郑绪岚年龄(郑绪岚的出生日期)

说起1982年上映的电影《少林寺》，一些中年以上的观众定然还记忆犹新，那首由郑绪岚演唱的“日出嵩山坳，晨钟惊飞鸟，林间小溪水潺潺，坡上青青草……”的《牧羊曲》。 那个武功高强、匡扶正义的青年武僧觉远，还有那个拿着鞭子、唱着歌儿放羊的牧羊女白无瑕都不会忘记。 经典就是经典，无论多少年过去了，它的韵味和质量仍然不会下降，而当年出演《少林寺》的那些人也都容颜不再，有的人甚至都去到另外一个世界。 不知道大家还记得李连杰的师父昙宗大师吗？剧中既是严厉的师父，又是慈祥的父亲，给人留下了很深的印象，而他的扮演者就是演员于海。学习螳螂拳1942年，于海出生于山东烟台市，那个年代武术最为一个主流趋势，很多年轻人都热衷学习武术，尤其是男孩子，总想的精忠报国，而于海就是这样的心情。 父亲把12岁的他送到七星螳螂拳传人林景山那里学习，于海跟着师父认真学习每一个招数，除了一些基本的武术功夫，最重要的还是螳螂拳，因为本身林景山就是螳螂拳传人。 于海作为他的得意弟子，自然会把这门功夫传给他，而螳螂拳顾名思义，就是模仿螳螂的招式，最早其实起源于清朝的乾隆年间。 踏入娱乐圈一直以来于海都把精力放在教育新人身上，他带着教过的学生走南闯北，也打响了自己的名号，但是这还不算，于海的巅峰时期是在他踏入娱乐圈开始的。 1982年，《少林寺》这部影片进入紧张的拍摄中，导演张鑫炎为自己的剧本找演员，首先就是定了主演李连杰，至于为什么会用李连杰，这还得说说他在武校的那几年。 李连杰从什刹海体校出来，之后的好几年在全国的各项武术比赛中，李连杰都获得了优秀的成绩，甚至参加了全运会，拿下了5块金牌。 可是后来负伤也就退出了武校，后来被张鑫炎导演发掘参演了这部《少林寺》，一夜爆红正式走上了演艺道路，这部剧对李连杰来说意义非凡，对于海来说也是意义非凡。 那一年他40岁，本来也算是年过半百了，对将来的打算也就是教教学生之类的，可是这部影片让于海重燃对武术的传承，剧中他饰演的是李连杰的师父。 而且还担任这部剧的武术指导，剧中很多精彩绝伦的武打戏份都有于海的编排和指导，俗话说有没有真功夫拉出来练练就知道了，于海就是用实力说话的。 这部剧大火之后，剧中的一众演员也跟着火了，其中就有于海老师，他再后来还接拍了很多部剧，像《南北少林》《通天长老》《太极张三丰》《新少林寺》以及《太极侠》等等。 其中最长合作的就是李连杰和吴京两人了，所以直到现在两人对于海老师还是恭恭敬敬地，把他当成恩师来对待，也许出演的大部分角色都是师父，宗师一类型的。 所以大家给于海起了一个"一代宗师"的称号，说起这个称号也许有人会想起甄子丹，可是两人相比，我还是觉得于海更有资格拥有这个称号。 从2015年后，于海就不再活跃在娱乐圈中，而是把更多的精力放在教学上。他更希望更多的人了解螳螂拳，喜欢上他，同样去发扬光大它。 他的家庭其实于海老师的太太很低调，网上关于她的资料很少，这也算是于海对家人的一种保护，而妻子嫁给于海后，专心照顾家庭，更是为他生下一对双胞胎儿子。 如今儿子也已成家立业，而他们更是继承了父亲于海的衣钵，把武术功夫发扬光大，这些年于海的事业也一直有儿子在帮忙，父子兵上阵我想更加精彩吧。 如今，于海老先生已经78岁。因为年纪大了，自从2015年参拍抗战剧《地雷战》后，他再未参演影视剧，不过他还会经常担任一些武打片的武术指导，也在培训基地亲自教学，深受学生们的仰慕。
