美人鱼影评(美国美人鱼影评)

影片主要通过黑色幽默的手法，宣扬爱护和平，维护环境；是一部环保题材的科幻剧。《美人鱼》成限制级，多家外媒给出好评。2月22日消息，据外媒报道，周星驰执导的《美人鱼》在内地上映以来票房已经突破27.35亿元，该片也已经于上周在美国、爱尔兰、新西兰等国家上映。《美人鱼》在北美市场被定为R级，排片并不多，但各大外媒基本都给予这部影片较好的评价。 目前《美人鱼》在Metacritic网站上的评分为71分，六家打分的外媒中有五家给出了好评，一家给出中评，《美人鱼》在烂番茄影评网上的新鲜度则为81%。《纽约时报》影评人为《美人鱼》打出了90分的高分，这位影评人表示：事后去猜测电影公司的市场策略并不是影评人的分内事，但现在看来，这部夸张、古怪、仁慈、喧闹的科幻喜剧和生态寓言没有获得发行公司更广泛的宣传支持，无疑是一个非常大的遗憾。《环球银幕》打出了70分的评分，在影评中称赞了女主角林允的表现，表示她在影片中的表演古怪而又有趣。《综艺》杂志称周星驰公然把美人鱼长久以来根深蒂固的形象抛开，将疯狂的幽默、令人难以忍受的残酷和毫不掩饰的甜蜜融合在一起，最终拍出了这么一部电影。《综艺》还评价本片的CGI水准和场景搭建颇有点艾德-伍德的风范。 《娱乐周刊》的影评人是一位老司机，看过周星驰之前的作品，他表示：和《功夫》、《少林足球》等周星驰过去的作品一样，《美人鱼》也是一部荒诞、滑稽、没有拘束的喜剧。
该片讲述了富豪刘轩和为了拯救同族前往刺杀他的美人鱼珊珊坠入爱河，谱写了一段人鱼爱情童话的故事 富豪刘轩（邓超饰）的地产计划涉及填海工程，威胁靠海为生的居民。因为人类对大海及生态的破坏，美人鱼只能被赶到了一艘破船里艰难生存，背负家族秘密的珊珊（林允饰）被派遣前往阻止填海计划。刘轩是一个靠自己努力才取得成就的人，虽然表面有钱但实则空虚寂寞的他和美人鱼珊珊在交手过程中互生情愫。刘轩最终因为爱上珊珊而停止填海工作，但珊珊却因意外受伤而消失于大海
百度云资源，可以直接看。速度保存以免和谐，人格保证可以看！！！《美人鱼》是由周星驰执导，由江玉仪监制的喜剧爱情片，邓超、林允、张雨绮、罗志祥等领衔出演。该片讲述了富豪刘轩和为了拯救同族前往刺杀他的美人鱼珊珊坠入爱河，谱写了一段人鱼爱情童话的故事。
人和美人鱼互存，生态关系等
环保～

我看第一遍《美人鱼》是大年初一，怀着对星爷电影期盼的兴奋心情看了一遍，观后感觉不错，但是感觉少了点什么，不是那么让人兴奋。第二遍是年初三在电脑上看的枪版，自己玩游戏无聊，随手点开了看看，看后也没有什么感觉。但随着《美人鱼》票房破了一个个记录，网上对电影的解读也是越来越多，随手翻了几篇不错的解析，确实不错，让我对这部电影的解读有上升了个高度。不要笑我，但毕竟我只是普通的周星驰迷，不是专业的影评人。这次因为情人节的缘故陪女朋友再一起去观影，观影过程中没有了兴奋和躁动，没有了无聊和无知。以平和的心态看完，说实话整场我没有笑一次。记得有句话是说星爷的电影，喜剧是悲剧的另一种表达，大概就是这个感觉。而这次观后的感悟也是最多的。也许是因为自己有点了解了这部电影，有点了解了星爷的表达。在这儿把自己对电影的体会分享出来，共同交流之。《美人鱼》电影临结尾处的情景:（我认为这是整个电影故事的结束，后面的情节应该是照顾春节这个节日的。整部电影描述的故事连贯性到这里戛然而止。）　　刘轩抱着美人鱼走向海边的时候，被若兰射 中了3箭，一支屁股，两支前胸。若兰射了两枪，其枪是双发，第一枪射中了屁股和胸颊。枪是并双发，怎么会射出那么大的间距。星爷想要表达什么。屁股决定位置，胸颊是理心脏最近的地方，是不是寓意着早期星爷的跳槽和早期一帮兄弟分道扬镳以及个人爱情无果。第二枪又射中了胸颊，想一想前段时间的向太中伤和如今整个电影行业的过分资本化，劣质电影横行，要票房不要思想。刘轩抱着美人鱼不管受到怎样的伤害，不到地方就是不放，这就是星爷对电影这门艺术的认真和执着。

周星驰美人鱼豆瓣影评 童话只要相信便是现实 9天20个亿，成为年度票房冠军，一举超越《捉妖记》，敢问除了星爷的《美人鱼》还有哪部电影能有如此成绩？再看其他两部电影可以说如此超强的卡司阵容从未有过，但是周润发+刘德华+张学友+张家辉+郭富城+巩俐+李宇春+冯绍峰都敌不过未出镜的周星驰，如今的星爷看来真的是独孤求败了。其实星爷之所以拥有如此强大的号召力，不只是特有的无厘头喜剧模式，还有这么多年来周氏喜剧质量的保障已经深入人心，得到大家的一致认可“周氏出品，必属精品。”对于口碑，《美人鱼》目前豆瓣评分7.4分，时光网7.6分，相对于另外两部电影来说这个分数相当的高，《澳门风云3》豆瓣评分只有4.2分，创造了该系列的最低评分，《三打白骨精》评分5.9分，虽然远比上部《大闹天宫》评分高，但是剧情依然备受病垢，即使请了了巩俐也无济于事。回到正题，下面小编就来整理一下关于《美人鱼》的电影影评，从诸多方面分析一下这部电影。