电影《铁道飞虎》好看吗？《铁道飞虎》影评

年幼时小伙伴们招呼看电影，一般都要先问一声：是打架的还是打枪的？这种简单粗暴的划分方法模糊地指代两种电影类型，所谓“打架的”，就是动作片，像《少林寺》之类；“打枪的”，则是战争片，诸如《地雷战》《地道战》。童年是野性最蓬勃恣肆的时期，不出去闯祸，在家里看这种暴力题材电影也是个很好的宣泄途径。其实我很少能看到“打架的”，因为上世纪九十年代初的农村，多数没有有线，能看到的电视台也少的可怜，每到周末翻来覆去播放的都是“打枪的”。那个时期还处在电视对国产电影的消化期，建国以来到文革结束长达几十年间拍摄的大量战争题材电影，在乡村大银幕逐渐式微的背景下转向已经普及的电视寻找突破口。我就是在这种情况下没有选择权地接受了根正苗红的革命战争电影洗礼。

多年之后当我长大，变老，开始怀念童年的美好，那些“打枪的”战争电影，便成了美好之中最闪亮的元素之一。粗粝的影像，简陋的布景，矫造的念白，一成不变的情节，种种缺点统统被屏蔽掉了，只剩下片中角色脸上灿烂真诚的笑容。

我称之为“情怀”。

每一代人都有属于自己的情怀。新的事物诞生，老的事物消灭，那些被命名为“红色经典”的革命战争影片，在九十年代色彩就已经越来越淡，它早度过了自己的鼎盛时期，物换星移，尽管秉承着新中国宣扬的最正直、最理想的价值观，但它的确与时代格格不入了。可以怀念，不必过分思念。

不过与此同时，也有聪明人开始发现“红色经典”中被掩盖的商业价值。最初的红色经典天生带有反商业属性，因为它从来不是冲着商业目的去拍的。可对几代人青葱情感的承载，却成了它可供挖掘的巨大宝藏。21世纪初，首先从电视剧开始，掀起了一股改编红色经典的风潮。改编红色经典有两大先天优势，一是知名度极高，在宣传上顺水推舟就可以获得绝佳的广告效应；二是在改编难度上，想改得好很难，但若只追求大差不差，那就简单了，本来架构就非常健全，只要再从原先的集体英雄主义中挖掘个人英雄主义，或者让只顾打熬筋骨于女色上却不十分要紧的“高大全”谈谈恋爱，就可以冠冕堂皇地自称“深度改编”了。那几年，几乎所有耳熟能详的红色经典都被改编成了电视剧，一时间荧幕上炮火连天杀声盈耳。据说美国中情局通过对中国电视剧的侦测得出了中国正在进行战前全民动员的结论。

然而红色经典改编是把双刃剑，别以为贩卖情怀别人就都买账。好比是一个中年人时常怀念初恋青涩单纯的笑容和跳动的马尾辫，可若真再见，对方无论如何妆扮也已经从少女变成少妇了，美好一旦轰然崩塌，重建可就难了。对经典的改编再遵循原作也是二次创作，就像是少女变少妇的过程，味道毕竟变了，肯定会受人诟病。改得认真点的，说不定还能培养出些半老徐娘的独特韵味，胡改瞎改的，就只会女大十八变越变越难看。你看，最初的几年，像《沙家浜》《小兵张嘎》《吕梁英雄传》等电视剧还算得上良心，可往后，就往歪路邪路上走了，国产电视剧史上一朵奇葩——抗日神剧诞生。在全民吐槽声中，战争题材本该有的痛苦与反思被消解得一干二净，成了跳梁小丑的闹剧。此时后知后觉的管理者才出现，试图以行政手段来扶正被扭曲的红色经典剧。不过，即便管理者不出手，在几年的疯狂热闹之后，抗日神剧也已经规律性的趋于消停了，毕竟该博的收视率也博了，该赚的钱也赚了，观众的热情也被消费殆尽了，自然会抽身而退。