汪峰破音(汪峰破音现场版)

站在我个人的角度，我觉得汪峰的歌不值这么多钱。汪峰确实是一位非常有实力的歌手，但我并不觉得他的歌有多么的惊艳，所以我觉得这样的出场费有些过高了。 一、一首歌80万，真的太贵了。当我看到汪峰三首歌就要240w的时候觉得非常惊讶，平均下来一首歌要80w，只是在台上简单的歌唱几分钟就可以拿到这么高的价格，可见这些明星的身价实在难以预测。汪峰在歌坛确实是一位实力派的歌手，他也从事很多歌唱节目的评委，这一点是不可否认的。但我个人觉得这样的出场费确实过高，因为他身为一名歌手，只是把歌声带给大家并没有给大家做出任何贡献。可能对于大部分普通人来说，辛辛苦苦工作十几年才能赚到汪峰一首歌的出场费，所以我觉得这样的价格有一些高的太过于离谱。 二、汪峰的流量处于中等水平。很多商家邀请歌手站台为活动唱歌，大多都是为了吸引更多的粉丝，但我个人觉得汪峰虽然唱歌很有实力，但是他并没有那么多粉丝，也不会给商家带来过多的收益，所以我觉得汪峰的歌不值这么多钱。很多小鲜肉们的出场费可能比汪峰还高，是因为他们自带流量，他们都出场也能让更多粉丝参加这个活动，或者在现场纷纷下单，所以相比之下汪峰站台的回报率可能没有那么高。 如果我知道汪峰会来我们当地给某个商家唱歌，我作为年轻人是不会去的，因为我周围的人大多都不是汪峰的粉丝，每次想听他的课直接在软件上就直接下载了，对他本人并不感兴趣。所以我觉得汪峰的出场费这么高，确实让人觉得非常意外。
我个人觉得是不值的，因为我本来就不是很喜欢汪峰，我觉得就算是歌唱界的天王，价格也未免太高了点，明星的薪酬什么时候能降一降，将国家栋梁之才的工资涨一涨。
我觉得他的歌并不值这么多钱，因为这么些年他唱歌出现了多次破音的情况，让我觉得他其实并不是十分的专业。
我觉得值这么多钱，因为汪峰唱歌真的特别的有感情，而且汪峰唱歌也特别的深情。
值，平台方愿意给，他也完成了自己的任务，把价钱谈到位才出来唱的，所以值。

大兄弟见识浅了吧，汪峰唱出撕裂声音并不是光用嗓子喊的，那样喊不来两句嗓子就废了，有特殊的发声技巧，类似核嗓那样的，详情请百度核嗓
破碎的嗓子已经形成了一层厚厚的老茧，而且非常富有张合力，至于他为什么这样卖命的歌唱，原因很简单。为了赚钱啊，，，，，，，
你开玩笑，汪峰的嗓子早就废了， 他这种靠蛮力硬挤的唱法发音很不科学，会让声带变厚，然后你就会发现他的演唱会破音越来越多，这个损伤日积月累已经不可逆。
可能每个人都有自己的执着和爱好吧
这是他的特色吧

汪峰的唱功还是不错的，最起码在国内的音乐圈中，他的嗓音还是很独特的，具体如下细说 1：音色； 从音色角度切入，汪峰还是非常有说头的，总体上因为摇滚唱法和流行唱法不同，更注重真声力量感和爆发力，所以基本上都是围绕在真声和甲杓肌能力上，对于环甲肌的假音能力并不是很在意。而且摇滚的音区就是集中于C3-D5，这也恰好是汪峰去努力达到的音区。 在音色上汪峰主要分为以下几个阶段：干嚎音色、支撑胸声、巅峰撕裂音、倒嗓破锣音、如今的高音咽音五个阶段。 1：干嚎；首先不得不承认的一件事是，汪峰在声乐上也是业余入门，他对于音乐理论、作曲、和音情感色彩都专业的，但是声乐不是。就是喜欢摇滚然后就去唱，早期的唱法那就是乱拳打死老师傅的干嚎式。即使是CD效果，也能明显听出干嚎声线，极度缺乏支撑的声线厚度。而这种干嚎在CD的快节奏重贝斯和高音电吉他的伴奏下，其实CD效果并不会影响太多，但是Live就是大问题。会导致唱一场下来嗓子就哑了，而且费体力，伤嗓。 2：支撑胸声：这是在进入2000年后，汪峰不断学习的重点，也是他Live唱功提升的重点。从他的《花火》之中可以听到处于干嚎和支撑两者之间，低音有一部分的支撑但已经不够，但高音还是秉承着早期的干嚎习惯，这也是非常迷茫的阶段，因为是从业余歌手迈向职业歌手，实力歌手最重要的一步。