《美人鱼》影评：童话只要相信便是现实比起有文化的流氓，我更喜欢有脾气的文化人，他们不一定是这个社会所喜欢的那种八面玲珑的人，也未必能够得到这个社会正确的认知与对待，不过始终他们还是死硬地坚守着，不知道是该感慨这样的现实创造了这样的童话，还是那些自由情怀者们自命清高独裁下的无奈低调。庆幸的是周星驰一直是这样的人，从上一部《西游降魔篇》的夜独侠到现今和自己和好的沉默人，始终未变不受纷纷扰扰世间干扰，你无法从他那里获得更多的、更多的，他仿佛是一个清心寡欲之人，就算可能就此被商业淹没。比起以青春之名或情怀之名举起所谓的品味大旗，我更喜欢明知残酷也确信痛苦是诞生致命美丽的土壤，焉耆了残酷和愤怒本身，与这个世界和自己和解确信童话故事本身简单故事后的宇宙寓意。说一件事情做一件事情，不怀揣太多的欲念与痞性，也不指望去坐阵教育谁，而是真心实意地将一个故事讲好，不论是否最终能够做到深刻，坦诚认真便好。《美人鱼》这部影片具有周星驰电影的基本元素，小人物的成功成长史，却始终不被所谓真正有钱人成功者打心底里接受，他向往着小人物最简单的一个鸡腿的快乐，挣扎在成功腐烂 和失败者猥琐之间无所适从，这就是现在大多数人酸不酸甜不甜有着自虐倾向的心态。
第一，这是给人类看的电影，所以电影中的人类必然是强大无比的，如果换算成现实，因为美人鱼已经有了灵智，估计这会是个凶残的事件。第二，女一号天性好，这点三次元的女的没法比，你能从三次元的哪找到一个不经历斗争的角落。第三，女二号自己把男主往女一身上推，推了之后还要认领，佩服。最后更是成功的完成了反派的戏份。第四，男主的事业不是说放弃就能放弃的，如果是现实估计会有很多人愿意做男主的背叛者与女二联盟。第五，也是最重要的一点，这部电影笑点不错。从一个童话来讲，我觉得这部电影看着很舒服，奥特曼打怪兽，我很喜欢。如果你要较真，我觉得这部电影不适合你。
真的是找不到地方发泄了，到这儿来吐一会儿。正规正常的电影公司怎么会拍出如此之烂的“电影”，说它是电影都高估它了，垃圾到极点。情节、逻辑、特效、演技真TM没一样有看点，星爷这真的是你拍的电影？还有邓超，你不会演电影，你还是继续去拍广告吧，不管是什么题材的电影，你都只有一个风格。小猪你也是，你的风格也只有德克士一种。还有两个女主角，演技还没有凤姐接受采访时自然。全片无一看点，无一看点，无一看点，重要的事说三遍。这些垃圾电影正在消磨你的光辉你知道吗星爷，求你不要再出这种片子来折磨我这个以星爷粉为动力看完全片的人

这是一部周星驰电影。这不是一部喜剧片。纵然有笑点若干，这仍不是一部喜剧片。任何一个官方版本的介绍中，它的类型始终是：剧情 / 爱情 / 科幻。对于一看到周星驰三个字就立刻举起放大镜开始挖掘笑点有多少笑料足不足到底够不够逗乐的人，我只能沉默。所以这到底是一部什么样的影片啊？导演、编剧、制作人：周星驰。除去这些显而易见，这部电影里还有星爷第一次担任词曲作者的歌曲《无敌》。我以为，当我们还在满怀期待、怀疑、好奇、忐忑等复杂情绪猜测《美人鱼》到底会是一部怎样的影片时，他早已告诉我们答案：“ 无敌是多么 多么寂寞 无敌是多么 多么空虚 独自在顶峰中 冷风不断的吹过 我的寂寞 谁能明白我 无敌是多么 多么寂寞 无敌是多么 多么空虚 躲在天边的她 可不可听我诉说 我的寂寞 无尽的寂寞 ”每一个周星驰故事的开始总伴着相似的开头。拉着好友梁朝伟去考艺员班，踌躇满志。好友一举成名跻身无线五虎，自己却开始了八年龙套生涯。我不知道我算不算得周星驰粉丝，我只记得大学进入英语一级班的第一次presentation毫不犹豫选定了Stephen Chow作为主题。我也神烦“还××一张电影票”的情怀论。这世间谁也不欠谁，更何况这对象是周星驰，我认知里最不适合也不需要用情感绑架的人。从周星星、星仔到星爷，在那个没有“屌丝”一词的年月里，他始终是草根电影的代表。放在电影艺术的汪洋大海里，他演绎的都是小人物的故事。哪怕风流才子唐伯虎，你看到的也不是玉树临风风流倜傥而是从落魄无奈到逆袭成功。尤为印象深刻的一个关于他的传说：在影片里极度搞笑喜剧天赋爆棚的星爷，在现实生活中是个不苟言笑甚至略显严肃的人。其实对于这样的反差我一点都不意外。你看他的电影本身吧。星爷标志性的大笑被几代人奉为心目中的华语电影经典桥段，可是除却笑声，你再想想那张脸，有多少次你看到的是无奈、无畏…甚至“你很无聊”的戏谑？从“咖喱啡”到星爷，多少人因着他身份的变化觉得应该对其顶礼膜拜亦或质疑挑刺，而周星驰本人，那个无论谷底或巅峰都经历过的人，这些年又有怎样的变迁？有人把《无敌》解读为现今的星爷独孤求败。不能苟同。这是影片中邓超角色的主题歌，星爷也至少两次借徐克之口恭维这个角色“是个伟人”。是伟人，不是神。那些质疑将星爷捧上神坛或者确确实实在这样做的人，我很想问你们到底是误会了什么？