张惠妹和阿密特有什么区别？全面解析分身阿密特2

2009年，张惠妹的这张神专辑《阿密特》一经问世便不可阻挡，在该届金曲奖中一举入围10项大奖，最终砍下6项，真可谓巅峰之作。后来阿妹每出一张专辑，都要被拿来和《AMIT》比上一番。张惠妹曾说阿密特是自己的分身，那么张惠妹和阿密特有什么区别呢？
张惠妹的歌途
九把刀的电影《那些年》在一开头回顾了他记忆中1994年的一些片段，包括了张雨生的歌声、张学友的《吻别》，以及「一个皮肤黑黑的女生，五度五关，夺得了五灯奖的冠军」。这个当年在台湾因参加歌唱比赛而引起轰动的女孩，就是张惠妹。这是一个站在华语乐坛顶峰的人物。
90年代到二十一世纪初是华语音乐的最后一个黄金年代，96年出道的张惠妹幸运地搭上了末班车。罗大佑在某选秀节目上说过，天时地利人和，你总得等到机会来。一个拥有过人天分的张惠妹，还生在最好的时代，身边更有张雨生这样的贵人相助，哪里还有什么可以阻挡她前进的步伐？
1996年底，张惠妹首张专辑《姊妹》问世，按网上的数据的话，台湾地区销量121W，全亚洲销量超过400W——这是一个什么样的概念？就是2014年最卖座的专辑之一，周杰伦的《哎呦不错哦》，台湾地区的销量大约是7W。当然，时代变了，这样的销量对比意义不大，但账面上的数字就能告诉你，这个「皮肤黑黑的女生」，是如何一鸣惊人，坐上天后的座椅。
出道至今20年，张惠妹创造了无数华语流行音乐的经典。《别在伤口撒盐》、《真实》、《剪爱》、《听海》、《我要快乐》、《我最亲爱的》、《掉了》……我不用开任何搜索引擎，都能默念出两位数的金曲。
张惠妹和阿密特有什么区别
2009年，张惠妹拿着自己卑南族的本命「阿密特」出演了一场精彩的分身戏码，在专辑中她放弃了自己日臻无敌的华语抒情歌曲，在曲风上做出了重大突破，并在价值上超越了原本简单的个人情爱，开始触碰流行音乐尚少涉及的议题和领域。这张专辑很多人表示接受不了，但是这依然是台湾金曲奖史上得奖最多、最受肯定的作品。
《阿密特》那张专辑所呈现的音乐质感而言，并非是作为“张惠妹”所不能完成的。看起来，只是以张惠妹的身份就能驾驭的音乐，却特意换了一个名字、去刻意地做。为什么这样说？因为不论怎么看，《阿密特》也没有超出主流音乐的范围。即便有那些黑化、晦暗的形象噱头、有不少摇滚歌特味儿的编曲，但实质上，也只是没有一般主流那么沉闷而已。

而专辑《偏执面》则彻底反了过来--《偏执面》表达的感觉就像在说：阿密特要去做的事情，张惠妹就足够能做到了。一股矛盾的气息。看了封面就让我有这样的想法：这到底该算是谁啊，是张惠妹，还是阿密特？多么费神。十首歌曲，除了《自虐》的深情款款还保有一丝传统张惠妹的影子之外，余下的都是后华纳时代与Capitol岁月交织的浓影。
阿密特2全解析：《怪咖秀》
排在专辑第二位的《怪胎秀》算是主打之一，却并没有什么流行的影子。旋律偏歌剧味，阿妹捏出一个美声的宏大唱腔，用接近嘶吼的方式唱了一首“怪怪”的流行摇滚。这首歌的难度真是“阿妹级”的，高音部分既要唱稳、唱准，还要唱得大气磅礴，而且不失魅惑，整个乐坛差不多也就阿妹能完成这样的难度。歌词的表达既阴暗又隐晦，写的大概是艺人在夜市风尘中的挣扎与变态吧。