王劲松怒斥演员(王劲松怒斥年轻演员)

因为他拍了一部烂片。 网络剧已经成为了娱乐圈的主流，由于网剧一般比较年轻化，并不会像剧中那样老气。网剧使用的道具和服装都是根据题材来决定的，有一部叫《雷霆战将》的网络电视剧直接被下架了，下架的原因很简单，这部剧已经严重的违背了历史。 让人感到震惊的是，这部剧里面有王劲松的出演，很多网友表示对王劲松很不理解。王劲松已经属于老戏骨了，他出演的作品和作品的质量是能让人比较放心的。但是《雷霆战将》这部剧好像和王劲松的职责相反，王劲松之前还批评当代年轻演员不敬业的行为，这部剧一出可以说和之前的行为形成了很大的反差，王劲松真的太不敬业了。网上很多网友关于这次时间的评论呈现了两种分化，有些说这是王劲松背后的公司，当然网友更多了是猜测是因为王劲松为了人情才去拍这部剧，总之这部剧最后下架了，这就让王劲松老师身处水深火热之中，差点就晚节不保啊。 虽然王劲松被称为老戏骨了，但是王劲松和他的一些同龄人相比，王劲松的事业之路还是比较艰难的。王劲松的经历和吴秀波有得一比，都是属于大器晚成的成功人士，在学历方面王劲松比其他人都要优秀很多，但是可能在运气上有一点点差，作为一名60后王劲松的生活虽然不算有很富裕，但是和其他60后相比也算是不错的了，家庭上对王劲松的教育是非常重视的。王劲松的演技可以说是相当不错的，对于王劲松为什么会参演《雷霆战将》也让很多年轻人感到比较疑惑，但是我相信王劲松老说还是会给我们带来更好的作品的。

因为王劲松接了《亮剑之雷霆战将》中的一个角色，而这部抗战片被誉为最雷的一部剧，所以网友才会说他因为这部剧可能要晚节不保。
一切都是为了孩子啊！可怜天下父母心。明星的父母也是一样，孩子会让我们有时候被迫弯腰。
这是因为他之前拍了很多部经典的影视作品，但是最近接了一部烂片，而且这部烂片最后被下架了，这是因为这部片与历史严重不符。

“什么时候开始，我们这个行业背台词是值得表扬的？你得多不要脸啊！” 这是王劲松在一次公开演讲上炮轰部分青年演员，不做功课就直接进组的行为。 他认为这是对演员这个职业的亵渎，令人难以接受，也是他所不齿的。 “台词就是演员上战场的那杆枪，枪都没有怎么打仗。” 铿锵话语的背后，是王劲松对演员职业的敬爱。 因为热爱，所以较真，因为热爱，所以琢磨。 每个角色他都在脑中进行无数次演练，只为能更贴近角色本身。每次在戏中的爆发，都是他人生经历的积累。 正是他的热爱，才成就了荧幕中的各种经典。 从小龙套到功成名就，他始终淡泊名利，一如既往的保持着对演员事业的初心。 一张车票，一座城，是王劲松职业的开始 王劲松走上演员的道路，源自一场无心插柳。 那年，他陪着好友去南京考戏校，结果好友没考上，他这个陪跑的却意外转正。 然而，王劲松的父母对于他上戏校，内心是拒绝的。他们更希望王劲松能考理工科，学得一技之长，有一个稳妥的饭碗。 做父母的永远拗不过孩子，最终，王劲松还是踏上那班开往南京的火车。 年少的王劲松，怎么也没有想到，他今后的命运会与这座城息息相关。 戏校毕业后，王劲松考入了南京话剧团。他以为开启了人生新的序幕，成为一名主角。很久以后，他才知道自己是以丑角而进的剧团。 进入剧团后，王劲松的第一份工作是装台卸车。 没有人教他怎么演戏，只有人催他去出苦力。为了当演员，王劲松只好偷师，去看别人演戏，琢磨如果是他，他要怎么演。 面对入不敷出的工资，居无定所的生活，王劲松厌烦过，甚至后悔没有听从父亲的意见。这时，团长赵嘉杰向他伸出了援助之手，让他住进了团里的资料室。 资料室里什么都没有，唯一有的是满满三面墙的书架，及书架上塞得紧紧的书。 为了节省开支，消磨时间，王劲松只有看书。 王劲松在资料室里住了3年，也看了3年的书。 成名后回忆这段经历，王劲松说：“资料室的那3年，是他积累的3年，在演戏的时候，书中的那些片段会涌上来，让他能更好的体会角色。” 