星爷没变，即使功成名就的邓超角色坐拥豪宅、美女环绕也依旧改变不了他底层P民的出生；也改变不了商场上其他大佬对其“小人得志”般成功的不屑、嘲讽甚至落井下石。周星驰的电影无论占据多少次香港票房榜首其实总会引起争议，就连现今你所奉为华语经典的《大话西游》当年也是一片口碑惨淡。但星爷终究还是变了，他的男主再也没有重返市井回归落魄。一如无敌所言，身在顶峰、空虚寂寞。发生了什么？今日“身在顶峰”的星爷想说些什么？无数观众在追问。前两天在某篇影评里读到一句话深以为然，搬来此处再恰当不过：“从前周星驰用自己来表达电影；如今周星驰用电影来表达自己”。世间自有山更高，我心始终你最好看到短评里有人将该片剧情总结为“一段霸道总裁爱上我的爱情+环保主题”，我扶个额表示“对，你们说得对。总结得简单粗暴、精炼明了”。一如从前，星爷的电影依旧要探讨一个关于爱的话题。主题曲《世间始终你好》发布会上，主持人问这次表达的爱情观是什么，星爷说“世间始终你好”。我无法总结统计概括所有观众对于这个问题的解读，我只能告诉你，因为这句话我才不能将《无敌》理解成一句独孤求败的陈述。因为于我看来它是一句设问，《世间始终你好》是自答。影片中，这是美人鱼的歌，对应邓超的《无敌》空虚自剖。这场激情对唱的桥段可谓男女主定情的时刻，如此速成的爱情戏加上后文理所当然的保卫人鱼戏码，割裂开来理解导致很多观众如前文所述的组合糅杂式解读倒也算“合情合理”了。回想一下其实星爷电影里的爱情大多如此，就连女主也一如既往地不以明艳动世人，出场时的形象甚至可能邋遢怪异丑陋土鳖。纯洁简单才是星爷一贯的审美偏好。熟悉的配方，如果抱怨不能如当日朱茵的紫霞仙子一滴清泪俘获你心般再现经典，只能说这真的是演员表现力的问题了。《世间》里说“论武功俗世中不知边个高，但我知论爱心找不到更好”这是83版射雕的主题曲，黄蓉对郭靖的爱情如此无需赘述。影片中以此歌回应邓超自认无敌的剖白并藉此定情，看似合理实则不是有些无厘头吗？谈到无厘头，对于很多非粤语系观众而言这已成为周星驰的代名词，“哦，周星驰啊，无厘头搞笑呗…”于是无厘头莫名等同于搞笑，莫名等同于周星驰。所以如果哪部电影不搞笑、笑点不新奇，那周星驰就罪过大了……让我们正视无厘头这个词原本的含义。它本指“无来头”，是“思维跳跃性大”的方言式表达。搞清楚这个概念再看周星驰，或许你能更客观一些。看看这拍的什么题材，美人鱼啊！美人鱼是啥？童话故事。没错，随着年龄的增长，星爷越发喜欢什么童话啊传说啊之类的孩童元素。看过影片我get到了他选择美人鱼来表达思想的两点原因1.传说中美人鱼是海洋里歌声很美的生物；2.童话里美人鱼是为爱牺牲的经典形象化身。这样选材看似孩子气十足却又匠心独运，这才是周星驰的“无厘头”。会当凌绝顶，爱与苍生共有童话有爱有环保，如果家长朋友们因为这些因素就打算带幼童去影院观影，我真诚地建议：不要这样做，请慎重考虑。为了行文顺畅我憋到现在才说出这句话，豆瓣不能大写加粗也是有点遗憾。因为这真的不是一篇周星驰的颂文。既然《无敌》里说了“我的寂寞，谁能明白我”，不敢说自己真懂周星驰，作为一个看了这么多年星爷作品之人，码这些字记录一下我看到的这部电影真实的样子。从西游降魔起，星爷的作品就有了黑童话的倾向。对比当时大鱼吃人的恐怖，这部对人鱼的屠杀场面有过之而无不及。再加上片中不时出现的略显“小黄”的梗，这并不是一个拍给幼童的童话。人鱼老祖反复控诉人类天性邪恶，“越进步就越暴戾”；邓超反复吟唱自己无敌到空虚寂寞，除了钱和赚钱也没剩下什么；对新生物物种狂热的外国科研专家确定人鱼的存在后带领长枪短炮围剿人鱼杀地天昏地暗……本片的泪点并不在于那段不够感人甚至略显仓促的爱情。令人震撼的是那片猩红海洋对人类的控诉。这也是我最喜欢的地方。不管前面剧情的笑点导致了全场怎样欢脱，亦难敌此处影院里全体静默的压抑。这样的周星驰陌生吗？或许吧。但我们别忘了，大话西游里那只臭猴子，起初也是暴戾到恨不得在菩萨面前仗杀唐僧。你我仍记得紫霞仙子的一滴泪让他心甘情愿戴上紧箍咒做回孙悟空，但你可曾记得唐僧为了求得一个饶恕徒儿的机会甘愿舍生取义？你还记得食神里的莫文蔚以真爱感动“男神”，那你是否还记得那代表性的主题歌里唱道“情与义，值千金”？周星驰电影里的爱从来不止爱情。一如《美人鱼》中的人鱼老祖不会苛责珊珊破坏本族自救大计解救人类的行为。童话里的小美人鱼爱上王子是个意外，但是拯救落水的人类却是必然。这爱是大爱，是正义。当星仔成为星爷，当大家都在惦记着如今可以用电影表达自己的周星驰还在关注些什么。他给出了这样的自问自答：站在顶峰的愈发无敌的人类啊，我们还在追寻什么？那些追求钱财过程中创造出的能征服一切的破坏性武器永远难填人性中邪恶暴戾的欲壑。张雨绮对邓超爱至生恨继而对人鱼族痛下杀手的表象下难以掩饰的是身为人类的自大和暴虐。环保是必须的，但它只是出发点，唯有放下杀戮，博爱苍生的正义才是能敌抗茫茫空虚的大爱。这是今天的周星驰，这是如今已站在高峰的周星驰。所以即使他的电影男主已经由他自己换作他人；即使故事里的男主换作了演喜剧频繁尴尬的邓超；即使曾经周星驰电影里的诸多黄金配角如今已不复存在，新人演员也有诸多不足。但这依旧是一部地道的周星驰作品。如果让我为现阶段的星爷电影写一个文艺的影评开头，我想应该是这样的：今天呀，老顽童要给你说一个童话故事，有一点暗黑，但欢笑是必须的。
