双子杀手全球票房(杀手疾风号全球票房)

熟悉李安的人都知道，他的个人首部电影《推手》，就获得了第28届台湾电影金马奖评审团特别奖，李安导演是华人之光，敢做第一个吃螃蟹的人，暂时不被认可，但技术革新的价值最终会被认可，最近上映的科幻电影《双子杀手》，其实就是李安自己的故事，他就是男主角亨利。目前这部电影票房才2亿多，最终能突破3亿吗？如今的李安成熟、聪明、经验丰富，但是却比不上更年轻的自己了，正如亨利打不过小克。亨利看的太多，想的也太多；小克太单纯了，他什么都不会，只会杀人，所以能把长处发挥到极致。李安也是如此，以前他只会拍剧情片，就把剧情片拍到极致，即便是《卧虎藏龙》《少年派》也是凭借文戏收获如潮好评。如此同时，很多人看完《双子杀手》评分不是太理想，但我坚持自己对于李安的判断：这部电影的最重要看点，并不在于拍了什么故事，而在于用什么样的方法/技术手段去讲故事。这是关心故事和奇观的观众，通常会忽视的切入点，他们不晓得，安叔要做的，以及怀揣的雄心，其实是要重生一种新的电影语言概念。这种新的电影语言概念可以放置于各种传统商业类型当中，正如《比利林恩中场战事》、《双子杀手》和未来的《马尼拉之战》中，并配合道道地地的李安作者风格，比如对父子关系的一贯探索。讲真，想到一种面向未来的电影语言，可能由我们华人开创，我是激动的-李安打通了故事层面和技术层面的“创造”。九十年代的美国动作片刚刚脱离B级制作的粗糙和平面，追求更加极致丰满的全球化视角下的视听造戏，且还未被新世纪流行起来的高速剪辑摧毁流畅持续运动与充分环境感知，李安以此为材料切入，不止锤炼锻造未来前沿，挽救曾经大众影像的真切流动，更是重中之重。看得出李安很努力想加入一些深层次的主题了（比如父子情结科学伦理什么的），但故事连伪劣版的“谍影重重”都谈不上。什么样的智障会养一个克隆儿，然后命令这个克隆儿去杀他的本体？难道没想过见面即穿帮问题？即使以爆米花标准来衡量也属于焦糊水平，更不要说结尾还打出刺目的“李安作品”。真的难以想象这么老套和平庸的作品是李安导演的，故事里面还是能看到李安自己的一些东西的，关于人道，父子这些元素。所谓的120帧不仅没有为影片增色，反而加强了画面的电视剧质感，放大了配角和群演的尴尬演技，简直是场灾难。此时此刻，想说爱你不容易。也许有人说故事拖了这部电影的后腿，但打动我的恰恰就是故事，关于老特工的人生感悟，30+老阿姨非常认同，如果我再年轻一些，可能也会不屑的来一句俗套吧。有些人生经历和感悟，其实就是最基本的价值观，但李安如此惊艳又深入人心的表达方式，再次让我深深震撼。现在李安迷上了技术，开始追求帧数和视觉效果不管什么样的故事，只要到了李安导演手里，都会变成李安的故事，这次讲的是“每个人都希望有再年轻一次的机会”，李安对电影整体的节奏掌控又是教科书级别！导演这次的野心不在故事上，而是继续在探索高清数字电影未来的某种可能性上，心思在新技术的尝试上，再次使用了120帧、4K、3D的高规格，和传统电影完全不一样的拍法，动作戏、摄影和打光等都有不一样的尝试。然而李安最为人称道的-剧本却大不如前，最终形式大于内容。表面上是进步，其实是一种退步。对其它导演而言《双子杀手》就是一部中规中矩的好莱坞大片，但对于李安，这部电影只能算不及格。不是《双子杀手》太差，而是《家庭三部曲》《断背山》《少年派》……，太好了。如果我们给《双子杀手》给予高分好评，那就对李安以前的作品太不公平了。李安在所有重头戏里都注入了巧思来体现120帧4K3D制式令人耳目一新的优势和特点，120帧4K3D的观影感受无疑是前所未有的，无疑也是极致的沉浸式观影体验，这种体验跟以往的观影经历相比，是肉眼可见的不同。