林夕被央视点名(林夕被央视点名知乎)

《爱情转移》歌词由歌曲《富士山下》改编而来的，也是电影《爱情呼叫转移》的主题曲。 爱情又怎么能转移？是移情别恋还是什么？ 先看一下大背景，《爱情呼叫转移》讲述了一个好男人的花心之旅，他经历过“七年之痒”后，与发妻离婚分手，机缘巧合地得到了一部具有神奇力量的手机，这部手机让男人经历了与12个如花似玉的不同星座的女人的恋爱，逐渐地开了男人爱情观上的窍。 宣传MV通过影片中男主角与12位女主角的情感片段。 而《爱》歌曲的MV则是由黑白调镜头中的陈奕迅个人完成。 林夕在央视一套的某节目上说过，《富士山下》和《爱情转移》是两首完全不同的作品，《富》有对白，有风景，有比喻，而《爱》是根据电影来创作，没有什么风景的描述，而且作词相对工整，跳跃性不是很大，失去了《富》原有的激情。 《爱》的主要表达，是关于爱情为什么会有变化。它虽然没有《富》的凄美，但是对于爱情的复杂变化阐释得相当到位，可以说在爱情的前中后期，在歌词中都能够有所感悟。爱情为何由浓转淡，由淡转伤，伤后又会自动愈合，最终化为恒久的平淡，一首歌的歌词中能涵盖，实属不易。 关于“ 转移 ”一关键词，歌词中只有一句 “把一个人的温暖  转移到另一个的胸膛 / 让上次犯的错反省出梦想” 提及，此见转移的理解并不复杂，只是讲爱情的在不同钟情对象身上的流转。与此同时， 在反复转移当中学到、悟到爱情的本真面目 。 当年《爱》登华语歌曲排行榜榜首时，力压张学友的歌曲。陈奕迅还是保持了谦虚，说到“我偶像（指张学友）走world tour（世界巡回）,我却走school tour。” 如今两人皆成为香港歌王，是难得佳话。 徘徊过多少橱窗 住过多少旅馆 / 才会觉得分离也并不冤枉 感情是用来浏览  还是用来珍藏 / 好让日子天天都过得难忘 徘徊、住过的经历，表示主人翁的丰富经历和长久时间感悟，要经历多少事情，经过多少的岁月才会觉得分离并不冤枉。 感情的意义到底是浏览增加阅历，还是用来好好珍藏，不能有半点舍弃？好让日子过的美好而难忘？相信这两者都不是。至此作者提出了人生中感情究竟应该如何处理的态度问题。 熬过了多久患难  湿了多少眼眶 / 才能知道伤感是爱的遗产 流浪几张双人床 换过几次信仰 / 才让戒指义无反顾的交换 熬过多的患难与湿过的眼眶，才能知道伤感只不过是爱情的遗留之物，此时对于感情有了明朗表述。 在双人床之间流浪，甚至也换了几次信仰，终于敢下定决心，交换戒指，选择终身的伴侣。 人们在爱情之中总怕自己吃亏，或者不明白爱情的真正含义，而不断地去尝试、甚至去破坏关系，在一段又一段的重蹈覆辙之中，最终得出一个众人早已得出的结论：爱需要付出。爱需要容忍改变。早知结论如此，何必当初。就如王菲歌中唱的“有我来重蹈你覆辙”。 把一个人的温暖  转移到另一个的胸膛 / 让上次犯的错反省出梦想 每个人都是这样  享受过提心吊胆 / 才拒绝做爱情代罪的羔羊 带着上一个人的情感经历，转移到的另一个人的心里，让上次犯的错不要再出现。在反省当中期望这一段感情的美好结果（反省出梦想）。 每一个人都享受过提心吊胆的感觉，担心爱情的变质，担心对方的变心。所以每一个人都不想当爱情失败的承受者，在爱情之中力争胜利。 回忆是抓不到的月光握紧就变黑暗 / 让虚假的背影消失于晴朗 阳光在身上流转 等所有业障被原谅 回忆就像手中的月光，握紧它便变暗消失。过去回忆中爱情的失败不重要，那曾经的爱人就是那虚假的背影，消逝于晴朗夜空就好了。 让阳光流转于身，等那爱情的罪孽（业障）被原谅也就好了。 此段寓意，过去的爱情不愉快，和过去的爱人时光会带走他们，不必活在旧的阴影当中。 爱情不停站 想开往地老天荒 需要多勇敢 爱情像是不停站的火车，但是它想开往地老天荒，没有终点的终点站。