先说说电影的剧情与节奏感。剧情上无厘头的东西仍然很多，这是周式喜剧的一贯风格，往往也是带来欢乐的东西。但是自打《长江7号》之后，当周星驰想摆脱彻底无厘头而试图去讲故事的时候，他好像也从来没有成为一个能把故事推进的有条有理的导演。《美人鱼》故事的大框架则使得这个影片的基调有些喜剧之外的诡异。星爷为什么突然玩了个“霸道总裁爱上我后突然性情大变成为了一个善良的人然后又热衷于环保最后舍命救我”的故事并不重要，如果能玩好也不算突兀。《美人鱼》里邓超爱上女主再到之后的一系列转变，缺乏对其心理变化足够的描写，让人觉得扭转略有生硬。你们不要说我吹毛求疵来给我解释。不要说神了，一个好的导演是有能力来平滑的处理这些事情的。三年前我写《西游降魔》的影评，说舒淇爱上文章太过生硬，一堆粉丝来给我解释如何一见钟情。举个最简单的例子。2012年版的《悲惨世界》里，雷德梅尼饰演的马瑞斯与塞弗里德饰演的珂赛特同样有一见钟情，在他们一见钟情的镜头里，二人四目相对，柔波辗转，尔后又恋恋不舍的互相回看，几十秒的时间加上配乐，足够任何人理解他们一见钟情了，这和演技无关，这是导演的功力。再说说这部电影的特效。无论是动画视觉效果还是3D效果比起三年前的《西游降魔》来可以说没有丝毫进步。很多粉丝说你看电影看什么特效你这渣渣你评电影就是来评特效的？不好意思，做不好请不要做，做不好请就只上2D版本，我不欠你的3D电影票钱。      在国产影片至少在后期处理整体崛起的情况下，没有进步，就是一种退步。去年《寻龙诀》的3D效果让我感慨国内徐克之外也有牛逼的3D了，而去年来不少国产影片的特效也可圈可点逐渐成熟。大概负责《美人鱼》后期制作的还是三年前《西游降魔》的同一个公司，三年前的影像在当时的环境里只能算是勉勉强强，现在的特效和3D真的不值一谈。别和我说是什么投资方抠门没钱，投资方不傻，周星驰的电影能拿多少票房他们会没个预估？周星驰在影视圈混了这么多年会不知道哪家公司后期做得好哪家公司不行？演员的演出是最见导演功力的，导演不行，刘德华也能演成《富春山居图》。《美人鱼》里邓超的角色拿捏的还算不错，但是十二万人里海选出来的女主并没有交上一份及格的答卷。其他演员我则并无太多印象。一部电影看完，一个印象深刻的角色都没给我留下，或许是我太挑剔了吧。对于喜剧来说，笑点这个东西不能求同，但是个人认为总的来说影片的小笑料还是足的。客观的表述一下，过年在一个三线城市的电影院里，基本满座，还是有不少集体哄堂大笑的。比如海胆刺杀的阶段，虽然当时的片段只让我想起来《功夫》里飞刀刺杀的片段然后犯尴尬症，但是笑的人还是居多。其实如果周星驰仍然走原来的纯无厘头路线，我觉得未尝不是好事，大家轻轻松松看完一部没有特效的电影，即便是霸道总裁爱上我或者《功夫》那样你打我我你打简单推进，也能觉得可爱的星爷又回来了。可是他现在大概走到了一个拥有了更多野心却不太能驾驭好的阶段。当然，不仅导演的影片会有起伏，任何人也会有一个辉煌走向平淡的过程。从最近数年来看，《功夫》之后，周星驰再没有能让众人心服口服的作品。但是无论已经53岁的周星驰处在哪个阶段，请把周星驰当成一个人来看，是人就会有失败，如果能承认周星驰现在也会有失败，我们再来谈谈《美人鱼》到底值不值无脑给满分。
《美人鱼》电影整体看下来，像许多以往的周星驰电影或者周式喜剧一样，除了少了集体跳舞以外，剩下的还是过去的配方，还是过去的味道。笑果是有的。但是一些重复的笑料配上仍然三毛钱的特效和一些霸道总裁爱上我的剧情，又时不时的让人在观影时犯尴尬症。所以这部电影的观影体验是怪异的。你一边笑着，一边又笑不出来，一边还得看着老掉牙的霸道总裁爱上我尴尬。到电影结束，你简直说不出来这电影是不错啊还是莫名其妙。对于中国的不少观影人群来说，以“大过年不就图个乐我在电影院笑了这片子就不错”为基准的一群人可以无理由的喷死任何四星以下的打分人群。      还有更可怕的是“因为是周星驰他是神啊所以满分好评我们欠了那么多电影票所以无脑五星”。比如这条被顶在豆瓣短评前列的短评。“周星驰这名字在我这儿就是值钱！大师年过半百，孤独且寂寞，喜欢烧钱圆自己的童真梦，我懂，真懂！这是高处不胜寒的姿态，放眼院线你找一部比美人鱼好的，三年磨一剑，你说星爷没诚意只顾圈钱，一个个，装啥特立独行，标新立异，傻缺。”他过去的电影带给我们很多欢乐毫无疑问我是承认的。但是他过去是神也好，现在仍然有什么情怀也罢，我不觉得因为他在过去的时代里拍出过许多优异的喜剧就要求我们所有人，都应该被粉丝挟持着去承认周星驰仍然是神所以这部电影无论如何也有许多的情怀和精致应该打五星。我们抛开“周氏神话”情结来谈谈这部电影，谈谈他想要彻底摆脱那种无厘头喜剧时是否有足够的能力来掌控他的野心。