或许电影技术的进步、观影体验的提升不是评判一部电影好坏的决定性因素，但一定是助力一部好电影的重要因素之一。片中关于父子关系的表述，不知道年轻时对于同样母题可以简单明了信手拈来的李安看到现在的自己会作何感想，永远向前看固然重要，但如果代价是自废武功，不如做回原来的李安，有人把片中那点浅薄的父子关系和基因伦理拿来尬吹，仿佛只要是李安大师开过光的电影，都蕴含了最深邃的宇宙真理。醒一醒，李安自《少年派》沉迷于技术以来，其电影里的思想就越来越没劲了。李安着重想在电影里表现的，年迈自己对年轻自己的教育和期许，完全没有拍好，浮于表面，没有深挖。连结尾的主题升华都用插科打诨水过去了，无力吐槽...李安想在电影里做出一点触动人心的人文关怀，又想兼顾着剧情和动作场景，却落了个顾此失彼两头不讨好。抛开全方位老套陈腐的剧本不说，整部电影的技术也只有在动作戏上是奏效的，比如摩托追车的长镜头，的确能带来高速清晰且无比顺滑的视觉体验。然而，这种通过技术制造的沉浸感，远远不如一个好故事更能让我融入其中。电影本身并不需要“高帧数”来达到“真实”，我只想把它当作是李安偏执的尝试。李安三年前就说，“你可以不喜欢这个电影，但不要不喜欢这个技术”，心念昭然若揭。隔了三年终于看到了最高配，看的却还是李安的电影，你说我要不要喜欢这个技术？即使两部电影我都不喜欢，但足够让我确定喜不喜欢这个技术？这次对片子本身没有任何表达欲了。李安的孤独是小悲哀，单一的技术呈现才是大悲哀。综上所述：票房要突破3亿还是有点难度的。
挺值得的，这部电影的整体拍摄手法很赞，而且剧情跌宕起伏，我觉得挺好看的。
我觉得是值得的，这部电影题材非常好，内容很真实又特别的刺激。
我觉得是值得，剧中里面的人物和情节都把控得特别好，是一部非常优秀的作品。

因为许多人觉得，李安的电影更倾向于剧情和故事题材，并不是大制作大场面类型的导演。虽然目前的双子杀手，票房评价都不错，但是却不符合李安一贯的电影作风，所以有人这样说。整部电影虽然清晰度非常高，真实度与还原度也令观众惊叹，但是整个故事却缺乏新意，克隆人题材基本上已经被电影用烂了。采用这种老旧的电影题材很难拍出新意，这也就使得许多观众不买账。动作场面的高还原度追逐戏的身临其境，确实使观众在观影现场感受了一把什么叫高帧率。但看完电影之后，观众却没有留下除此之外的其他深刻印象，对于电影的故事脉络和剧情发展似乎早已被观众猜到，能被观众猜到的电影，一般都不是什么好电影。一些影迷理解李安的电影从来不会拍成一部简单的商业类型大片，但关键的问题是，也看不出该片有李安以往电影的思想和艺术内涵。李安作品的魂丢了，这对李安的中国影迷来说，无疑是感到失望的。希望李安下一部作品能回归华语片，也别再继续尝试120帧3D这样的电影技术。毕竟，电影科技水平再高，也要为作品本身的故事和人物以及思想艺术内涵服务。故事讲得却毫无新意，戏剧冲突也不激烈，基本上没营造啥悬念。作为广受好评并拿过奥斯卡奖的华人导演希望他能继续在电影题材及剧情创作上更进一步，努力创造出口碑票房双丰收的佳作。
因为李安的电影儿过于追求特技效果，而忽略了故事情节，所以没什么太大意思了。
因为这个电影的特效做的非常的好，导致了里面的一些核心成分的缺失，所以才会说李安电影的魂丢了。
因为有些东西真的没有之前那么好看了，所以说他的魂丢了。
因为电影是否能够成为票房赢家，与很多因素有关。下面我将从多个方面，谈谈这部电影就要跟题目一样写内容。