究竟需要多少勇敢？ 人生的确是这样，生命承载着爱情，这一列车开往目的地——地老天荒的路上，会遇到不同的人，但是其中有伤害有甜蜜，人们永远不知道它们的比例是怎样的，但是依然要开下去，这到底需要多大的勇气？ 宫崎骏作品《千与千寻》中有这样一句台词：“人生就是一列开往坟墓的列车，路途上会有很多站，很难有人可以自始至终陪着走完。当陪你的人要下车时，即使不舍也该心存感激，然后挥手道别。”或许对于我们爱过的那些人，当他们下车时，作挥手道别就好了吧。 烛光照亮了晚餐 照不出个答案 / 恋爱不是温馨的请客吃饭 床单上铺满花瓣 拥解抱让它成长 / 太拥挤就开到了别的土壤 两人的烛光晚餐，始终得不出一致的默契。恋爱不只那么简单，只是温馨的请客吃饭。远比这要复杂，人心多变化。 床铺上的美好，也是需要空间。两个人的爱情空间如果太拥挤，也会导致一方的变化，出轨爱上别人。 爱情之中组成复杂，相处需要拿捏好尺寸，确实是一场复杂的游戏。 感情需要人接班 接近换来期望 / 期望带来失望的恶性循环 短暂的总是浪漫 漫长总会不满 / 烧完美好青春换一个老伴 感情失去之后需要下一个的接班，两个人面对新的情感，刚接近的时候充满着无限美好的期望，期望带来的往往也是失望。这样的恶性循环难以避免。 短暂的浪漫总会消失，相处的时间长了也会产生种种不满，哪怕是一个人对自己本身也有很多的意见，何况是两个人在一起。 青春就这样不断消耗，不断循环。当青春耗完的时候，拿这些经历，最后换来一个老伴足矣。 你不要失望 荡气回肠是为了 最美的平凡 认识到爱情的真实面目后，你不要失望。 人生爱情的荡气回肠，最后是为了最美的平凡。 人生要看多少册书，走过几万里路，见过多少男男女女，哭笑多少回，才能遇到属于自己最后一起感受平凡的那个？ 人生最美不过是淡然，年轻人定难以接受这样的说辞，年老的人会微微点头。 人活几岁，罪遭几回，人类就是这样一代又一代前赴后继，物质条件可以阶梯性提升，但是爱情的轮回从未进步过，也没有人能得出捷径。始终得一步一个脚印，一爱一次伤害，在自己的亲身实践当中，印证着最古老的结论。

还记得2008年，那一年的奥运会，吸引了全国人民的目光，一首《欢迎来到北京》被大家唱到，当初吸引她的那位白衣红裙小女孩:“迎接又一个黎明，带来新的空气”？ 可爱的外表和清脆的声音让我们感到幸福。当时她就成了全国人民的群体宠物。现在13年过去了。这个可爱的小女孩是什么样子的？ 她叫陈天佳，是一个地地道道的北京女孩。因为父母工作忙，没有时间照顾她，她两岁半就被送到了寄宿学校。 陈天佳从小活泼可爱，无所畏惧，喜欢跳舞。她在幼儿园的时候经常参加学校组织的舞蹈表演，落落大方的表演非常过瘾。 2004年雅典奥运会闭幕式上，导演张艺谋需要一个孩子用干净甜美的声音唱传统民歌《茉莉花》，于是他从北京各个幼儿园中选了这首。 陈天佳在许多活动中留下了良好的表现，所以她和几个孩子一起被张艺谋选中。老师赶紧给爸爸打电话，要求回家练茉莉花。 几天后，张艺谋来采访这些孩子，但陈天佳还没学会。面对导演的要求，陈天佳一点也不怯场。她在学校里大胆地跳了两次舞，非常自信。 这场演出其实引起了张艺谋的注意。他认为这个小女孩很有勇气，成千上万的观众在闭幕式上不会害怕怯场，所以陈天佳出人意料地被选中了。 5岁的陈天佳独自站在舞台上，用温柔清脆的声音说了一句“欢迎来到中国”，这是非常有力的，给了每一个中国儿女希望。 这时候烟火正如火如荼，她身后的烟雾也冲了上来。如果普通孩子被这种突如其来的烟雾吓哭了，陈天佳会非常冷静，完美地完成整个表演。看来张艺谋的眼光确实没错。 四年后，在录制《北京欢迎你》的时候，作曲家小珂一大早就想到了这一点，早早联系她进行拍摄，这是对上一次的圆满结局。 十三年过去了，现在陈天佳28岁了。这个曾经甜美可爱的女孩已经成长为一个优雅的女孩。她被央视邀请再次在舞台上演唱歌曲《茉莉花》。 对于2004年的表现，陈天佳说:“我觉得特别骄傲和自豪！” 后来她专心学习，很少涉足娱乐圈，去加拿大留学，成绩优异。回国的陈天佳参与录制公益歌曲《在一起/一起》，价值高，才华横溢。 十八所女子大学变了，越来越漂亮。我希望陈天佳能好好成长，成为一个优秀的人。