"日出嵩山坳，晨钟惊飞鸟。林间小溪水潺潺，坡上青青草。野果香山花俏，狗儿跳羊儿跑。"这首《牧羊曲》是多少人的童年回忆，现在这首歌旋律一响，依旧是满满的感动。 而它是电影《少林寺》的插曲，这部由李连杰主演的功夫片在当时可谓是创造下了电影时代的传奇，以一毛钱的票房缔造了上亿的票房销量。 经典就是经典，无论多少年过去了，它的韵味和质量仍然不会下降，而当年出演《少林寺》的那些人也都容颜不再，有的人甚至都去到另外一个世界。 不知道大家还记得李连杰的师父昙宗大师吗？剧中既是严厉的师父，又是慈祥的父亲，给人留下了很深的印象，而他的扮演者就是演员于海。 1942年，于海出生于山东烟台市，那个年代武术最为一个主流趋势，很多年轻人都热衷学习武术，尤其是男孩子，总想的精忠报国，而于海就是这样的心情。 父亲看着儿子这样向往，就把12岁的他送到七星螳螂拳传人林景山那里学习，而林景山也不是随随便便的收徒弟，要不是看到于海坚定的眼神，他才不会收这个毛头小子。 本着不学成才就不见人的信念，于海跟着师父认真学习每一个招数，除了一些基本的武术功夫，最重要的还是螳螂拳，因为本身林景山就是螳螂拳传人。 于海作为他的得意弟子，自然会把这门功夫传给他，而螳螂拳顾名思义，就是模仿螳螂的招式，最早其实起源于清朝的乾隆年间。 一名叫王郎的武术家访友比武失败后，一次偶然机会看到螳螂捕蝉灵巧而又激烈的情形从而有所启发，而螳螂拳的精髓就在于快速勇猛，斩钉截铁。 其实中国的武术有很多种，每种又都博大精深，各有各自的优点，但是就论螳螂拳来说，如今恐怕只有于海老师的最经典了，学成后的于海参加了各种全国的比赛。 1958年，16的他以优异的成绩考入了山东省体育运动技术学院，成为国家正式的武术运动员，两年后于海跟随中国武术代表团出访了两大国家，后来还随同过周总理访问缅甸。 于海要做的不仅是自己强大，而是把武术的精神和文化传播到国外乃至世界各地去，让别国看看我们国家的武术瑰宝是多么的昌盛和繁华。 一直以来于海都把精力放在教育新人身上，他带着教过的学生走南闯北，也打响了自己的名号，但是这还不算，于海的巅峰时期是在他踏入娱乐圈开始的。 1982年，《少林寺》这部影片进入紧张的拍摄中，导演张鑫炎为自己的剧本找演员，首先就是定了主演李连杰，至于为什么会用李连杰，这还的说说他在武校的那几年。 李连杰从什刹海体校出来，之后的好几年在全国的各项武术比赛中，李连杰都获得了优秀的成绩，甚至参加了全运会，拿下了5块金牌。 可是后来负伤也就退出了武校，后来被张鑫炎导演发掘参演了这部《少林寺》，一夜爆红正式走上了演艺道路，这部剧对李连杰来说意义非凡，对于海来说也是意义非凡。 那一年他40岁，本来也算是年过半百了，对将来的打算也就是教教学生之类的，可是这部影片让于海重燃对武术的传承，剧中他饰演的是李连杰的师父。 而且还担任这部剧的武术指导，剧中很多精彩绝伦的武打戏份都有于海的编排和指导，俗话说有没有真功夫拉出来练练就知道了，于海就是用实力说话的。 这部剧大火之后，剧中的一众演员也跟着火了，其中就有于海老师，他再后来还接拍了很多部剧，像《南北少林》《通天长老》《太极张三丰》《新少林寺》以及《太极侠》等等。 其中最长合作的就是李连杰和吴京两人了，所以直到现在两人对于海老师还是恭恭敬敬的，把他当成恩师来对待，也许出演的大部分角色都是师父，宗师一类型的。 