都是看到的认为比较完美的影评，请客观看待！您如果有看法也可以指点！有助于分析美人鱼哦！1:毕竟还是周星驰。去看之前本来没抱多大期待，毕竟有巅峰之上的《功夫》在。顶端之后必有低谷，所以即使接下来是洼窝处，多数人也能抱着体谅的心态。看完之后发现，这片子根本不屑这种自以为是的温柔。没有剧透的价值，因为故事就是那么简单，要深挖它的含义或许能洋洋洒洒数千字。光是一个环保都能满满多少页，然而回到电影本身，还是只有最简单的：好看。并没有什么剑走偏锋的独辟蹊径，影片的走向几乎人人能猜到，然而周星驰的厉害之处在于：你知道接下来是什么梗，但居然躲不开。随着镜头转换，似乎隐有背景声：“此处应有笑点”，于是你就如同被点穴了一样哈哈哈起来。台词也真的没什么可回味的，比如关于保护地球水和环境的那几句，是多生硬啊，如同叫口号一般。但你也莫名其妙的就觉得隐隐沉重了。就连爱情故事也是那么乏善可陈，现实里哪里会有这种三十年前的言情桥段。然而当邓超踉踉跄跄走向海边时，你也突然就心酸难耐。就是那么简单，然而也就是那么厉害。好像独孤九剑，见之而不能拆。华语影坛的导演那么多，或许有故事比他妙的，有经费比他多的，有镜头比他讲究的，有演员比他大牌的，有主题比他深刻的，有………但是。能在短短时间内让全场观众狂笑沉默煸情哄笑，转接得天衣无缝得。还是只有周星驰。没有周星驰出场的周星驰电影，替他出场的演员们甚至都谈不上有多高明的群体演技，有了他幕后指点的出招，仍然有了巍峨横扫之势。就好似大话西游里的猴子变成了躲在云雾后的佛像。我自不动，已然无敌。如来神掌，终成一代宗师。出影院的时候，带着小孩的家长在哄着：“美人鱼漂亮吗？”，后面的年轻人在说“那个馆长胖子至少有两百斤”，左边的学生在嘀咕“女主角看到最后居然蛮好看耶。”打开电脑屏幕，铺天盖地的影评。似乎人人可以说的都很多。从射雕英雄传的插曲到郑少秋的照片，从徐克的客传到吴亦凡的闪现。然而大家都笑得浑浑噩噩之间，星仔已经默默的成为星爷了。熙熙攘攘的观众那么多，到底有没有一个人可以看明白了他全部想说的？独孤求败出招，何人接他一剑？片中有一首歌，它是这样唱的。“无敌是多么寂寞，谁能明白我。”2:邓超再次证明了如果有星爷这样的好导演的话他还是很有演技的；张雨绮再次证明了一个花瓶也可以被星爷掩盖演技的不足；林允再次证明了星爷的审美一直没变...本人非常喜欢星爷的导演风格，永远拿捏得很好，笑中带泪，情绪永远不会过，包袱放得出去收的回来，说教永远不会沉闷，大师的火候永远刚刚好！喜欢傻乐的请出门左转去看澳门风云3...星爷不适合那些不带脑子只想傻乐的观众3: 周星驰老了，但他依然还是那个周星驰。周星驰还是那个周星驰，但他已经老了。1.我们记忆中的美人鱼，是那只为了加入人类行列而用嗓音与巫婆交换魔药的美人鱼，是那只本着好奇在人间找到了真爱的美人鱼。这次周星驰导演的电影《美人鱼》，讲的也是一个情窦初开的故事。周星驰式的爱情，总是情不知所起，一往而深。《美人鱼》里的爱恋，如同周星驰以往的电影一般，有着纯纯的、甜甜的味道，这也是为什么我们总说周星驰的电影语言是孩童式的，而渣男回头的戏也秉承了周星驰的电影脉络。这是一个跟《色戒》有着相似逻辑的卧底故事，讲的依然是恶人心中的良知，但比《色戒》要浅显。但我知道每个准备去看《美人鱼》的人，最为关心的不是这些，而是：这部电影到底好笑不好笑？观影时，是有那么几个桥段让我身边的观众笑得前仰后翻。其中，我印象比较深的有三段，一是罗志祥与两位保镖的对话，二是林允的拿刀相向，三是罗志祥的脚被烧烤。因为这三段明显是《功夫》里周星驰与猪笼寨的居民们的对话、《功夫》里周星驰对包租婆举刀相向反被蛇咬、《大话西游》里周星驰内裤着火时强忍时乱叫的复刻。尽管看过《功夫》《大话》无数遍如我，面对一样的笑点，还是让我冷不禁笑得很开怀。周星驰在这部电影里，还是有做对以往的重复——这就是周星驰让我佩服的地方——他还是以同样的方式设置笑点，但很多观众依然会买他的帐而笑出声来。你问我《美人鱼》好笑不好笑？我可以告诉你，还挺好笑的。附3:2.但是，评价一部电影，不能光看好笑不好笑。《美人鱼》还有一个比较好的是演员方面。乍一看，片中一些演员的演技比较捉急——比如人鱼大婶，比如女主角林允，但是大婶那一本正经胡说八道的样子恰巧可以戳中观众的笑点，林允那“蠢蠢哒”的演技也恰巧符合未经人事、不懂伪装的人鱼。这正是周星驰的电影让人喜欢的地方，配角们的傻里傻气都定位得很精准。赵志凌、杨能、田启文、李尚正这些黄金配角与客串的徐克导演、白客都算是小惊喜。让我比较刮目相看的，其一是卢正雨饰演的邓超小跟班，那一句“那我把我妈挖出来”，绝对是正宗的港式喜剧应有的范儿；其二是罗志祥，演技依然生涩，但倒吊等看得出为了这部片子很卖力，并且担当了很多笑点，值得夸奖。