在话剧团的时候，王劲松演过很多奇怪的角色，比如道具墙。 一个道具，要怎么演出来呢？只见他穿着黑白对称，有很长很宽袖子的戏服。 好人出现时，他侧身将白色对着观众；坏人出场时，他将黑色对着观众，以示区分。 世间没有白走的路，每步都算数。在南京话剧团的日子，是王劲松的积累期，为他今后的演绎道路打下了坚实的基础。 选择一份职业，就是选择一种生活，甜是它，苦亦是它 在成为影视演员前，王劲松一直是话剧演员，偶尔走场演演影视剧，也只为积累表演经历。 30岁那年，是王劲松的人生分水岭。 30岁前，王劲松作为一名话剧演员，在江苏小有名气，生活也算富足，他满足于现有的一切。30岁后，王劲松因傅彪的肯定与赞赏，开始了北漂生涯。 在傅彪的帮助下，王劲松在北京站住了脚跟。他明白自己的路，终需自己走，靠别人是走不了多远的。 王劲松扎根在影视基地，从跑龙套开始，一边学习他人的表演，一边磨练自己的演技。 在2003年以前，没有人能说出他演的角色。直到2006年，他才被人记住。 王劲松凭借《大明王朝1566》中太监“杨金水”一角，开始崭露头角。 他所饰演的太监被称为是中国近30年第一太监。 如果说《大明王朝1566》让王劲松有了一定的知名度，那么，《破冰行动》中，他凭借“林耀东”一角，成功爆红。 一夕之间，王劲松饰演的角色，被网友剪辑出来发在网上。而，《大明王朝1566》中“杨金水装疯被试探”的那幕戏，被公认为演技炸裂。 成名后，众多媒体纷纷采访王劲松。每次的话题，总绕不开“杨金水被扎针”的这幕戏。 王劲松不愿意再谈，他认为既然选择了这个职业，就是选择这种生活。不管再苦再难，也都是该受的。 他淡淡地说，“这是一个演员应尽的本分。假设他不愿在初春的北京被泼凉水，假设那天他不愿被40根银针扎在脸上，他便不是一个演员，就没有资格坐在这里谈表演。 演员这个职业夏天穿棉袄，冬天穿单衣，这是常态，将这个行业的苦拿出来讲，就是一种不专业和炫耀。” 这就是王劲松，作为一个演员，对于职业的态度。 曾有人问王劲松，给小鲜肉当绿叶，当电视剧成功后，人们的视线总是会在主角身上，对此他有什么想法。 王劲松说，“演员的职责就是要把戏演好就行，戏中没有主角和配角之分。观众评论的是这个演员演技的好与坏，并不会在意他是配角还是主角。” 这就是王劲松，一个 随波但不逐流，更愿意让观众看到每个角色背后的深意 纵观王劲松参演的电视剧，以年代剧和历史剧为主，所饰演的角色也是反派居多。比如林耀东、楚天南这两个角色，都是毒枭。 演员最害怕的就是贴上同质化的标签，而王劲松却不惧，他在意的永远是剧本和角色。 王劲松说，“只要是能打动他的剧本，不给钱他都接，也不在乎是主角和配角。” 《人民日报》曾就林耀东一角，对王劲松进行了采访。 采访中记者问他，曾经接过毒枭的角色，为何还会接下《破冰行动》“林耀东”？不怕戏路越来越窄吗？ 王劲松说，“当时导演找他的时候，就是看了他演的楚天南，才决定找他谈这个角色的。 在他看了剧本后，他有信心能演好。” 而王劲松接下“林耀东”，除了剧本好，他能演好外，最终的目的，是想告诫现在年青的孩子们，不要轻易相信陌生人，想收获就需脚踏实地的努力。 天上从来不会掉馅饼，看似无害的外表，实则包藏祸心。 这就是王劲松，想让观众从角色背后读懂的东西。 在娱乐圈没有知名度就等于过气，很多人都会尝试不同的职业，来保持自己的活跃度和知名度。 王劲松则认为专业的人，做专业的事比较重要，演员就是需要将重心放在表演上。 专注才能精益。无论哪一行要成为这一行的领军人物，都需要工匠精神，更具匠心。对于演员来说更是如此。 王劲松曾说，“流量对于他来讲，就是水费和电费。 演员是一个演别人的故事，感受自己生活的职业。更希望人们看到的是灵魂深处深层次的东西，哪怕是残忍的，也不愿意让人们看到一个简单、平面、符号化的人物。” 