所以大家给于海起了一个"一代宗师"的称号，说起这个称号也许有人会想起甄子丹，可是两人相比，我还是觉得于海更有资格拥有这个称号。 从2015年后，于海就不再活跃在娱乐圈中，而是把更多的精力放在教学上，其实早在2001年，他就在山东威海建立了武术教育学院。 让那些热爱武术，喜欢螳螂拳的年轻人能够有地方学习，同样也是把中国博大精深的武术文化传承下去，因为师父是"螳螂拳传人"，再传给自己后他却没有收徒。 他更希望更多的人了解螳螂拳，喜欢上他，同样去发扬光大它，如今已经78岁的于海也老了，不像演电视那时候的生龙活虎，可是他身上的铮铮铁骨还在。 也许是多年习武的原因，于海的身体还一直坚朗，虽然容颜苍老，可是精神不倒，我想这也是他一生习武以来参悟到的道理吧！强身健体才能延年益寿，这句话总是没错的。 大家听了这么多关于于海老师的事业以及对武术贡献方面的故事，那么对于他的婚姻你们知道多少呢？甚至很多人还以为于海老师一生没有结婚。 其实于海老师的太太很低调，网上关于她的资料很少，这也算是于海对家人的一种保护，而妻子嫁给于海后，专心照顾家庭，更是为他生下一对双胞胎儿子。 儿子也已成家立业，而他们更是继承了父亲于海的衣钵，把武术功夫发扬光大，于海的事业也一直有儿子在帮忙，父子兵上阵我想更加精彩吧。 其实一直以来，于海都非常低调，即便事业很优秀，他也没骄傲，更没有深陷功名利禄，而是低调做人，高调做事，12岁学螳螂拳，40岁出演《少林寺》。 是李连杰的"师父"，更是圈内无数年轻一辈敬仰的人，时光和岁月能带走他的容颜，却带不走他的精神和铁骨，最后祝愿于海老师身体永远健康。
于海老师到目前也有接近80岁高龄了，到了这个年龄的话每个人都会有一种想要颐养天年的心情吧。老爷子年轻时候练武，所以老年的时候身体也很健康。
现在生活的还可以。真正有本事的人不在娱乐圈，也可以生活的很好。他真的算是一个很有才华的人。
于海现在已经远离了这个圈子，销声匿迹，并没有什么人知道他的曾经，自己也过的很好

这个年龄段的喜欢三类歌曲。 1，大陆老歌，歌手李谷一、朱逢博、郑绪岚、蒋大为、关牧村、远征、李双江、李娜、毛阿敏、韦唯、田震等。 2，港台歌手，涵盖七十年代至九十年代的，如邓丽君、包娜娜、奚秀兰、张德兰、林忆莲、赵传、李宗盛、王杰、童安格、齐秦、齐豫、罗大佑、周华建、刘德华、张学友、许丽丽等。 3，外国民歌。主要是前苏联歌曲，在百度搜索苏联歌曲，一大堆。还有红河谷、星星索、白兰鸽、划船曲、卖花姑娘、剪羊毛、古巴的鸽子、深深的海洋……，搜索外国民歌。 再就是过去的电影插曲，在百度MP3搜索《中国电影百年》，，会让你满意的。 魂断蓝桥中的朋友再见 还有中国人民解放军军歌社员都是向阳花 社会主义好 中国人民志愿军战歌 娘子军连歌 我们走在大路上 国际歌 歌词： 中国人民志愿军战歌 雄纠纠气昂昂跨过鸭绿江 保和平为祖国就是保家乡 中国好儿女齐心团结进 抗美援朝打败美帝野心狼 我的爸爸去过朝鲜战场 为了保卫祖国为了保卫家乡 打败美帝保卫和平 嘹亮地军歌威武雄壮 我们的先辈去朝鲜打仗 英勇战斗是民族的脊梁 鸭绿江水在静静地流淌 嘹亮地军歌在耳边回荡 娘子军连歌 向前进,向前进,战士的责任重,妇女的冤仇深; 古有花木兰,替父去从军;今有娘子军,扛枪为人民; (共产主义真,当是领主人;奴隶要翻身,奴隶要翻身;) 向前进,向前进,战士的责任重,妇女的冤仇深; 向前进,向前进,战士的责任重,妇女要翻身. (向前进,向前进,革命战士的责任重,妇女要翻身.) 