值得一提的是，在这个阶段，汪峰的整体咬字力量感在具有一定支撑的前提下，胸声变得非常扎实，在这一阶段汪峰也创作除了非常多的脍炙人口的现象级音乐，比如《飞得更高》、《怒放的生命》，同时汪峰对于自己的唱法也有了成熟的想法，但技术依旧不太成熟，CD效果远远大于Live效果。 3：巅峰撕裂音。来了，这是我个人认为汪峰为华语摇滚做到最好榜样，从音色上，撕裂音在欧美也是属于最顶尖、最难以掌握的摇滚唱法。比如林肯公园、比如迈克尔杰克逊都是撕裂音著称。因为撕裂音想要达到撕裂效果，必须音区足够高，A4-D5这个流行音乐黄金音区，就是撕裂音的诞生区。支撑和共鸣在2009年，汪峰达到了T2水准，摇滚歌手不需要流行歌手T1的细节和音色，只需要一个基本扎实的共鸣和支撑，加上个人撕裂音，就已境足够把摇滚的魅力展示出来。这个阶段汪峰最巅峰的Live是2014年的《光明》。 其实在整个华语音乐历史之中。对于大众音区审美提升的贡献，汪峰远远大于周杰伦。汪峰的音乐是大众进入A4-D5音乐欣赏水准的重要存在。因为，华语男歌手，汪峰是写歌高音最密集的歌手，从2014之后，汪峰没有一次《光明》敢唱原调。因为这个歌，就是作曲和演唱的摇滚天花板。大量A4、B4、C5、C#5的高密度咬字。 4：车祸倒嗓；这是汪峰职业生涯最难受的阶段。因为巅峰时期状态很好，这就不可避免的商业活动增加，进而导致过度用嗓。过度的后果就是猛烈的倒嗓。整体嗓音开始变得敏感和易破音，声韧带再也承担不住撕裂音的强大垃圾，开始变得屡屡罢工。这样的阶段一直持续了三四年，这一段也是汪峰事业受阻的最大原因。直到汪峰参加《我是歌手》，因为高职业水准的竞技性，他开始接受了更加专业和针对性的训练——咽音。 5：咽音；这是如今汪峰的主要音色，也是一个不得已而为之的做法。当声韧带的本钱开始退化时，歌手所能做的谨慎下通过技术来弥补，而技术并不属于摇滚乐，属于流行乐。这就是为什么汪峰如今唱歌越来越像孙楠的原因了。在《我是歌手》的后期，基本上汪峰的高音和孙楠没太大差别了。如今汪峰的早期撕裂音效果，仅在CD之中有一部分体现。Live之中开始唱负担更小的说唱了。 综上，汪峰已经50岁了，也老了，感叹过他巅峰的惊艳就必须与认同他如今的声乐倒嗓低估。 2：音域； 汪峰Live音域：C3-D5； 汪峰CD音域：C3-D5； 关于音域，这一点其实对于摇滚歌手而言，Live音域和CD音域保持一致是最基本的摇滚入门槛。也是实力唱将的代表核心，如今的汪峰音域下降到了C3-C5，而且无法做到早期对A4-D5的高密度咬字。 但是，他依然很强。正常的四大天王音区在C3-F4，代表在音区审美的亲民时代。而汪峰的音区原本撑死了也就A#4,但是让他瞬间替身5个Key的原因就在于腹腔支撑上去后的撕裂音唱法，非常舒服而且上限极高，这就造成了汪峰在2009-2014年的创作开始变得极为大胆起来。在作曲上，充斥着大量的高密度五组音咬字。即使是2000年的花火，一首歌之中就有66次A4咬字。 从本质上，对于音域的把控，汪峰是有一部分中央音乐学院的审美认知打底的，他知晓世界流行音乐、世界摇滚音乐最好的音区就是在A4-D5，也在不断的以这个为目的去提升自己。 最后说一点关于音域的一个问题，就是撕裂音和咽音的高音的区别。撕裂音是附带着部分胸声和环甲肌泛音的，也就是说撕裂音是力量和爆发完美契合点，而咽音不是，咽音本质上还是默契乐器化的同质化音色。两个音色的内容度不在一个等级上，这就导致了咽音和撕裂音的本质差别：咽音容易腻，内容少，撕裂音内容多，情感更丰富。 综上，我依旧认为摇滚音乐是一个以巅峰状态为唱功标准的事业，汪峰还是很强的。