另外，片中出现的《海豚湾》桥段很直观，在影片开头带来的超现实感后，回溯给了观众真实感，是一个点睛之笔。那难道我今天是专门来夸周星驰和《美人鱼》的吗？不是的，因为这部电影还存在的，是不可忽视的缺点。首先，《美人鱼》的故事还算比较完整，但是故事的内核过于简单。影片结束的时候我清晰地听到旁边的几位小哥在讨论：什么，这就完了吗？我想，第一是因为影片讲述的方式略显仓促，结局有一点点潦草。第二是因为整部影片的格局比较小——可能很多人会怀着来看年度大片的感觉来看这部电影，但这部电影的大场景不多，影片初衷又是讲爱情、讲转变、讲两个人的故事，内核也更注重情感，所以给某些观众造成了落差。其次，主人公的心理转折也显得生硬而缺乏说服力，尽管刘轩说他是个很“快”的人，但是爱上人鱼、人鱼也爱上他，还是让观众觉得，有些太快了。另外，刘轩一开始看金鱼被声纳杀死时无动于衷，后来上某网站搜了一下纪录片、试了下声纳的威力，怎么就改过自新了呢？再次，本只是想搭影片的顺风车的“环保”这个主题在片中的比重有些太大，让人有种环保至上的错觉，所以被好多人戏称这是开年环保宣传片。最后，特技方面，没有了《降魔篇》里的大场面，在一些小细节上做了功夫，比如罗志祥的触角等。但除了用水表现人鱼历史的那段比较出彩，其他的略显不足，《西游篇》时特效的优点没有被延续，反而成了这部电影的短板。所以，《美人鱼》这部电影虽然并不差，但是也不足够好。还有一个温馨小提示，《美人鱼》和《降魔篇》一样，某些场景不太适合低龄儿童观看——如果您要带自家小孩去看这部电影，还请做好准备。附3！不出所料地，我看到了很多被极化了的《美人鱼》的评价——比较显眼的是“周星驰依然无愧大师”和“周星驰终于走下神坛”这两种。第一种是明显的捧杀，但是我又觉得“捧杀”二字在周星驰面前比较苍白无力，因为他的位置已经太高，捧不上去，这种捧杀毫无必要。而给出第二种评价的人，我觉得可能不太懂周星驰，至少是现在的周星驰。早在04年的《功夫》，当时就有人说周星驰是形式上的巅峰，但意境走下神坛。周星驰的喜剧有一个潜在的套路（这里的套路并非俗套），那就是屌丝（或坏小子）——称神——回归。大部分观众会对屌丝的处境感同身受，对屌丝逆袭喜闻乐见，但难得可贵的是屌丝最后不忘形，依然回归平凡人的身份，这才是我们最喜爱周星驰的地方。因此我不认同这句话，我觉得功夫依然是这个框架（也就是依然维持着周星驰的意境），但在其形式上走上了巅峰。因此《功夫》在我心里是周星驰的扛鼎之作。前面说了，周星驰的电影有两个很明显的特点，除了重复，还有致敬（借鉴）。在《功夫》里，我记得的，除了对周星驰的偶像李小龙的《龙争虎斗》的致敬，还有《七十二家房客》、《闪灵》、《英雄本色》、《黑客帝国》等。在《美人鱼》里，我们也能看到许多别的影片的影子——有着超现实感的开头，瀑布掩盖下的“秘密基地”，不就是《蝙蝠侠》系列里的蝙蝠洞么？所以片中才有“白特曼”的戏称。甚至那个“像喷农药的”飞行器的配色也是《钢铁侠》的经典款。故事的框架，则像是《色戒》加《阿凡达》。这让我不由得想到另一位导演昆汀·塔伦蒂诺，同样是出名的致敬狂魔。昆汀不仅不否认，甚至直言他并非借鉴，就是抄，还是每部电影都抄。毕加索曾经说过“好的艺术家会借鉴，而伟大的艺术家会抄袭。”导演这个职业，拿前人的东西并非可耻，甚至有时候是很会必要的。但这让他们俩都面临着相同的问题——个人的重复与借鉴使创作遇到了瓶颈。这不是他们想要突破，而是他们很难维持自己原来的水平。——观众是贪婪的，需要他们拿出新东西来。周星驰的电影之路早已证明，无论是戏里习得如来神掌的周星驰，还是在戏外封神的周星驰，无敌了。虽然《美人鱼》的宣传语是无敌贺岁，但在电影里的音乐一直重复着“无敌就是寂寞”，你可能不知道，那首歌是周星驰自己写的。周星驰也说过：“真实的情况是这样子，每一天都在面对这个，这种江郎才尽，就是没办法想到东西的状态。”即使周星驰即使周星驰无敌了，但他也很寂寞——创作上的寂寞。4..《功夫》后周星驰就一直在尝试。《长江七号》不仅是他童真一面的不同方式的展示，更是他对父亲符号的某种渴望。他一直都是个孩子，但他也想当一次父亲。但《长江七号》却遭到挺多的差评，正是因为脱离了周星驰以往屌丝（或坏小子）——称神——回归的框架，而且重点是——《长江七号》没有那么好笑了。可是从《长江七号》来看，周星驰早就不是在拍喜剧了。喜剧元素成为了他电影里的次要品，而这些给周星驰以恶评的人，恰恰还是把这些电影当喜剧看。周星驰以前也说过，很多时候他想拍的是正剧，但不知道为什么大家都当成喜剧来看。这种现象在《长江七号》以后变得更明显了。知道了这一点，你才知道周星驰接下来为什么拍《降魔篇》、为什么拍《美人鱼》。有人说，以为周星驰是艺术家，但看完最近这几部片，觉得周星驰不配。我想说，周星驰是艺术家没错，可别忘了，他最大的成就不是导演，而是表演。周星驰的第一个身份，是演员。