有着“奥斯卡风向标”之称的美国演员工会奖，公布了各大奖项的获奖名单。其中，获得电影类最佳男主角奖的演员，是好莱坞一线黑人巨星威尔史密斯，获得最佳女主角奖的演员，是杰西卡-查斯坦。让威尔史密斯战胜一众实力派，夺得最佳男主角奖的电影作品，于是去年11月份上映的《国王理查德》。早前，该片就已经入围了第94届奥斯卡金像奖最佳视频奖，威尔史密斯也凭借此片获得了最佳男主角奖提名。美国演员工会奖是所以被称为“奥斯卡风向标”，是因为能够获得此奖项的大部分演员，最终也都能将奥斯卡金像奖收入囊中。如此，威尔史密斯是最有可能，成为第94届奥斯卡金像奖影帝的演员。在威尔史密斯的演员生涯中，他曾获得过两届奥斯卡金像奖最佳男主角奖提名（不算第94届），如今终于要成为影帝了。他也会借此，彻彻底底地摆脱掉“烂片之王”的头衔。上个世纪九十年代至新世纪初期，威尔史密斯一直都是好莱坞名气最大的黑人演员。由其主演的电影在北美乃至全球，都能收获非常可观的票房，其中有不少都被观众奉为经典之作。然而当时间来到新世纪10年代之后，不知是为了捧自己的儿子贾登史密斯，还是其他什么原因，威尔史密斯开始不断接拍烂片。推出的电影，票房一部比一部低，口碑也一部比一部差。于2013年上映的《重返地球》，全球总票房只有2.43亿美元，豆瓣评分和IMDb评分都没能达到及格线。于2015年上映的《震荡效应》，口碑还算不错，但全球总票房却只有4800多万美元。于同一年问世的《焦点》，观众评价一般，总票房也不到1.6亿美元。之后的《附属美丽》、《光灵》以及《双子杀手》等片，票房和口碑也都不尽人意。不到十年的时间，接连推出了多部低票房低口碑的电影作品，威尔史密斯因此而成为了全球仅次于尼古拉斯凯奇的“烂片之王”。到了2020年，威尔史密斯迎来了自己翻身的机会，因为这一年由其主演的IP续集大作《绝地战警：疾速追击》登陆全球市场，最终还收获了4.26亿美元的高票房，险些成为了当年的全球年度票房冠军。虽然全球票房成绩很不错，但威尔史密斯并没能通过《绝地战警：疾速追击》彻底翻身，因为该片的口碑并不好，而且在中国内地各方面的表现都很差。《国王理查德》票房虽然不是很高，但口碑非常好。目前该片已经获得了美国国家评论协会奖年度最佳视频奖，以及奥斯卡金像奖最佳视频奖提名。如此可见，这部电影很受北美影评人的追捧。还有威尔史密斯，已经凭借此片获得了金球奖电影剧情类最佳男主角奖，美国国家评论协会将最佳男主角奖，以及美国演员工会奖最佳男女主角奖，日后说不定还能成为奥斯卡影帝。如此，威尔史密斯的演技也已备受认可。由此可见，真正让威尔史密斯摆脱“烂片之王”头衔的电影，就是这部《国王理查德》。
他获得男主角的作品是《国王理查德》，是他职业生涯中的第1个奥斯卡影帝，但是在直播过程中他出现了打人的情况，所以受到谴责。
威尔·史密斯凭《国王理查德》获最佳男主角，杰西卡·查斯坦凭《塔米·菲的眼睛》获最佳女主角。
第94届奥斯卡颁奖典礼举行，威尔·史密斯凭借《国王理查德》获得本届奥斯卡最佳男主角。