《军师联盟》中的荀彧是，曹操统一北方的首席谋臣和功臣。 王劲松在拍这个角色时，实际拍摄的时间是20天。 然而，为演好荀彧，他却耗费了大量的时间去搜集资料，如：那个时期的史料。 荀彧有熏香的习惯，他会了解那个时代香炉是什么样式，与剧组准备的相不相符。 剧中，曹操送给荀彧一个大红漆的漆盒，这个漆盒仿自马王堆出土的“君幸食”的漆盒。这个食盒就是王劲松查阅了大量的史料后，要求剧组准备的。 他费尽心力和时间，只为了塑造好角色，贴近角色，更让观众能从剧中读懂历史，读懂人物的内心。 王劲松不愿意去做一些表面而时间短的事情，更愿意让观众看到厚重的民族特征和时代记忆，而不是杂乱无章的，他希望人们看到角色背后更深层的东西。 人像一本书，开卷有益，掩卷深思 演戏时王劲松是认真严肃的，生活中王劲松是简单轻松的。 闲暇之余，他喜欢用自己最爱的茶具，泡上一壶红茶慢慢地品。 王劲松生于上世纪60年代末，与我们的父辈一样，也是吃苦的一辈，时代的印迹深深地烙在这辈人的身上，他们会比较节俭，认为不必要的支出，便不会花钱。 王劲松的好友候勇，曾在节目中爆料说，王劲松抠门。 他说，有天，他们发现楼底下开了一家茶馆，俩人决定去喝一杯。来到门口看到宣传单上，一杯茶18块。 王劲松就不愿意进去了，非要回家，自己泡茶。 对此“黑料”，王劲松说两杯36块太贵了，这个钱不值得花。然而，“死抠儿”的王劲松，却在朋友投奔他时，二话没说的收留了朋友，让朋友有家的感觉。 这个朋友是周惠林。 周惠林说，他特别感谢王劲松在他落魄时，对他的照顾与帮助，这份情谊他铭记于心。 随着年岁的渐长，王劲松也开始注重仪式感。他会在微博上写些文字，来记录自己的心情与感悟，工作中的点滴。 文字温暖，一如南方人的细腻、温柔。 曾看过一句话，人像一本书，开卷有益，掩卷深思。而，王劲松就是这样一个人，他像是一本书，越读越厚重。 2019年王劲松在《角色是演员生命的重量》里说道： “我从1988年开始演第一个角色已经32年，几乎没有人看过上个世纪我演的电视剧。 但并不代表那段时光不存在，即使是卑微的存在，也必须要承认那个人是我，没有他就没有今天的我。 所以请允许我这样回答：为了角色，我准备了32年！” 好的演员，你闭上眼睛听就知道。 好的演员，在无声无息中蕴藏巨大的能量。 好的演员，将表演当作一件神圣的事情去对待，而不是当成赚钱的工具。 从龙套演员到功成名就，王劲松始终高标准严要求，保持初心不变。 从功成名就到淡泊名利，王劲松始终坚持原则，不为名利而降低标准。 王劲松就是这样，一个对自己有态度的艺术家。出道30多年，内敛低调，深耕演技，只为带给观众更多好的作品。
配角专业户，因陪考意外入行，曾怒斥演员不背台词，他这样的霸道，可能是由于她真的有实力与自己的能力能够支撑起他在行业内的名声是比较高的，而且自己的水平也是受人尊敬的。
其实是因为他的演技得到了所有观众们的认可，在娱乐圈中有很大的地位，所以这就是他的底气。
当然是因为自己的演技以及对工作的认真态度，再加上对演戏的敬意，所以才能有底气。
其实是因为他的演技得到了所有观众们的认可，在娱乐圈中有很大的地位，所以这就是他的底气。

您好，首先很荣幸回答您的问题。 其实问这个问题就有点感到可悲了，就像王劲松说得一句话：“什么时候演员吃苦背台词也变成要被表扬了？”说到底演员也是职业，人家给你钱就是买你的时间，一份工作钱给到位了，吃点苦受点伤真的没什么好抱怨，职业本分罢了，熟练地跟搭档演员对台词也是一个演员的基本专业素养。 像某些演员跟对手搭戏背数字完全是对演员这个职业的侮辱，也让搭档徒增了压力，需要背熟两份台词才能保证不出错，这样的演员根本不配被称之为演员。而专业的演员背台词不仅要记住什么字，还要考虑需要代入角色本身 情感 ，神情和肢体动作都得融合到台词中去，虽然是本分却也的确不容易。 