现在许多童星都渐渐地消失在咱们的视野中，或者说现已有了很大的改动。不过也有许多童星在淡出咱们的视野之后，就再也没有踏进圈内，但是等到再次出现的时分，还能再次让人觉得惊讶。不知道谁还记得从前那个和百位明星一同录制《北京欢迎你》，而且还演唱榜首句的女孩？ 她的名字叫做陈天佳《北京欢迎你》是由林夕作词，小柯谱曲，百位明星一同演唱的一首以奥运为主题的歌曲。这首歌是由78位演唱，其中有一个领唱的小女子你们还记得吗？她也参加了这首歌的演唱，而且唱的是榜首句，算是领唱吧，那时分她还小，是一个心爱的小女子，那你知道她叫什么吗？她的名字叫做陈天佳。 陈天佳在五岁那年被张艺谋看中这个小女子的名字叫做陈天佳，1998年出生在北京，由于从小学习舞蹈，所以身上有比较好的气质。在五岁那年被张艺谋看中，在雅典奥运会的闭幕式上，演唱了一首《茉莉花》，然后走红被咱们认识到这个心爱漂亮的女孩子。她能够被中选到奥运会闭幕式，其实还有许多原因，比方她比较豁达，即便操练很艰苦，但也历来不会诉苦任何一句。 而且也很有胆识，陈天佳身上发生了一个小故事，让咱们看到了她的心爱之处。说的是有一次一个小男孩在操练的时分没有依照教师的饮食标准，早上一连吃了三块蛋糕，但是只需陈天佳站出来说他。她的这份正直，让咱们都喜爱上了她心爱的性格。 林妙可当年那个红衣小女子也现已长大了许多，虽然近些年很少出现在咱们观众视界中，但是也正由于她小时分给咱们的期望太高了，许多人都认为她长大后必定又是圈中的“巨星”一般。现今林妙可也现已21岁了，看上去也没有小时分那么冷艳心爱，反而身材有点小胖。从她最近的照片中能够看出，林妙可胖胖的，还有点婴儿肥的感觉。 不过也有网友说林妙可去整容了，整个脸看上去也十分不协调，不过林妙可现在才21岁，说去整容的或许仍是比较小的，毕竟我感觉女生就应该像林妙可这样，胖胖的比较心爱。或许有些人现已不记得她了，但是只需听到那首《北京欢迎你》就会想起她！
时间就如白驹过隙，很多美好的事物都被匆匆带过，只不过是在我们的记忆中留下了深深的印记。 曾经在86版西游记中饰演红孩儿的赵欣培，当时可是全国观众喜欢的小孩子，人见人爱，但在这部剧后，赵欣培就结束了演艺生涯。 他酷爱计算机，专心投入到学习当作，如今成为博士，一家农业科技公司的总裁，身价上亿。 那你还记得在2008年，全国人民关注的奥会年，一首《北京欢迎你》人人传唱，那个一开头就引入眼帘的白衣红裙小姑娘：“迎接另一个晨曦，带来全新空气”吗？ 可爱的外表，感觉清脆的声音让我们倍感喜悦，当时的她成为了全国人民的团宠，如今13年过去了，这个可爱的小姑娘成什么样了？ 01 她叫陈天佳，是个地地道道的北京小姑娘，由于父母忙于工作，没有时间照顾她，2岁半的时候就把她送到寄宿学校生活了。 陈天佳从小活泼可爱，天不怕地不怕，喜欢跳舞，在幼儿园的时候经常参加学校组织的舞蹈演出，落落大方的表现很令人喜欢。 在2004年的雅典奥运会闭幕式上，张艺谋导演需要一个儿童用干净甜美的声音唱出来传统，民歌《茉莉花》，于是他在北京各个幼儿园进行挑选。 陈天佳早在很多活动中留下了很好的表现，于是她和好几位小朋友一起被张艺谋选中，老师赶紧给她爸爸打电话，要求回家练习《茉莉花》。 