威尔史密斯是一位美国的演员和歌手。大概是在他12岁的时候以说唱歌手的身份踏入了演艺圈。可是他的演技也是非常好的，还获得了格莱美奖。这些年以来，他带来的非常好的作品数不胜数。比如说《国家公敌》、《黑衣人》、《自杀小队》、《独立日》、《绝地战警2》这些非常经典的影片，都有他的参与。在2019年，他的作品也是非常多的，一年就有三部新片。《阿拉丁》在2019年5月上映，全球票房大卖，获得的口碑也非常的出色。可是这部电影在中国大陆的票房并不算火爆。威尔史密斯在这部影片中扮演的角色是灯神，这跟他之前的角色相比来说是颠覆性的。接下来一部电影就是由李安导演的科幻新作《双子杀手》。大家都知道，一人分饰两角，是非常考验演技的。可是威尔史密斯在这部剧中，扮演51岁的特工，还有23岁的杀手，年龄相差非常大。更匪夷所思的是，他在这部剧中要自己跟自己对打。这部电影已经确定在10月上映，小编觉得这部电影一定会非常火爆，李安导演的电影从未失手，而威尔史密斯的演技也是不容置疑的。最后一部电影就是《飞鸽特工队》，这是一部动画电影，是由威尔史密斯配音的，除此之外，片中的主角也是以威尔史密斯的漫画形象亮相。最近威尔史密斯又发布了一部电影的预告片，就是《绝地战警3》。要知道，《绝地战警》是在1995年上映的，票房非常火爆，他也是因为这部电影名声大噪。小编相信他的作品会给大家带来一场视觉盛宴。
威尔史密斯这次拍的绝地战警三还是非常有看头的，因为他之前的几部都非常的叫座。
最近51岁的威尔·史密斯现身新片拍摄现场，再度出演《绝地战警3》的史皇，这一次真的让人等得太久了。要知道上一部爆炸贝做导演的《绝地战警2》是在2003年上映的，贪玩又马虎的威尔·史密斯警官留下背景后，一等就是16年！不过当天在片场的威尔·史密斯宝刀未老，全身上下都是戏，简直是秀儿般的戏精啊！ 威尔·史密斯一度被称为好莱坞最耀眼的明星，幽默中自带痞性，闲散中又带着绅士，但出演的每一个角色却都能完美诠释。很多人或许最忘不了他的《黑衣人》系列，但《全名超人汉考克》《机械公敌》等电影确实AE的最爱！这次史密斯出演的这部《绝地战警》系列，却是威尔·史密斯的成名之作。第一部《绝地战警》早在1995年就上映了，很多粉丝在吐槽迈克尔贝全是爆炸镜头的同时，却也发现了马丁劳伦斯和威尔史密斯这对搞笑活宝！很多影迷评价，《绝地战警》系列全是这对搞笑组合带起来的票房。除此之外废话太多，靠车枪爆镜头卖爆米花，也成为了影片不足的地方。而当时的制片方并没有意识到这是小演员威尔·史密斯的作用，在2003年的时候推出了《绝地战警2》。影片制作成本1.3亿，而北美票房仅为1.38亿，让制片方惊出了一把冷汗。虽然最后全球2.73亿的票房还是搬回了一局，但也让制片方将《绝地战警》系列雪藏了16年之久……如今时隔16年再度开拍的《绝地战警3》，依旧是由威尔·史密斯和马丁劳伦斯来主演。从电影拍摄的片场照片来看，51岁的威尔·史密斯比起年轻时候确是变老了不少。记得当年的史皇一头黑发还是很浓密的，如今头发早已掉了不少，不过剃了一个毛寸后还是非常帅气的！ 而54岁的马丁劳伦斯感觉没多大变化，发量比史皇可是多了不少哦~有意思的是两人身材居然一点都没有变，183cm的威尔史密斯身穿黑色T恤配黑色西裤，大长腿显露无疑，也完全没有小肚子。而171cm马丁劳伦斯，16年来从未瘦下去过，一直都是憨态可掬的模样。不知道这次《绝地战警3》16年后的再会，是否能让你重温当年的感受呢？
肯定就是那种比较火爆的场景啊，非常期待威尔史密斯的表演。
他的作品并没有吸引人的地方，一点都不好看。