个人觉得，面对厚厚的剧本，并不是每个演员都有强大的记忆力把它背下来，因此ka的次数也会越多。像零几年包括往前的电视剧，都是现场采音后期并没有加入配音，因此对演员的台词功底更加高，一个名词错了，一句经典错一个字就要重新拍摄一段镜头。 话说回来，一位职业演员的表演给观众感受到的是打心底里佩服，看他的剧是一种享受，例如像《铁齿铜牙纪晓岚》这类古装剧，更是以经典的长镜头闻名，看着三人组行云流水的对话，是不是觉得特别过瘾，但幕后拍摄不知道要花多少精力。 现代电视剧后期配音越来越多，演员也更加轻松，也希望演员对于一部戏更加敬业一些，不求一字不差，也请不要12345...... 很高兴来回答这一问题。一、真正的演员、艺人----背台词仍旧是他们的“必修课”如果说表演是份工作，是份职业，那么我认为台词则是演员的“手艺”，你的演技好与坏，很大程度上取决于你台词功底的深厚与否。 在这一点上，很多老戏骨、实力派演员做的十分到位。整段、整页的台词，在开拍前早已烂熟于心，不差分毫。(孙俪《芈月传》花絮照) 二、特殊情况，现场题词这部分情况较为特殊，有些新人演员由于紧张；或者年长的演员突然忘词，这些非主观因素的意外，则需要有专门的“副导演”一类的演职人员，拿着剧本进行提词，以确保影视剧正常拍摄，不耽误时间，但是这种情况，对提词人员要求极高，不能声音太大(特别是同期声)，但又得让演员听见台词，是份“技术活”。题词仅限于部分台词。三、完全不记、1234对口型金星曾经爆出某位“数字”女演员，跟对手搭戏，事先什么功课都不做，不准备，到了现场完全自由发挥，用1234…代替台词。有人要问那播出怎么办？不就穿帮了吗？没事儿，剧组可以后期配音。但是这样的情况，后期配音跟演员的嘴型基本上是对不上的，所以看了特别的奇怪，也特别的让人出戏。更是对辛苦准备与你合作的演员的极不尊重。 这部分演员往往是流量明星，人气明星，片酬不菲还同时接几部戏，哪有时间给你背台词，能本人出镜已经很给面子了，没用替身就算对你仁慈了。投资方鉴于流量与人气花高价邀请，而制作单位往往因此也不敢得罪！久而久之恶性循环。 知名老戏骨王劲松曾经在某次演讲中提到： 打了多少人的脸！ 当演员其实也不容易 不仅仅要有演技 还得背台词 厚厚的台词本真的令人苦恼 即使娘娘是记忆力好的人 能边记边拍 但是对于芈月、甄嬛这样大量台词的角色来说 真的是“臣妾做不到啊” 注意看孙俪的台词本 不过不要怕呦~ 毕竟想当演员，就要有这些心理准备 怎么会被这点小事难倒呢？ 背台词当然也有一套啦！ 演员要背台词自然是要提前准备台词的。通常来说，古装剧的台词相比现代戏来说要难很多，我对背台词也有自己的一些想法，这里分享给大家。 1、分析角色。你要有足够的前期准备。有足够的时间先来了解整体的剧本，看完之后会对角色有一个整体的分析和认知。对人物分析理解到位了，你才能想人物之所想，言人物之所言啦。 2、理解贯通。当你把整个人物有一个理解之后，很重要的是你还要对整个剧本所讲述的故事情节有清晰的线索，如果你已经做到了这个地步，那么不管是什么样的台词，在什么样的情况下你都能很快的记背下来，包括有一些情况是需要临场准备的，在现场瞬时记背也会比较的快。 3、投入 情感 。你遇到一个很喜欢的剧本，诠释的角色正好也是你本人特别认可的，当你被这个角色打动，那关于这个角色的台词记背起来就会很游刃有余。你只有把台词说的很顺，才能演出很精彩的剧情。 一直觉得演员是一个很神奇的角色 能够体验不一样的人生百态 如果真正融入到一个角色中 那么台词自然也不是难事了！ 