰破音，邓紫棋忘词了，然后，我看了下果然上了热搜。其实只要是现场都有一些不可抗逆因素，歌手们不是机器，有时候休息不好，吃的不好都会导致自己发挥失常。歌手李健就曾经透露说每次演唱再看回放的时候都会觉得自己表现得不算完美，但是也还行，可见他豁达的性格。 那今天就来看看有哪些人的现场被称作车祸现场吧！先来说说刚刚提到的汪峰： 汪峰被称为现代摇滚的教父，嗓子沙沙的嘶吼起来很有感觉，但是正因为汪峰每次嘶吼的很用力很拼，所以他经常出现破音，而且汪峰的歌都很摇滚，有的音很高，导致他经常唱不上去，只剩下干吼。 除此之外，飞轮海可是大多数90后童年的回忆，吴尊长着王子一般都面容，而且还有一身贵族气质，唱起歌来也是十分动听。但是在一场现场演出的时候，因为调音师没有调制到位，导致背景音乐太小，而吴尊的歌声太大所以让人听起来很难受，就感觉没有和配乐接轨，就像清唱般。
邓紫棋唱歌在演出或者是播出的这些表演过程中是没有出现过破音的情况的，但是不代表他在其他未播出的时候有一些破音的状况啊，毕竟她是人，所以肯定会有一些事故发生的。那我们作为一个普通的观众当然是可以理解他们的。毕竟他们也会出现这样或者是那样的身体状况，或者是设备呀，或者是其他的问题，所以我们还是宽容吧。从邓紫棋的唱法不难看出，她是受美国伪女高音歌手christina aguilera的影响很大。接下来就简称这位美国女歌手为CA吧。CA的唱法可以称为邓紫棋的升级版。CA的真声通常会去触碰high G。但现场却经常卡在high F，偶尔一两次尝试highG也会大破音，用病态式的大白嗓死撑。音色毫无美感可言。别和说邓紫棋没有破过音，她就是在我是歌手的比赛中有过大破音，只是经过录音师的修音和她及时结束表演，在加上观众的不专业导致大多数人都没有发现那次破音。在第八期我是歌手中，邓紫棋演唱百老汇的经典歌曲《Lady marmalade》。这首歌同样也被CA演绎过。不得不说CA实力还是比邓高一筹，整个演唱部分没有破音的情况出现。但就在邓紫棋唱这首歌的最后六秒钟出现了破音，且还很严重。其实她在唱完最后一句Lady marmalade之后完全可以结束，没有必要再彪后面那几个yeah的高音的。总来说还是为了炫技。不信大家可以回放视频，认真听听就知道有没有破了。作为歌手来讲，在人生的演绎中，破音应该是很正常的事。或许因为生病、或许因为状态不佳，但出现了问题我们应该理解，谁也不是神人做到完美无缺。我们要理性的看待问题。
邓紫棋的高音没有问题，是因为收音器出现短暂失音现象，所以在电视前看的都会让人以为是破音，而现场一点问题也没有。Bigbang在唱的时候也会有一点点问题，但没那么明显。
在第八期我是歌手中，邓紫棋演唱百老汇的经典歌曲《Lady marmalade》。这首歌同样也被CA演绎过。不得不说CA实力还是比邓高一筹，整个演唱部分没有破音的情况出现。但就在邓紫棋唱这首歌的最后六秒钟出现了破音，且还很严重。每个人都有出错的时候。

通过汪峰的作品可以感受到汪峰是一个有激情的，专注的人，从歌中可以感受到汪峰的阅历和努力奋斗，当然也有些许的绵绵柔情，这种人其实很简单，在他的生活中我能感受到，不会有污其八遭的东西，之所以出《春天里》的故事，从一个侧面讲，他太珍惜他的作品了，他的作品是来之不易的。汪峰和章子怡的结合，我认为是两人都修成了正果，与其说汪峰追求章子怡，不若说是两人互相感动，其实章子怡也是一个专注的女人。汪峰能给我们带来那么多真诚，不作做，有热情的作品，我们应该感谢他，更应尊重他。 汪峰的音乐具有极强的生命力进入乐坛二十多年，发布个人录音室作品160首，电影原声带两张，以及几十首各类单曲。所有歌曲均词曲全包。汪峰可以说是乐坛难得的集作词作曲编曲制作后期舞台乐器乐队统筹为一身的音乐人。也是因为他各种都能自己把控，所以形成了非常完整的独立的属于他自己的音乐体系。 汪峰的词区别与乐坛其他音乐人的词，他的词是可以折射思想的，说他是音乐圈里的哲学家也不为过。这也导致了他真正的好歌陷于曲高和寡的状态里，能听懂的人赞叹不已，听不懂的就觉得他在故作深沉甚至是无病呻吟。汪峰的音乐具有极强的生命力，他二十年前的作品今天听依然毫无违和感，依然在被传唱。 汪峰定律汪老师也感觉很无奈，但网友却感到很好笑，得之我幸失之我命，人不能和命争，只有踏下心来做好自己想做的事儿，该做的事儿就好了。尤其现在大家都拿汪峰定律调侃，汪老师也应该感到荣幸，科学家要发现一个定律多难呀，有人需要献出毕生的心血。牛顿第一定律、第二定律那都是被多少苹果砸头，才触发灵感，还要演算多少公式，太不容易了。 汪老师和他们相比，没有苹果砸脑袋，黑发皮裤依然潇洒，歌声嘹亮震撼，应该知足常乐吧？当然，汪老师心里有个上热搜第一的企盼，还是挺好的，人总是要有所追求嘛。不过周邦彦说：此时情绪此时天，无事小神仙。要想娱乐圈平安无事，汪老师就消停点，除非汪老师为了娱乐圈的繁荣昌盛，不惜“牺牲自己”，也是够拼的。 控诉汪峰扰民这次演唱会“汪峰2021巡回演唱”将于7月3日在苏州首演，但是在彩排的时候就被居民投诉扰民。因为演唱会即将上演，汪峰团队这段时间便在苏州奥体中心紧锣密鼓地彩排，这就引来了周边居民的不满，可能是为了更好的给大家展现，可谓没日没夜的彩排，居民凌晨发帖子，帖子的题目是“汪峰神经病啊，十二点了还在彩排啊，扰民啊！” 汪峰的嗓音确实是不小的，声儿也是高，此次演唱会卖力地练习，可能是为了能把这个被网友说是破音的歌，重新唱给观众，得到大家的认可吧，但是也确实卖力了点儿，峰哥还是要注意身体的，保证睡眠。
就是汪峰总是在深夜的时候练歌，弹奏钢琴，这让附近的市民都整夜整夜的都休息不好。
可能是因为汪峰又出了新歌，而且汪峰的歌声总是非常的高，所以出现了扰民的情况。
主要还是因为汪峰在周围附近开演唱会，因为周围有居民区，所以影响到了对方的消息。