没几天，张艺谋就来面试这批小朋友，可陈天佳还没学会，面对导演的要求，陈天佳一点也不怯场，她大胆地跳了两遍在学校的舞蹈，非常自信。 这次表演竟然让张艺谋看中，他认为这个小女孩很多胆识，面对闭幕式成千上万的观众肯定不会紧张怯场，于是陈天佳就这样意外地选上了。 02 5岁的陈天佳一个人站在舞台上，用稚嫩清脆的声音说出：“welcome to China”，非常有力量，给每个中华儿女到来希望。 当时烟花齐放，她身后的烟也冲了上来，要是一般的小孩早被这样突如其来的烟吓哭了，陈天佳却非常淡定，完美地完成整个表演，看来张艺谋的眼光果然没错。 四年后，录制《北京欢迎你》的时候，作曲人小柯一早就想到了，早早地联系上她进行拍摄，也算是圆满地和上次画上句号。 03 13年过去了，陈天佳如今28岁了，曾经甜美可爱的女孩长成了亭亭玉立的大姑娘，她被央视邀请，再次在舞台上唱起了那首《茉莉花》。 对于2004年的那次演出，陈天佳说： “我觉得特别骄傲和自豪！” 她后来专注于学习，很少涉足娱乐圈，以优异的成绩到加拿大留学，回国的陈天嘉参加了公益歌曲《在一起/Together》的录制，颜值和才华都很高啊。 总结 女大十八变，越变越好看，希望陈天佳好好成长，做一位优秀的人。
关于这一个小女孩其实也没有什么印象了，主要当时年纪足够的小，再加上时间远也不记得。
当然是还记得这个小女孩，并且这个小女孩的声音非常的好听，而且总是给人感觉甜甜的，非常的美好。

林夕被批的同时，网友纷纷点赞刘德华，著名的作词人林夕因为与某位政治人士交际密切被央视点名批评登上了热搜，这样一个有才华的作词家，却没有端正自己的政治思想，而刘德华因为他的爱国信念和思想觉悟受到网友点赞。 林夕才华横溢著名的音乐词作者林夕，相信很多人都知道吧，无论是在香港还是内地，他写的情歌都很受人欢迎，随便拿出来一首，都能让听众感同身受，陷入沉思。林夕被认为是词坛神话传奇，他非常有才华的一个人，无论在香港还是内地，他所写的歌都很受歌手们的欢迎。林夕本名叫梁伟文，觉得“梦”字很好，就给自己取名为林夕，林夕合起来就是梦字。在王菲，张国荣，杨千嬅，陈奕迅爆红的时代，在他们这些万人追捧的歌星背后都有那么一个林夕的存在。林夕的歌词写的时候是注入自己的感情的，总让人觉得很悲伤、很孤独。 林夕被央视点名批评著名的作词人林夕因为与某位政治人士交际密切被央视点名批评登上了热搜，这样一个有才华的作词家，却没有端正自己的政治思想，犯低级错误，不仅如此还公开支持错误的言论，让大批粉丝感到很是失望，也让很多国民感到十分气愤。现在央视点名批评了，他所创作的作品也会受到抵制，甚至强制下架。然而歌手刘德华就做得很好，一首《中国人》表现了自己强烈的爱国情感，热爱祖国是我们每位公民的责任。 林夕的才华一直都是词坛的神话，他歌词中的爱情，令人喜欢。最后还是希望作为公众人物要做好表率，不要做出让国人痛心的举动，毕竟生而为中国人。

《虫儿飞》作曲为陈光荣，作词为林夕。在电影中和央视音乐台播出时作者署名都是此二人，是毫无争议的。 有人声称此曲原是70年代的童谣，此说法与创作者的年龄相矛盾，为个人杜撰。也有人认为此曲作者另有他人，电影是借用此歌曲，因为版权原因此说法明显亦为谣传，如果林夕、陈光荣并非歌曲作者，他们并不能在作品上署名，电影也不能随便借用。请尊重作者的心血。《虫儿飞》对应的是电影中聂风和孔慈的故事，由饰演聂风的郑伊健演唱，童声伴唱，歌曲是由二者合成。在电影里分开成两个版本出现（只有童声的版本和只有清唱版本）在电影中，聂风和孔慈来到剑冢，背着孔慈在萤火中穿梭，两个人在剑冢中间看萤火。这时响起来这首插曲的童声伴唱版本，天真烂漫的童声版对应着此时天真浪漫的二人。此后发生诸多变故，孔慈在与聂风成亲之日死去，聂风来到颓败的剑冢，眼前浮现当时二人一起看萤火的场景，这时再次响起了这首歌的清唱版本，比童声伴唱忧伤。 望采纳，谢谢