你好，非常乐意回答你的这个问题： 背台词是演员中的一种，也是需要付出一点汗水的，比如演员必须需要有一个强大的超级大脑，才能融入这个台词量，也并非全部都是先将台词背下来再演，有些是拍一段背一段这样子 有些演员就会找到背台词的方法，简单易懂，如钟汉良他的一部《十月围城》剧本相当厚，普通人看到估计都被吓跑了，而钟汉良一口气能背下8页纸，相当厉害了，他的方法是主要图形记忆台词记忆法： 对于现在来说 科技 都是相当发达的，配音和对口型也是直接用电脑操作，实在演员背不下来也是可以通过口型对得上而配音就行可以了， 毕竟剧本对于演员来说是给你的一个肯定 导演还是希望能真正的把台词背下来，呈现给关注7最好的一面，同时让你搭档配合更好一点，有些演员是很认真对待自己的剧本的， 演员学习表演，专业课就得过硬啊，声台形表，每一门都得过关。但不可否认的是，并不是所有的人，都能做到这样，我认为这根本不配称之为演员。 演员王劲松曾经怒斥一些演员不专业，说到，“什么时候我们这个职业变成了背台词都要被表扬的职业，背台词是什么，背台词是你上战场的那只枪，你能告诉我，到了战壕里面，你没拿枪，你多不要脸啊”。 我觉得说的非常好，你是一个演员，这是你的工作，你对待你的工作不应该是尽心尽力，竭尽所能吗？可能存在自身天赋不怎么好，技能也不怎么过硬，没关系啊，做到敬业啊，一部戏比一部戏强，大众们也能看到你的进步啊，也会觉得这个演员越来越好，也才会越来越喜欢你。有的演员才临时上阵，连台词是什么都不知道，不知道情节，怎么表演出情绪，怎么表达主人公的喜怒哀乐，这样你的敬业精神在哪儿，你置你的搭档于何地。还有的演员念数字，台词是一个人心理状态，想法，以及情绪的表现，你念一堆数字，对手演员怎么接。这年头不能凭着有点粉丝，有点流量，就看不清自己，就想着这样圈钱吧。 其实不只是台词，演员的声台形表，表演也得过关啊，演戏只会瞪眼，眨眼，撅嘴，有的还得抠图，确实演员挺不容易的，下水，动作戏之类的都特别辛苦，但挣一分钱都得有相应的演技。不然，再多的粉丝可能都救不了你，毕竟流量的时代持续不了太长时间，演员还是要靠实力才能走遍天下。 孙俪，娘娘这演技，台词，没的说，简直是劳模啊。还有大姐刘敏涛，一直坚持幕后亲自配音。真正的演员就应该是这样。 台词不好，就沉淀一下自己，请个老师补补课，学学台词，学学表演，不要老想着圈钱。 按理说，良好的台词功底是一个演员最基本的职业要求，这样才能更好的表达一个角色。 但是现在，很多的年轻演员失去了这样的基本素养，对口型，抠图等等操作屡见不鲜。诚然，现在的演艺人员地位高了，许多人出点名也就膨胀了，甚至把背台词，吃点苦当成了一种炫耀的资本，这不是应该做的嘛。 其实很想问，如果连最基本的台词功底都不行，那你配当一个演员吗？ 应该是，经常看 娱乐 报道说谁谁背的台词又快又准。某某的台词功底差，竟然用数字来代替。对于演员们的背台词，应该是最最基本的要求了。一个演员要演好一个角色，首先说话对话是必不可少的。就算后期可以配音。但现场临演是有角色分配的。演戏时演员如果不说台词，那么自己和场景和演对手戏的演员就没有被代入戏中的感觉，入戏的效果会大打折扣。虽然戏是假的，但是也要假的真。作为一个演员，在演戏时，把台词背好，能够配合角色需要而一气呵成，是能为演技和角色创作锦上添花。据报道，世界上各大牌演员，名演员在演戏时都是自己背台词。这是什么都无可替代的。何况，自己背台词，不光是对自己演员身份的尊重，也是对所有创作者及一部戏的尊重。要相信，一个演员的尊重会融入到戏里，也会融入在观众的心里。 我认为作为一名演员，演技好不好先不说，台词是必须要背的，有时候演员也看天赋，天赋好的演员背词速度快回很好的融入到戏当中去，俗话说：实践是检验真理的唯一标准，我想一个演员的好坏，也需要实打实的磨砺和过硬的技术，其次就是观众的喜爱度 当然要背下来，同时也要对每个情节做案头设计，以便准确掌握与同场人物关系情景的情绪。 我在对相声台词时，还稍做修改更适于自己对语言和语速调门高低的流畅表达。简而言之，演员应通读剧本，要全面了剧情的起因发展到终结。不当之处，恳请谅解。