（我的耳边响起《喜剧之王》里尹天仇那句：其实，我是一个演员）大家都嚷着要周星驰再演，但无论你承不承认，周星驰演不动了——不是说他没法演戏了，而是片中的那些愣头青、那些蠢货已不是已生白发的他适合的了，他把这些机会给了年轻演员，作为他的思想的承载。文章饰演的是唐僧吗？邓超饰演的是刘轩吗？不，他们饰演的都是——周星驰。但他们的表演肯定不如周星驰本人啊。这是我们作为观众的遗憾。还有人说，周星驰是想出来赚钱。这是对周星驰的欲加之罪。因为《西游降魔篇》和《美人鱼》是非常自我的作品，都是周星驰作为导演的尝试，他主观的另一种表达，如果他只是想迎合观众，他为什么不走旧路？他不知道观众喜欢什么？不可能。同样的道理，我也不太喜欢别人说《降魔篇》的票房可以代表周星驰的成功，虽然听上去是夸奖。我很喜欢《降魔篇》，但是我不认同用票房来衡量现在的周星驰。周星驰一直最不缺的，就是“票房冠军”四个字。尽管拿了那么多票房冠军，一直以来，周星驰作为演员，受到的官方肯定却并不多。大家都知道小李子多年陪跑，但是很少人知道周星驰曾六次提名香港电影金像奖无果。这也是他作为一个喜剧演员的悲痛。他有的是什么？他有的是观众。我认为，《美人鱼》虽无法媲美周星驰最好的作品，但是是周星驰为了他的电影之路、为了观众拍出来的作品4！前情提要：我（星爷死忠粉）和后期狗（星爷路人），我表弟（星爷骨灰级粉丝）大年初一的早上一起去看的。电影刚出现第一个画面，我表弟就大吼一声：“啊啊啊啊 ！终于开始了！”奠定了我们这场观影激动又傻逼的主题和心态。本来我看电影之前，心里想过，我好歹也是一个电影编剧，看电影，尤其是喜剧，不能说导演让我笑我就笑，这样显得太没有专业性了。我要严肃地剖析这个电影的故事结构，台词功底，镜头语言，表演节奏……然后两分钟后，我只记得自己哈哈哈哈哈，嘿嘿嘿嘿嘿嘿嘿，哇吼吼吼吼吼这样了。（对不起电影逼格界我给你们抹黑了。）这部电影讲的是一个经典故事--美人鱼乔装成美女去接近大反派，另有图谋，但是最后却爱上了大反派。庸俗又迷人，以环境保护为内核，却是讲了一个简单地不能再简单的爱情喜剧故事。遥想我印象深刻的环保片，可能上一部是“千万不要砍外星人的树啊”为主题的<阿凡达>。然而周星驰就是周星驰，任何空泛的大道理落到他的手里，都会变成“不要再用声呐去杀害动物了，我试了试声呐，屎都蹦出来了”这样可笑又可爱的人性深处。不过我没有试图和任何人争论这部电影是否比他的《功夫》《西游降魔》要更好或者比不上，也不想分析这部电影究竟该打几星。5:他的故事，越来越简单，越来越好懂。不再有所谓老港片的影子。只因为，他想让更多人喜欢自己的电影。无论哪个国家，哪个种族，城市，还是乡村。6:电影开头是几段海洋污染、捕杀海豚的纪录片片段，或许正是星爷选择“美人鱼”这个题材的初衷。片中展示驱散声呐模拟的那个女助手是日本人，而日本恰因大批捕杀海豚而久负恶名，角色设置用意明显。张雨绮开着红色法拉利，伴着83版《射雕》的“问世间，是否此山最高”登场的时候，我不禁疑惑：“钱哪来的？” 后来的剧情交代了，张雨绮是高门出身，邓超扮演的是逆袭底层，而获得全额奖学金的人，是最后出场的吴亦凡。周星驰曾在那一版《射雕》中跑了好几个龙套，也是毅种情怀。徐克的客串虽然不像当年《功夫》里的冯小刚一般惊艳，不过倒是对邓超说出了本片的另一句关键：“你是一个伟人”。片尾吴亦凡也对邓超说了同一句话。在宣传海报上，周星驰用了毛泽东的诗句“四海翻腾云水怒，五洲震荡风雷激”，又在访谈中说到很崇拜毛主席这位伟人。但我实在没有看出来影片跟主席有什么关联，是因为伟人爱游泳，爱吃武昌鱼吗？除了“伟人”，片中重复最多的两个字就是“无敌”，海报上有“人鱼无敌”，邓超也一直在唱郑少秋的《无敌是最寂寞》，而“郑少秋”也出现了，只不过不是真人。“无敌”亦是周星驰的深度情结，不管是“中国古拳法”，“无敌风火轮”还是“从天而降的掌法”，都是对“无敌”的向往。我想，星爷是真有一个无敌伟人梦。电影票上带着一句星爷语录：“其实我是一个演员”——但这次他真的不是演员。7！本片带有很强烈的周星驰导演色彩。比如林允暗杀邓超一段，就与《功夫》中周星驰和林子聪向包租婆扔飞刀一段极有共鸣，只不过这次扔的是海胆。而林子聪也真的露脸了，说实话我好怕他会突然掏出一把屠龙刀，然后跟我说“兄弟，我们一起去打沙巴克”。影片前半段不断地在表现邓超的嚣张跋扈，踢打手下，明明是他在撒泼，却说别人“欺人太甚”，这里的人物形象也与《食神》里的Stephen Chou如出一辙。不管是《食神》里的吴孟达，还是《美人鱼》里的张雨绮，作为与主角并肩的富豪（反派），他们往往都是有城府、出身好的人。如是的人物设置大约折射了周星驰对人对事的固有观念。而根据一些幕后人员的访谈说法，星爷本人在片场也是极其霸道的，或许也是一种自黑吧。邓超在豪宅举办豪华晚宴，规模堪比《国产凌凌漆》里的赖有为，却因为吃一只“不超过二百块”的鸡被张雨绮揭穿了屌丝本性。