、 再给你来一首国际歌： 国际歌 起来,饥寒交迫的奴隶 起来,全世界受苦的人! 满腔的热血已经沸腾 要为真理而斗争! 旧世界打个落花流水 奴隶们起来,起来! 不要说我们一事所有 我们要做天下的主人! 这是最后的斗争 团结起来,到明天 英特那雄纳尔就一定要实现 从来就没有什么救世主 也不靠神仙皇帝 要创造人类的幸福 全靠我们自己 我们要夺回劳动果实 让思想冲破牢笼 快把那炉火烧的通红 趁热打铁才能成功! 最可恨那些毒蛇猛兽 吃尽了我们的血肉 一旦把它们消灭干净 鲜红的太阳照遍全球驼铃 弹起我心爱的土琵琶 女人花 常回家看看 杜十娘 我只在乎你 南海姑娘 又见炊烟 小白杨 两只蝴蝶 你是我的花 木鱼石的传说 总的来讲男歌手的比较泛 基本集中在郭颂，刘斌，阎维文等歌手 女歌手邓丽君的应该错不到哪里去
这个年龄段的喜欢三类歌曲。 1，大陆老歌，歌手李谷一、朱逢博、郑绪岚、蒋大为、关牧村、远征、李双江、李娜、毛阿敏、韦唯、田震等。 2，港台歌手，涵盖七十年代至九十年代的，如邓丽君、包娜娜、奚秀兰、张德兰、林忆莲、赵传、李宗盛、王杰、童安格、齐秦、齐豫、罗大佑、周华建、刘德华、张学友、许丽丽等。 3，外国民歌。主要是前苏联歌曲，在百度搜索苏联歌曲，一大堆。还有红河谷、星星索、白兰鸽、划船曲、卖花姑娘、剪羊毛、古巴的鸽子、深深的海洋……，搜索外国民歌。 再就是过去的电影插曲，在百度MP3搜索《中国电影百年》，，会让你满意的。 魂断蓝桥中的朋友再见 还有中国人民解放军军歌社员都是向阳花 社会主义好 中国人民志愿军战歌 娘子军连歌 我们走在大路上 国际歌 歌词： 中国人民志愿军战歌 雄纠纠气昂昂跨过鸭绿江 保和平为祖国就是保家乡 中国好儿女齐心团结进 抗美援朝打败美帝野心狼 我的爸爸去过朝鲜战场 为了保卫祖国为了保卫家乡 打败美帝保卫和平 嘹亮地军歌威武雄壮 我们的先辈去朝鲜打仗 英勇战斗是民族的脊梁 鸭绿江水在静静地流淌 嘹亮地军歌在耳边回荡 娘子军连歌 向前进,向前进,战士的责任重,妇女的冤仇深; 古有花木兰,替父去从军;今有娘子军,扛枪为人民; (共产主义真,当是领主人;奴隶要翻身,奴隶要翻身;) 向前进,向前进,战士的责任重,妇女的冤仇深; 向前进,向前进,战士的责任重,妇女要翻身. (向前进,向前进,革命战士的责任重,妇女要翻身.) 、 再给你来一首国际歌： 国际歌 起来,饥寒交迫的奴隶 起来,全世界受苦的人! 满腔的热血已经沸腾 要为真理而斗争! 旧世界打个落花流水 奴隶们起来,起来! 不要说我们一事所有 我们要做天下的主人! 这是最后的斗争 团结起来,到明天 英特那雄纳尔就一定要实现 从来就没有什么救世主 也不靠神仙皇帝 要创造人类的幸福 全靠我们自己 我们要夺回劳动果实 让思想冲破牢笼 快把那炉火烧的通红 趁热打铁才能成功! 最可恨那些毒蛇猛兽 吃尽了我们的血肉 一旦把它们消灭干净 鲜红的太阳照遍全球驼铃 弹起我心爱的土琵琶 女人花 常回家看看 杜十娘 我只在乎你 南海姑娘 又见炊烟 小白杨 两只蝴蝶 你是我的花 木鱼石的传说 总的来讲男歌手的比较泛 基本集中在郭颂，刘斌，阎维文等歌手 女歌手邓丽君的应该错不到哪里去
喜欢温柔的歌，好像邓丽君。 记得采纳啊
国歌
70-80-90年代的歌...千万别拿现在的鸟歌给中年妇女听...