《双子杀手》是与10月18号上映的一部由李安导演指导的科幻电影。主要剧情讲述的是美国情报局特工Henry在即将退休之时却被人刺杀，他几经探查才发现这个那要杀掉他的人居然是25年前的自己，震惊之余，他开始慢慢调查起整件事情的原因，就此引发的一系列故事。但是不少观众在进入电影院看这部电影时，却出现了不同的看法。那么究竟为什么李安的这部新电影票房和口碑存在着这么大的差异呢？下面我们来分析一下：首先这部《双子杀手》的设定并不算很新颖，没办法让观众感觉到太多的新鲜感。其实李安在导演这部剧的时候就已经想到了这一点，所以他并没有把电影的主要看点放在了剧情上，而是转向了这部剧的拍摄技术上面。最新的拍摄技术，利用了高帧数的制作，这一名头一打出去便引来了很多男性影迷的关注。但在观看整部电影之后，我们其实并没有发现通过这样的超高拍摄技术，能够给观众带来特别高的体验感，感官上面并没有很高的提升，再加上虽说剧情并没有达到观众对李安的期待值上，这么一叠加，自然而然就有很多观众觉得这一部《双子杀手》并不好看。其实这一部电影如果放在一个稍微普通一点的导演身上来说，那它的票房和口碑可能还会好一点，但这部《双子杀手》是由李安指导的，大家对他的期望值已经被提到了很高，看电影时却只得到了一个不上不下的结果，除了那些非常忠实的影迷之外，其他的观众自然而然就会对电影本身产生了一些不愉快的因素。这也是这部剧票房和口碑存在争议的原因之一。
剧情不新颖本来一开始的剧情确实有让人耳目一新的感觉，但是看到结尾发现，这么老套牙的剧情真是摆不上台面，克隆人真是被人家看烂的剧情，毫无新意可言啊，看完之后的我都不自觉地打哈欠。2.人物设计不合理这部电影给人没有看懂的感觉，剧情女主给谁做什么药也不知道，有很多片段是模糊的，让人摸不到头绪的，整体的人物设计给人一种特别空洞无力的感觉3.技术问题剧情中很多科幻的技术也不是很牛逼，看上去给人很low的感觉，让人觉得一点都不高大上4.剧情节奏整体的剧情节奏缓慢，激发不起来我们的肾线上素，给人很平的感觉，少了以往电影里面的，虽然其中的细节细腻有逻辑性，但是枪战要的不是这种效果，整体的节奏把控不是很到位，所以并没有很好的反响。5.创作背景演员的服装感觉是二十年前的款式，让人有奶奶的感觉，对整个视频的视觉感不是很好，降低了整体的包装设计6.细节李安细节上没有更大的突破，继续秉承着自己以往的风格，一点新的突破也没有，千篇一律的表演手法和技巧让观众看不出其中的味道。其实文章最大的败笔应该是选用“克隆”为题材，和之前他创作的文艺片类似，在人物的设计情节上也显得很空洞陈旧。枪战片有种文艺片的感觉当然是无法征服观众的。虽然此次是个败笔，但是我觉得李安会吸取教训，期待下次的佳作！
多年来以苦行僧姿态为电影默默耕耘，《喜宴》《断背山》《卧虎藏龙》《少年派的奇幻漂流》等佳作不断，李安在国内影迷心中一直拥有较高地位，然而这一次的《双子杀手》，口碑却明显不同以往那般响亮，其中，故事老套平庸，被认为是影片最大问题。“《双子杀手》首映当天，我们影院还是给了比较高的排片，占25.5%，在上映新片中属于第一梯队，和《航海王：狂热行动》差不多，但实际上座率不如后者，我们就开始缩减排片了。”博纳国际影城密云店市场经理刘攀透露，在他们家影院，《双子杀手》的表现不仅不如《航海王：狂热行动》《沉睡魔咒2》两部同档期新片，甚至还不如国庆档就已上映的《中国机长》。“《双子杀手》在技术上肯定没什么问题，但故事就比较平庸，而且明星阵容和打斗场面都比较一般，因此没形成口碑发酵。可能李安导演的想法太高端，没接上中国观众的地气。”有观众认为，电影本身并不需要高帧数来达到“真实”，这只是李安偏执的尝试。《双子杀手》最为人诟病的，是故事和主题的老套，而这些本是李安最为擅长的。一个人去接受自己年轻时的样子。同样的基因，不同的成长。最触动我的是在面对年轻时的自己时，一生所有的后悔、惆怅。如果再过一遍会有什么不同的想法。
存在争议那不是很正常吗？口碑两极化，最大的问题应该是剧情吧。
遇到的问题就是有很多人喜欢不看先喷。