唱功很强，因为汪峰是一位非常优秀的歌手，他演唱过很多优秀的歌曲，他的嗓音很独特，他也创作过很多优秀的歌曲，他的每一首歌都很励志，所以我很喜欢汪峰。
唱功非常的不错，而且唱的歌也特别的好听，感觉基础非常的扎实，声音也非常的洪亮。是一个老歌手了。
非常不错的，很多人都非常的喜欢他的歌，而且汪峰的歌也相对来说是比较深沉的。

汪峰唱功，我个人认为很有特色！很多人唱不了，这是他个人运用技巧的方式，唱出撕裂的感觉！ 音乐角度 汪峰，仅从音乐角度去看他，这个男人是非常优秀乃至于完美的。中国音乐圣地中央音乐学院小提琴中提琴专业毕业，然后自己做乐队，自己作曲、编曲、主唱。从1994年的鲍家街43号，到如今汪峰已经唱High C唱了28年。28年后的今天，汪峰依旧是如今整个华语音乐大陆最高产最多现象级音乐的歌手，没有之一。 汪峰的现象级音乐数量甚至并不比周杰伦少多少。乃至于，大陆最高产的作曲人、音乐制作人、歌手，就是汪峰，而且吊打其他歌手。从汪峰的音乐中你也能清晰地感受到，汪峰和林俊杰、周杰伦、王力宏这些非本土汉族文化音乐立意音乐人的根本区别。 音域唱功的角度 从音域唱功的角度，汪峰唱High C已经28年，这是什么概念，在四大天王F4音高的时代，汪峰就开始唱摇滚High C了。而在如今HIgh C依旧能保持出Live唱High C。但是早期的High C那是高度密集的A4-C5咬字，比如最难唱的《光明》，造就了2015汪峰的史诗级车祸名场面。但是在2009年-2014年汪峰的Live经典场面，那是一场接著一场，堪称华语摇滚流行音乐的巅峰里程碑。 关于音域，这一点其实对于摇滚歌手而言，Live音域和CD音域保持一致是最基本的摇滚入门槛。也是实力唱将的代表核心，如今的汪峰音域下降到了C3-C5，而且无法做到早期对A4-D5的高密度咬字。从本质上，对于音域的把控，汪峰是有一部分中央音乐学院的审美认知打底的，他知晓世界流行音乐、世界摇滚音乐最好的音区就是在A4-D5，也在不断的以这个为目的去提升自己。 唱法角度 1994鲍家街43号时期就是深受窦唯时期的影响，无支撑干号。2000年单飞之后发布《花火》时开始全面学习声乐演唱，属于过渡阶段。从2005-2006年那时最难熬的阶段，处于唱法即将成型而又没有成型的阶段，车祸一场接著一场，常常唱著唱著自己就没气了。 不破不立，从2009年起，汪峰进入生涯巅峰的代表性撕裂唱法，具有完美的力量感和爆发力，也是为什么汪峰的伸手大陆听众喜欢的原因，因为的确唱的很哇塞。这样的巅峰状态维持到了2014年，这五年之中，汪峰贡献了华语摇滚流行乐上无数个经典场面。比如2014年的《光明》 在2015年，汪峰全面进入倒嗓阶段，开始进入个人最黑暗的阶段——现场破音、卡嗓子一场接著一场。也是汪峰被黑得最惨的那几年。从2015年到《我是歌手》之间，汪峰的破音场次很多很多，在《我是歌手》的比拼之中。因为全是职业歌手的对决，导致汪峰不得不去更改自己的唱法，开始变得朝著咽音发展，缺乏了一部分摇滚的厚重感。直到现在，假声、咽音的成分增多。 音色角度 从音色角度切入，汪峰还是非常有说头的，总体上因为摇滚唱法和流行唱法不同，更注重真声力量感和爆发力，所以基本上都是围绕在真声和甲杓肌能力上，对于环甲肌的假音能力并不是很在意。而且摇滚的音区就是集中于C3-D5，这也恰好是汪峰去努力达到的音区。 在音色上汪峰主要分为以下几个阶段：干号音色、支撑胸声、巅峰撕裂音、倒嗓破锣音、如今的高音咽音五个阶段。 综上，我依旧认为摇滚音乐是一个以巅峰状态为唱功标准的事业，汪峰还是很强的。
汪峰的唱功是特别好的，能够挑战高音，而且也特别有创作力，比如说他的歌曲，怒放的生命还有飞得更高，在听了之后让人们觉得特别震撼，一般普通人是达不到高潮部分的音律的。