马兰，吴琼是安徽省著名的黄梅戏演员，马兰后来进步很大，荣升为安徽省黄梅戏剧团的团长！马兰与吴琼曾经在安徽省黄梅戏艺术学校上学时，就是同班同学 ，也是她们俩今后在学校，工作单位的竞争对手！ 她俩参加工作以后，都是在安徽省黄梅戏剧团的女主角一号，二号选手，同样也是各方面的竞争对手，人们都是说：马兰具备的颜值要高于一些吴琼，而且，吴琼演技，唱腔要略胜一筹，本来，扮演电视连续剧《严凤英》应该是选择吴琼扮演，原因是吴琼的演技，唱腔，表演，相貌都是相似于严凤英，结果到了最后决定演出的最后决定，剧组还是选择了马兰，那么，就说明马兰的势力还是很大的！ 初期，确实马兰吴琼既是同学，同事又是竞争对手。不过，两人竞争的局面没有维持多久，就以吴琼选择了到“北京”发展，而且，暂时告一段落！马兰，吴琼同是安徽艺术学校的同学，同期的还有吴亚玲、袁玫、杨俊，后来五人被称为“黄梅戏五朵金花”她们曾经代表了黄梅戏的一个“黄金时代”也是中国黄梅戏曲的缩影！她们俩在校期间，马兰是班长，马兰身材，颜值好正常出众，业务能力以及各方面都是很强的。所以，品学兼优的马兰经常备受老师们的一致认可。而吴琼则是天生一副好嗓子，而且非常用功，每次考试都是能够在班上排到第一名的，而且，模仿严凤英演唱的《天仙配》，《女驸马》也是非常相像的也一绝，也算是继严凤英之后，的一颗黄梅戏小星星！ 吴琼和马兰的相貌谁更优秀？吴琼的相貌，颜值就是不能够跟马兰相比较，而且，吴琼在班上学习表演，在工作期间也是在很多方面，不能够与马兰相比较，吴琼在工作几年后，有许多受媒体采访时曾说：在艺术学校的时候就有人说我长得一般，而马兰化上戏妆后却表现得了非常有魅力。马兰的容貌和气质，或许是我这辈子无法超越的！ 1980年，马兰和吴琼到安徽艺术学校后，马兰，吴琼双双被分配到了，安徽省黄梅戏剧院，都是表演“花旦”的角色，马兰成了剧院重点培养对象，而吴琼还在继续努力。终于，有一天电视连续剧《严凤英》开拍之前，两人迎来了最大的一次挑战，竞争，选择！吴琼觉得“严凤英”一角色真的是非自己莫属，她的自信来自于对严凤英的“熟悉”程度，了解资深，她模仿的严凤英连严凤英的儿子都分辨不出来，而且，赞不绝口，我妈妈严凤英就是你了，别人内行，外行就更 清楚了，在某种意义上就是应该选择琼表演严凤英，就有些以假乱真，也许都把观众的心紧紧抓住了，真的是已经分不清楚是吴琼，还是严凤英，剧组都是没有看得很清楚。 吴琼为什么会到北京发展？但是，后来公布“严凤英”一角色时，表演严凤英那个人却是马兰，也许是安徽省黄梅戏剧团，给吴琼的一个怪怪的玩笑，当时，也搞得吴琼有些啼笑皆非，吴琼感到受到了天大的误会，怎么是这样的结果，真不知道，事情会发展到这么现实意义，深远的意义。吴琼，后来知道结果以后，觉得剧团里面有些不公平，不公正，不公开，所以，她一怒之下，选择了到“北京”发展，表演唱歌曲，曾经，也参加过中央电视台举办的“青年歌手电视大奖赛”获得业余组第二等奖，银奖的好成绩，同时也收获了爱情，找了一个比自己小15岁，是从事影视演员的老公。吴琼跟老公是因为，曾经表演过一部电视连续剧，当时分别扮演的是男女主角，他们俩也算是因剧生情。 吴琼到北京以后做了什么？这之后，吴琼后来主要想证明自己，她选择了“北京”来演出改行选择了唱“戏曲歌”并且 在同年也参加了，由中央细胞质的歌赛”，后来又多次登上央视春晚舞台，终于证明了自己的实力。而且，马兰后来也选择离开了安徽省黄梅戏剧院，主要原因是马兰也找了一个，当时是上海戏剧学院的余秋雨教授，作为自己的老公，年龄相差16岁，这样的话，那么，吴琼找的对象是比自己小15岁，那么，马兰找的对象是比自己大16岁，原因，是马兰看了余秋雨的一本书，也许是由书生情，再因为，彼此之间又有别的因素，就又艰难地走到了一起了，后来，马兰又偶尔的唱戏，但工作、生活的重心显然已经不再是黄梅戏了。 马兰是怎么红起来的？