我33了，记得上小学时，一音乐频道播放了类似《虫儿飞》儿童合奏曲的创作。好像还是林子祥负责的，具体的记忆有些模糊。但每当听到这首歌都会感概这些年漂泊的生活，在我自己的映像中这首歌是独立创作的，不依附于哪一部电视剧或电影。

罗大佑用了七年的时间，糅合西洋乐器中的贝斯、电吉他、鼓，加上自身独特的嗓音，特殊的咬字，别出心裁的唱腔，制作出了专辑——《之乎者也》，把摇滚音乐带给了那个时代的乐迷。从此解锁了华语乐坛的新剧情。《闪亮的日子》，被央视用做纪录片《重生》的片尾曲；《东方之珠》这首歌更是人尽皆知。 罗大佑的音乐风格独特，而作词实力更是空前绝后，和那些缠缠绵绵的情歌相比，罗大佑对时代的批判和反思更加深刻、惊人。难怪李宗盛会夸赞台湾乐坛的新时代是罗大佑创造的，罗大佑是时代的标志，是真正的台湾乐坛的重量级人物。 李宗盛本人在华语乐坛地位如何，大家都是知道的，罗大佑是唯一和他并肩站在“泰斗”地位的音乐人，而从李宗盛的评价更能看出来他对罗大佑的尊敬和推崇。 就连现在被大家捧上神坛的林夕，过去也曾到过罗大佑的音乐工厂学习，看到罗大佑还会尊称一句“罗公”。林夕如今仍旧是“夕爷”，时间的推移让他的光芒更盛；李宗盛的歌和名字也不断的被人提起，本人也还在各个舞台上活跃着。 而罗大佑，似乎是有点高开低走了。曾经一张罗大佑演唱会的门票千金难求，去年在小巨蛋的演唱会却亏损百万，虽然演唱会邀请了许多巨星嘉宾，但开场前半小时，却只坐了不足两成的观众，甚至不得不为此延迟开始的时间。这样的结局，并不是罗大佑的悲哀，而是这个时代的悲哀，也是乐迷的悲哀。
吴雁泽是中国歌坛的一位学养很深的泰斗级人物，现任中国音乐家协会党组书记，也是学贯中西，是李双江的学弟。长期在湖北生活工作，使他的演唱带有浓郁的南方民歌演唱风格，而又不失北方的刚毅色彩。这也是那个特殊的年代造就出来的大家。当时，留校的学生就很难成长为这样有风格的艺术家。比如，金铁林也是李双江的同学，最后有幸成为教育大家，但在演唱上无所作为。听了吴的两种版本，一是上声的，一是太平洋的，两个本子选曲有个别雷同。相比之下，太平洋的曲目要好一些，比较全面反映了吴氏的风格。这就是带有鲜明民族风韵，而又不失科学发声的演唱方式。声音坚实明亮，干净利落。尤其难得的是，这位老歌唱家，至今声音仍然年轻饱满，还活跃在舞台上。去年与戴玉强、阿宝共同完成的《草原上升起不落的太阳》，能窥其功力之一斑。这与吴的发声方法密不可分。他始终用天鹅绒般的声音去歌唱，从不过度演绎，使声音保持良好的状态。当然，这也与他走红较晚有关。他是在八十年代初开始让人所知的，一直演唱别人的曲子，专有的成名曲很少。现在一般把《再见了大别山》作为其成名曲和代表作。或者正因为始终没有大红大紫过的原因，使他保持平和的演出状态，成就其今日“常青树”的美名。总的感觉，吴唱汉民族歌曲造诣甚深，如清江放排、龙舟竞渡等，风味准确，余音绕梁，不愧“歌唱诗人”称号。但由于一生经历较为平淡，其演唱风格较为单一，创作技巧有余而情感不足，因此作品不太丰富，有些大气的创作歌曲就缺乏足够的韵味。比如，我听他的《延安颂》等作品就完成的显失水准。但吴的方法，却是初学者的一条路子。
我觉得有张学友，周杰伦，那英，王菲，主要都是老一辈的人，而且多是上个世纪一些比较火的歌手，他们的歌也的确很好。
当代歌坛或中国音乐界泰斗级人物太多了像李谷一、刘欢、谷建芬、王立平、雷振邦、韩磊等都能称得上是泰斗级人物。
当代歌坛或中国音乐界泰斗级人物有：刘欢、黄沾、罗大佑、许冠杰等