“屌丝”这个词传到现在早已脱去了原本的讽刺意味，并非专指“穷矮丑挫撸”，而更多地是一种阶级属性，大家明白那个意思就行了。不甘做“屌丝”的邓超，嘴上说不要，身体却很诚实，吃着半个鸡腿哭了起来，回忆起小时候爸爸捡来的半只鸡腿。这完全就是星爷自己的真实写照，那个“故意把鸡腿扔在地上弄脏好让妈妈吃”的故事，想必大家都很熟悉了。与之类似的经典周式“图腾”，还有公鸡碗和吃面条，这也是星爷小时候的烙印，因为生活困苦，所以只能吃妈妈做的面条，后来《赌侠》里的他边装赌神也要边吃面。说了这么多吃鸡腿吃面条，好像跟《美人鱼》的环保主题没有什么关系，但星爷的最迷人之处不就是“跟主题毫无关系的个人标识”吗。8！周星驰虽然不再作为演员，但其实邓超饰演的刘轩，就是周星驰本人，包括以前的阿星/包龙星/苏乞儿/何金银/Stephen Chou/大力金刚脚，其实都是“周星驰”。在这部电影里，邓超还是基本完成了饰演周星驰的任务，至少比我的预期要高，预告片里的警察局报案实际上是比较浮夸的一段，其他大部分时间表现还是可圈可点的。我想这也跟邓超有个演谁都是自己的老婆有关（不是黑）。像《西游·降魔》一样，片中仍然存在总跟罗志祥过不去的老大妈，好在这次只有一个而不是四根老葱。影片信息刚放出的时候，我其实很疑惑为什么又找罗志祥来演，因为之前那个“肾虚公子”我实在不很喜欢，四个大妈絮叨的我都烦了。预告片里并没有罗的正面镜头，只有爬出地下室的爪子特写和保镖啃爪子两段。纵观整片和现场观众反应来看，罗志祥承担了挺大一部分笑点，所以不能放进预告片里，不管是他自己做饭那段还是和大妈的互动，都比《西游》有了明显的进步。还有两个星爷系列经典配角让我很惊喜，一个是《九品芝麻官》里的的“肺痨鬼”田启文，展现的也是最熟悉的表情；另一个是《功夫》里的“洪家铁线拳”，就是“好几层楼那么高呢”和“兔子也不是罪啊”那位。再说到这次的“星女郎”林允，刚开始我真的以为是林允儿，后来看了照片我又奇怪为什么要找这么一位，眼小、脸大、胸平，后来看着了正片我明白这个角色选的是正确的。一是主线情节决定了她不能比张雨绮漂亮，尤其胸不能大，否则观众看不过来，我全程盯着张雨绮的胸已经很累了；二是片中角色对林允的外形已经吐过槽了，如果演员颜值太高的话，就会出现《圆月弯刀》里群演指着巅峰时期的古天乐说“他相貌平平”这样的怪事。剧中星爷自己neta自己的点还有很多，“他好像一条狼狗”，“还有王法吗”都出现了。这些语录都是比较明显的，我觉得全片最大的一个neta是最后邓超的出场方式，大概是呼应了《大话西游》里紫霞的那句话，当然，没有金盔金甲，也没有五彩祥云，是开头几个土豪之一留下的伏笔。那个土豪在后面乱飞被保安用锅拍，前景两个人淡定说话的镜头，构图上很有《黑衣人》的感觉。9！前面的答案说了很多，我就不重复了，说点别的。张雨绮演的若兰，看不了金鱼碎成渣却要秘书拍下来，亲眼看受不了，看视频就受得了了吗？还有邓超看海豚湾视频的时候，若兰说她全都看过，可投资和大力推进项目的人还是她，看的时候总觉得是想表达点什么，现在突然想通了！若兰代表的就是我们吧！看环保片的时候，看动物死在自己眼前的时候，不忍心，不敢看，但是要挣钱的时候还是照杀不误，一边为环保奔走疾呼，一边为了自己的利益破坏环境，就是个疯子！人类就是疯子！真讽刺！10！此评论来自知乎！虽然有参演 但是不得不说感觉在情节上还是弱了点 很多地方不太符合逻辑：1.若兰（张雨绮）不是一开始挺喜欢刘轩（邓超）的吗？在party上还kiss了 怎么又莫名其妙地说起基因的问题嫌别人出身低贱？后来咋自己又去找人家让别人回心转意？【这里有知友提出不同意见 kiss那里是因为若兰来了要演给她看 这点我不记得了】2.人物之间的情感太浅薄无力 刘轩咋和女主瞎吃个鸡就敞开心扉回顾童年了？还说你是我见过最xxxxx的女孩？？？临回家门前还脱了下衣服？这里说实话我还以为这里脱衣服是给男主的看看自己的鱼尾巴3.演员演技有待提升 女主角没什么表演经验这个大家都懂 张雨绮说台词总感觉有点无力 不知道是配音的还是怎么的 还有某些部分（她吼男主泡一条鱼那儿）感觉声音是凶了 可是眼神和面部表情没跟上 整部片给我的感觉都是这样4.如果是配音的话……口型能不能稍微对一下？5.后半部分追杀的剧情节奏把握得还不错 特技满分！！！！没啦～ 喜欢望采纳~
该片讲述了富豪刘轩和为了拯救同族前往刺杀他的美人鱼珊珊坠入爱河，谱写了一段人鱼爱情童话的故事。富豪刘轩（邓超饰）的地产计划涉及填海工程，威胁靠海为生的居民。因为人类对大海及生态的破坏，美人鱼只能被赶到了一艘破船里艰难生存，背负家族秘密的珊珊（林允饰）被派遣前往阻止填海计划。刘轩是一个靠自己努力才取得成就的人，虽然表面有钱但实则空虚寂寞的他和美人鱼珊珊在交手过程中互生情愫。刘轩最终因为爱上珊珊而停止填海工作，但珊珊却因意外受伤而消失于大海，影片最后以刘轩投身公益事业结尾。这是部很值得一看的良心作品，呼吁大家要尊重自然生态环境，尊重生命。