马兰，在1984年参加过中央电视台举办的《春节联欢晚会》演唱了黄梅戏《女驸马》而且，是在一夜之间走红的，当时，节目主持人是“马季，姜昆，王景玉，刘晓庆”当时，参加演出的还有蒋大为，李谷一，于淑珍，殷秀梅，朱明瑛，郑绪岚，赵联等演员的表演！正如前面所说的，马兰与吴琼全面竞争只是存在于两个人在安徽艺术学校，后来，毕业之后又分配到了安徽省黄梅戏剧院，两位都是担任的“花旦”主角，不过，后来又随着时间的推移，马兰，吴琼表演的黄梅戏剧角色，主要是由于剧团要重拍摄摄制震惊全国的电视连续剧《严凤英》结果选择的主角严凤英是马兰，不是吴琼。 所以，就导致吴琼过早地离开了培养她多年的安徽省黄梅戏剧院，当时，单位是非常舍不得吴琼离开剧院的，但是，吴琼坚持要离开剧院，不过，院里，演员们都是知道什么原因，吴琼要坚持离开剧院的，由于吴琼的离开，马兰后来留在剧院自然而然也就不存在竞争对手了！这也就是人生的选择！
马兰这个名字对于广大黄梅戏爱好者肯定是太熟悉了，特别是是60、70后的戏迷们更是伴随着她的一个个作品，对她深深地喜爱着。有人说她是严凤英之后黄梅戏又一座高峰，或者说她是黄梅戏新时期的代表人物。 马兰的梦想是要把东方的古老艺术在戏曲舞台上得以呈现，或悲、或喜，或婉转、或激昂，她是戏曲演员中少有的擅于思考的艺术家，她塑造的人物绝不拘泥于程式化。 然而，美丽的花朵花期都不会太长，用生命绽放了最靓丽的那一刻之后便很快结束，马兰也不例外，38岁那年，她因为各种复杂的原因遗憾地离开了安徽，离开了中国黄梅戏最高艺术团体，安徽省黄梅戏剧院。在她事业最高光的时刻，她离开了，留下的是一连串和她的名字无法分割的经典剧目《红楼梦》、《龙女》、《风尘女画家》…… 戏校毕业，几经周折1980年，马兰从戏校毕业，没有如愿分配到省黄梅戏剧院，初步定的是马鞍山黄梅戏剧团。一心向往黄梅戏最高殿堂的她，没有放弃努力，用她自己的话说，就是一次次地去省里面考试，最终如愿考进了剧团。和她一起进团的还有袁玫（87版电视剧《红楼梦》中袭人的扮演者）、吴琼（黄梅戏表演艺术家）、杨俊（中国戏剧梅花奖获得者）、吴亚玲（中国戏剧梅花奖获得者），被剧院称为“五朵金花”。 伴随着五朵金花的加入，黄梅戏迎来了她的又一个春天。 马兰并不是拔尖的一朵金花，她甚至有点慢热，也还曾经因为形象较胖而被迫坐了冷板凳，这些都激发了她好胜的一面，要求自己减肥，最终站上了C位，成为剧院赴香港演出时《女驸马》一剧的女主角。 马兰和其他金花相比，在当年并不是特别出众，论嗓音她比不过吴琼，论扮相可能也敌不过杨俊、吴亚玲，但是她对艺术独到的理解，和她娴熟的表演技巧，造就了这个气质脱俗、与众不同的马兰。 年轻时候的马兰 2. 步入巅峰，包揽戏剧、电视剧最高奖项 时间是不会亏待勤奋努力的人的，马兰在1986年，年方24岁就获得了中国戏剧梅花奖，接着又于1988年主演电视剧《严凤英》获得中国电视剧金鹰奖和飞奖最佳女主角奖，成为国内包揽戏剧、电视剧最高奖项的唯一演员。 多年以后，当马兰被问及这些荣誉的时候，她说，得奖是我不能控制的事情，我只是认真演好我的角色而已，也有人问她为什么没有在电视剧方面更深入发展，她回答说，我看见舞台就来精神，我的艺术生命在舞台上。 认真演戏，得奖随缘，这就是马兰的心态，很超脱；但对于舞台，她倾注着深深的感情，她热爱舞台，因为在那里她能够活成各种不同人物的样子。 马兰扮演的贾宝玉 3. 黯然离开黄梅戏 2000年，马兰38岁。对于她要离开黄梅戏的谣言甚嚣尘上，一向低调的她忍不住去向剧院领导表达她的想法，内心里她是多么的热爱舞台，热爱黄梅戏。 马兰永远忘不了她与剧院前辈张萍老师（与严凤英同时代的演员）的一次偶遇，张萍老师关切地说“伢子，严凤英38岁死了，你可不能38岁也离开黄梅戏啊！这难道是黄梅戏的宿命吗？” 老人家的关切使马兰泪目，她希望能为黄梅戏再创辉煌，然而，张老师一语成谶，她还是在纷纷扰扰，错综复杂的关系中选择了离开，当时人们形容她“义无反顾”。 