其实这也不能怪他了，他没做错啥了，毕竟接戏不是他一个人所控制的，演员是没办法和幕后的那些大佬比较的，接什么戏也是老板所控制了。 其实作为演艺圈的人员，接什么戏也是老板所控制了，并不是个人想接就接了，而且好的戏当然人人想拍了，那部剧烂人人都知道，但是有些时候原因是客观的，不得不去接下来，有些利益关系牵扯得比较多了，都是装看不到了，这也是明星们不得而为之的事情了，晚节不包也没所谓了，只要可以演戏就行了，这也只是我个人意见了。 其实王劲松是一个很好演员，他会把他所演的每一个角色都用心去演好了，不管是烂剧还是很火剧目，都是一视同仁的心情，绝不会去用消极的心理对待，而且他所饰演过的剧本，每一部戏的反响也是很不错了，当然除了这部要下架的剧本了，这个也是他不得不去接了，毕竟有些事也是不得不为之了，像有些剧本里的人物还是让人对他的演技是非常肯定了，毕竟都是本色出演，让人觉得非常真实的感觉了。 他是中国内地男演员，有着帅气的外表，表演时老练凝干但神情却是漫不经心，让人感觉不到他是在演戏，而是真实的事实了，表演起来是收放自如了，控制的非常自在了，没有一点让人看起来不舒服的感觉了，所演过的每个角色也是让人印象非常深刻了，这也就是他在这么久演艺生涯中好评非常多的原因了，很少有看到被吐槽的情况了，毕竟老戏骨了，能做到如此好评也是非常不容易了，他这一路走来确实也是挺不容易了，也希望之后能演出更多让人喜欢剧本了，个人还是蛮期望了。
他并没有做错什么。他也只是为了维护娱乐圈里的关系。他在娱乐圈里并不是什么大佬关系，也是要维护的。
我觉得他做错的事情就是太想赚钱了，没有去挑作品的质量，所以口碑会下降也是很正常的事情。
他不看剧本质量，为了赚钱接了很多烂片，很多粉丝觉得他辜负了影帝的称呼，没有继续钻研演技，受到了观众批评。
卑鄙拍的那么多烂片不是照样很红很火吗？大惊小怪

王劲松在娱乐圈当中可以算得上是一枚老戏骨了，他在多部影视剧中都给我们带来了教科书式的演技，每一个角色都可圈可点，虽然都是作为配角出现，但是每一个角色都能给人们留下深刻的印象，这大概也就只有老戏骨能够做到。 作为一名德艺双馨的演员，在参加上海电视节电视剧大师班论坛上发言表示，很多年轻演员认为只要演技好背好台词就够了，还有的演员拿台词背的好为荣，不知道从什么时候，演员背台词竟然成了一件值得夸奖的事情了，演戏的时候不背台词，连演员最起码的修养都失去了。 说实话，这句话换成别人来说，一定会被骂，但是从王劲松嘴里说出来，就会让人觉得心悦诚服，现在影视行业当中的确存在着种种乱象，作为演员，不打磨自己的演技，不背台词儿，反而总是想追求流量和热度，演员的片酬一直都很高，这是大家都知道的事情，拿着如此高的报酬却不认真对待自己的工作，到最后给观众呈现出来的是非常粗糙的作品，这是对自己工作的不负责任，也是对观众的敷衍。 作为一名演员，只有把自己的台词都背下来练熟，才能更好地去理解自己的角色，连角色的语言和台词都没有，理解透彻，又谈何去理解角色，又怎么能够给观众带来合格的作品呢，演员不背台词，就好比士兵上场不带枪，这种影视行业的乱象，需要我们每一个人抵制。 只有每一个演员都尊重自己的角色和作品，才能给大家带来更多优质的作品，而现在影视作品的质量参差不齐，粗制滥造的影视作品，让观众对现在的影视作品深感失望，希望能多一点像王劲松这样的老戏骨。
我认为确实是这样的，因为作为演员来说，台词是他们的基本的功底，如果连台词都背不下来，那么可以说是感情没法投入。
我也认同这个说法。因为演员最基本的功底就是背台词，如果你连台词都不愿意背，还谈什么演技。
我觉得很有道理，作为一个演员应该背诵好台词，这是作为演员最基本的任务。
我认为确实是这样的，因为作为演员来说，台词是他们的基本的功底，如果连台词都背不下来，那么可以说是感情没法投入。