我觉得汪峰的唱功是非常不错的，肺活量非常大，在唱歌的时候完全听不到换气的声音。但是汪峰的歌曲并不是特别的好听，总是飙高音，但是高音又不是那么好。
汪峰的唱功特别的扎实，浑厚，尤其是他的高音，听起来特别有安全感。

近日，华晨宇唱汪峰的《怒放的生命》险些破音,这些年我们都错怪了汪峰。 被称为“中国内地音乐半壁江山”的汪峰，去年8月8日在自己的演唱会上，演唱代表作《春天里》唱到副歌部分突然破音，这让台下的观众都笑了起来。其实汪峰破音不是一两回了哦，今天就跟小编一起来看看吧。 汪峰被誉为最具影响力，最有商业价值的原创音乐人之一，唱过《晚安，北京》、《在雨中》、《春天里》等多首脍炙人口的歌曲，在8日演唱会中献唱其中一首《春天里》意外破音，反应机智的他不但没有笑场，还熟练地应对可能破音的部分。 汪峰在表演到高潮经典歌曲《春天里》，“如果有一天~”一到那个天却意外大破音，再加上当时是清唱的部分也更加明显，他赶紧放下麦克风一脸淡定没有表情，但台下的观众每个都笑了出来。不过表演并没有重来或停止、也没有迟来的笑场，他继续唱的时候一到高音部分就给观众唱，整个变成大合唱了。 网友们看了这段影片后笑说，“观众：妈呀，花钱过来听唱歌的，结果唱了大半夜”，也有人指出“他破音不正常吗”，但也证实了汪峰都是全场真唱。另外，他也曾经表示过对梦想就是要坚持不放弃，“我认为梦想就是你一直专注永不妥协和永不放弃你一直在做的事情，最可贵的是追逐梦想的过程。” 《中国好声音》决赛,汪峰献唱《光明》,忘词、走音、跑调都是歌手现场演唱难以避免的“事故”，因为直接面对观众，错了也没有NG!有网友将很多歌手现场“事故版”视频片段组成了合集，视觉效果惊人。因为其中多是明星大腕儿，视频中的歌手演唱现场状况百出。李玟现场演唱时走音的一幕颇具喜感，当时李玟竟将计就计，跟观众玩起了“滴答、第打、抵达”的文字游戏，很多观众还以为是特意设计的。 素有“天朝第一嗓”的汪峰现场演唱《光明》，一整段破音简直让人不忍直视，可汪老师面不改色，仍紧闭双眼声嘶力竭。这段视频已被转发了几万次。虽然让人笑掉大牙，但还是得到了很多网友的理解。有网友表示，“出糗也比假唱好一百倍!”更有网友从中找到了自信，“专业歌手都这样，所以妹妹你大胆地往前走。”该网友特意申明：视频仅供娱乐。 在网友列出的十位歌手中，不乏公认的年轻人中的实力派，包括萧敬腾 、郁可唯等。可是就算实力摆在那儿，他们也少不了遇上破音的时候，萧敬腾、郁可唯统统出现了高音上不去的时候，在网友剪辑出郁可唯演唱《囚鸟》的破音片段时，还不忘闪过同行听得直叹气的样子。作为老一辈实力派代表人物，韦唯都站在了“歌手2”的舞台上，不过在录制其他节目时，演唱《I will always love you》也出现了破音的情况。 不过，他们的破音和汪峰的比起来，真的只能“屈居”后位了，在汪峰一次演唱《光明》的过程中，副歌部分一整段除了嘶哑的声音，就是破音和不着调的歌曲，尽管这样，他也依然面不改色，如此敬业让不少网友感叹，第一“非他莫属”。 对歌手而言，临场少不了应变的情况。李玟在现场演唱《Di DA Di》时走音，她索性冷静地和观众玩起了“滴答、第打、抵达”的文字游戏，很多观众根本以为是她的即兴发挥。看来，姜还是老的辣。而五月天在出现忘词的时候，拿着话筒想了半天也没想起来，干脆放下来冷静思考了好几秒。尽管如此，现场歌迷依然陶醉在摇滚的氛围内。 这十大现场，被不少网友转发，看得网友笑翻。昨日，记者采访了娱乐评论人李韩东，他表示：“现场情况有不少是突发的，歌手们有时候听不到现场音响，或者唱得太投入，破音、跑调可能都会产生，歌迷们也不必苛刻挑剔，毕竟应该支持他们对音乐的态度