马兰生活照 4.吾妻马兰 ，一个有讲不完的话的朋友 -- 余秋雨 提到马兰，绕不开的话题就是她的爱人余秋雨，他曾经写过一篇文章“吾妻马兰”。这对名人夫妻从结婚那一刻起就备受关注，也曾多次传出被离婚的小道消息，为此马兰还曾发表过声明，称她与丈夫十分幸福、恩爱。 马兰的声明 有人说马兰离开黄梅戏与余秋雨有很大关系，这些都难以确定，我们也不去猜测；但是他们是幸福的这一点是肯定的。16岁的年龄差距没有影响他们的共同兴趣和品味，他们彼此相依或许比任何奖项都更重要。 恩爱夫妻 时光荏苒，转眼马兰离开黄梅戏已经20个年头，这些年她虽然也参加一些综艺活动和晚会节目，但是已经无法看见她创作的完整的舞台人物了，这不能不说是黄梅戏的一种遗憾，是马兰的粉丝们的一种情结。 马兰在接受采访时也表示，不会让粉丝们失望。但是粉丝们等了10年、20年，却也只有等的份了吧。 但是离开舞台对于马兰来讲，或许是一个新的开始，她的艺术生命得到了另一种形式的延续，她可以像蝴蝶一样自由徜徉在米兰、佛罗伦萨，也可以安静地独处在自家的庭院之间。她享受着家庭的温暖，体味着生活赐予她的乐趣，也许不像舞台上那般轰轰烈烈，离开了公众视野，但她却有着另外一种满足。 日本当代枯山水代表人物、禅僧大师枡野俊明说： 樱花的美丽与短暂是日本人尤为倾心之处，是为短暂更添美好的无常观。 这境界像极了马兰的艺术生涯，因为短暂而更添美好的无常。
马兰和吴琼的关系相当于当年梅程的关系。梅是综合第一，程是单项（唱）第一。马兰、吴琼也基本上是这样。正如梅程是旦角双艳一样，马吴也是她们那拨最具代表性的演员。
吴琼唱功最差，完全不入戏，靠踩唱功一般演技很好马兰上位。此人是黄梅戏的丑小鸭，拉低了黄梅戏在人们心目中的印象
马兰与吴琼曾经在安徽省黄梅戏艺术学校上学时，就是同班同学 ，也是她们俩今后在学校，工作单位她们是势均力敌的队友。

我觉得三个原因:时运、实力和个性。 朱逢博生于1937年，约1982年以前是其事业的巅峰，82年以后年龄慢慢变大了。而这个时候恰好国门打开，无穷无尽的流行音乐涌进来令人眼花缭乱，尤以台湾校园歌曲和邓丽君对大陆歌坛影响最大，勾走了太多年轻人的关注。朱逢博的歌曲并不是特通俗的那一种，是更有艺术性和专业风格的庭堂作品。春晚是83年才开始的，那时电视还少，等普及己是85年后的事了，很多农村地区实际起先也还收不到中央台，主要是省市地方台转中央一套《新闻联播》。第二就是实力。即便这个时候，朱逢博还录制了《雁南飞》、《满山红叶似彩霞》这样的电影歌曲，那时候，一年中国也出不了几部新电影呀。还有像《红杉树》这样的精品最早都是唱片式的，盒带式录音机尚未流行开。李谷一、郑绪岚都称其为偶像，可见其声望水平没有春晚也能证明。第三就是个性。朱逢博老师的公众印像感觉还是比较正，专业夲份、不张扬的感觉。 朱逢博老师的歌曲影响了一两代人，其歌声铭刻在歌友的脑海中。
我觉得三个原因:时运、实力和个性。 朱逢博生于1937年，约1982年以前是其事业的巅峰，82年以后年龄慢慢变大了。而这个时候恰好国门打开，无穷无尽的流行音乐涌进来令人眼花缭乱，尤以台湾校园歌曲和邓丽君对大陆歌坛影响最大，勾走了太多年轻人的关注。朱逢博的歌曲并不是特通俗的那一种，是更有艺术性和专业风格的庭堂作品。春晚是83年才开始的，那时电视还少，等普及己是85年后的事了，很多农村地区实际起先也还收不到中央台，主要是省市地方台转中央一套《新闻联播》。第二就是实力。即便这个时候，朱逢博还录制了《雁南飞》、《满山红叶似彩霞》这样的电影歌曲，那时候，一年中国也出不了几部新电影呀。还有像《红杉树》这样的精品最早都是唱片式的，盒带式录音机尚未流行开。李谷一、郑绪岚都称其为偶像，可见其声望水平没有春晚也能证明。第三就是个性。朱逢博老师的公众印像感觉还是比较正，专业夲份、不张扬的感觉。 朱逢博老师的歌曲影响了一两代人，其歌声铭刻在歌友的脑海中。
我觉得三个原因:时运、实力和个性。 朱逢博生于1937年，约1982年以前是其事业的巅峰，82年以后年龄慢慢变大了。而这个时候恰好国门打开，无穷无尽的流行音乐涌进来令人眼花缭乱，尤以台湾校园歌曲和邓丽君对大陆歌坛影响最大，勾走了太多年轻人的关注。朱逢博的歌曲并不是特通俗的那一种，是更有艺术性和专业风格的庭堂作品。春晚是83年才开始的，那时电视还少，等普及己是85年后的事了，很多农村地区实际起先也还收不到中央台，主要是省市地方台转中央一套《新闻联播》。第二就是实力。即便这个时候，朱逢博还录制了《雁南飞》、《满山红叶似彩霞》这样的电影歌曲，那时候，一年中国也出不了几部新电影呀。还有像《红杉树》这样的精品最早都是唱片式的，盒带式录音机尚未流行开。李谷一、郑绪岚都称其为偶像，可见其声望水平没有春晚也能证明。第三就是个性。朱逢博老师的公众印像感觉还是比较正，专业夲份、不张扬的感觉。 朱逢博老师的歌曲影响了一两代人，其歌声铭刻在歌友的脑海中。

不是。王昆是中国共产党新歌剧《白毛女》的第一位喜儿，首场演出是1945年4月28日，在延安，大获全胜。之后，演出团转赴白毛女原型和演员王昆的故乡面向工农兵演出。郭兰英就是在1946年于晋剧戏班在河北张家口演出时，碰到王昆演出的歌剧白毛女的。从此认定解放了白毛女的军队就是自己要投靠的队伍，于是放弃已有的晋剧表演成就和积累的服饰财产，毅然带着母亲投奔了王昆所在的新四军华北联大文工团，成为演出一团的一名服装管理员。并刻苦练习歌剧白毛女。1947年11月的一天，王昆演出前突然病倒，郭兰英自告奋勇救场，出乎所有人意料，好评如潮，郭兰英因此被升格为第一演出团演员，与王昆分别在不同的分团饰演喜儿。作为前辈，王昆给予了郭兰英“师徒般”很多帮助，期间二人以姐妹相称，形同所说的“闺密”关系，成为二个喜儿的佳话。
郭兰英不是王琨的学生，两个人是同辈的人，更多可能是在生活，工作，事业上相互有所助益。
不是。王昆是中国共产党新歌剧《白毛女》的第一位喜儿，首场演出是1945年4月28日，在延安，大获全胜。之后，演出团转赴白毛女原型和演员王昆的故乡面向工农兵演出。郭兰英就是在1946年于晋剧戏班在河北张家口演出时，碰到王昆演出的歌剧白毛女的。从此认定解放了白毛女的军队就是自己要投靠的队伍，于是放弃已有的晋剧表演成就和积累的服饰财产，毅然带着母亲投奔了王昆所在的新四军华北联大文工团，成为演出一团的一名服装管理员。并刻苦练习歌剧白毛女。1947年11月的一天，王昆演出前突然病倒，郭兰英自告奋勇救场，出乎所有人意料，好评如潮，郭兰英因此被升格为第一演出团演员，与王昆分别在不同的分团饰演喜儿。作为前辈，王昆给予了郭兰英“师徒般”很多帮助，期间二人以姐妹相称，形同所说的“闺密”关系，成为二个喜儿的佳话。
不是。王昆是中国共产党新歌剧《白毛女》的第一位喜儿，首场演出是1945年4月28日，在延安，大获全胜。之后，演出团转赴白毛女原型和演员王昆的故乡面向工农兵演出。郭兰英就是在1946年于晋剧戏班在河北张家口演出时，碰到王昆演出的歌剧白毛女的。从此认定解放了白毛女的军队就是自己要投靠的队伍，于是放弃已有的晋剧表演成就和积累的服饰财产，毅然带着母亲投奔了王昆所在的新四军华北联大文工团，成为演出一团的一名服装管理员。并刻苦练习歌剧白毛女。1947年11月的一天，王昆演出前突然病倒，郭兰英自告奋勇救场，出乎所有人意料，好评如潮，郭兰英因此被升格为第一演出团演员，与王昆分别在不同的分团饰演喜儿。作为前辈，王昆给予了郭兰英“师徒般”很多帮助，期间二人以姐妹相称，形同所说的“闺密”关系，成为二个喜儿的佳话。
不是的，郭兰英年龄可能还要大一些，王琨的学生主要是东方歌舞团那一波的，比如远征，程琳，郑绪岚，朱明瑛，牟玄甫，索宝莉，成方圆，韦唯，郭蓉。