莫小棋 廖凡(莫小棋 廖凡 海一天)

撰文 / 阿椰 前段时间，悬疑剧《沉默的真相》火爆全网，一路“高开炸走”。 该剧豆瓣飙至9.2分，一度被网友们称赞为“2020年度最佳华语剧”。 这部剧不仅情节环环相扣，转场顺滑，人物细节满分，而且全体演员的演技都在线，甚至可以说，演技炸裂。 而廖凡，绝对是一个显眼的存在。 剧中的他冷酷又邪乎，眼神犀利，破案如神，却又剑走偏锋。 这样一个矛盾、多层次的角色，廖凡却乐在其中。 甚至，他觉得有点尽兴，还有点过瘾。 廖凡有点“疯”，是圈里人尽皆知的。 他可以为了一个镜头，把自己整得半死不活；也可以为了他的戏，眼也不眨地摇身一变“娘娘腔”。 不惧世俗眼光，不畏流言蜚语，只特立独行的演自己想演的。 这样的演员，夫复何求？ 而导演高群书也早有见地：“廖凡、段奕宏、张译、黄觉……这几个人这几年都会突然爆的，我知道，他们既有潜力，又有神助，又尊重表演，是个好演员。潜伏者最值得尊重。” 廖凡出生在一个演艺世家，父亲廖丙炎是著名的一级艺术家，曾任湖南省话剧团团长。 母亲也曾是一名演员，后来因某种原因，不得不改行做了服装。 廖凡有个哥哥，比他长得帅，后来被父亲阻断了演戏的道路，去读了中文系。 “哥哥长得比我帅很多，却也没走这条路。” 作为家中的小儿子，廖凡备受宠爱，也特别贪玩。 有一次，他对哥哥吹牛说自己能很帅地跳进游泳池，结果就把脑袋给摔伤了。 后来他不是断胳膊，就是溺水。 按他自己的话说：“因为我总是受伤，又那么脆弱。” 除了淘气，廖凡因家庭原因，自小就对演戏充满了兴趣。 在话剧团后台的服装间里长大的他，常常随父母去话剧院玩耍，看他们排练。 有时候，他会一个人站在舞台天顶上，看灯光师打灯，俯瞰台上的人，活像个大人。 廖凡顿时就有种直觉，他可以比台上的人演得更好。 或许是缘分的指引，廖凡走上了这条路，且越走越远。 当年，上戏93级出了两个风云人物，其中一个就是廖凡。 他呢，不是打架闹事的刺头儿，也不是小姑娘们追着跑的“白马王子”。 所谓风云，是因为看他的表演，你会哭出来。 他可能没有高超的表演技巧，只有一颗认真创作的心，大概就是这样，在他情绪爆发的时候，更能被他感染。 大二的时候，廖凡参加了文化部举办的“全国首届艺术院校表演教学小品比赛”。 为了演好一个磨刀老头，他就找了个磨刀的老头，跟着他走街串巷，观察他的动作、神情。 彼时的廖凡，已有“疯魔”的前兆了。 若是其他人，或许会想到这个法子，但绝对不会像廖凡这样说做就做，观察入微。 换句话来说，可以，但是没必要。 而廖凡，就是那么一个独特的存在。 甚至大学四年，几乎人人都已经有作品傍身的时候，廖凡整日还是那“三点一线”：宿舍、教室、排练室，晃里晃荡。 廖凡的同学们，有一毕业就成了琼瑶女郎的，有毕业几年就大红大紫捧了好几个奖项的。 （李冰冰、任泉都是廖凡的同学） 唯独廖凡，一直原地踏步，四年来就出演了一部《北京深秋的故事》。 在表演系老师何雁眼中，廖凡就是个“戏痴”，排练一个小品，就把角色搁在脑子里琢磨，搞得自己晕乎乎的。 何雁担心这么个楞头娃会受欺负，打算推荐他留校当老师。 那年头，上戏的老师很是受人欢迎，这份工作算是顶好的，吃喝住不愁，也能继续钻研戏剧。 可这么份香饽饽，楞是被廖凡拒绝了。 他在人潮中，朝着汹涌的那方向，逆流而行。 自此，北上漂泊，前途未卜。 幸而，他遇到了导师孟京辉，大名鼎鼎的戏剧杠把子。 孟京辉曾这样描述廖凡：“他身上有很消瘦的诗意，目光中有一种贪婪的东西。” 那时的孟京辉看到廖凡第一眼，一见如故，就想把他留在身边。 孟京辉自己也觉得莫名其妙，怎么就单单看中了廖凡呢？ 直到《思凡》出世，话剧中的廖凡，全身心投入，把自己丢进角色的壳子里，感受人物的情绪，整个人在舞台上闪闪发光。 孟京辉懂了，廖凡就是为舞台而生的。 正如刘若英说的那句：“在舞台上，一见到廖凡，连气都喘不过来了，整个舞台就交给廖凡了。” 这样的人，孟京辉留不住，也就放他自己闯荡江湖了。 一入行，便是无穷无尽的龙套龙套龙套。 但廖凡有个神奇的特质，只要给谁当配角，那人就红。 24岁那年，廖凡迎来了自己的第一部作品《将爱情进行到底》，给李亚鹏作配。 猝不及防，李亚鹏红了。 在赵宝刚导演的《像雾像雨又像风》中，又捧红了陈坤、孙红雷、陆毅... 但廖凡自己，却是被人遗漏于江湖之外。 有时候廖凡走在街上，有人看到他说：“你不是那谁谁谁吗？” 廖凡看着那人想不出名字，就坦然地笑着说：“没错，正是在下。” 就这么磨了几年，当了几年的配角，廖凡也终于有了件喜事。 30岁那年，廖凡主演了电影《绿帽子 》，并凭借该片获得2005年第十八届新加坡国际电影节最佳男演员奖。 彼时的廖凡，一脸懵，脸上的神情淡定无比。 好像天大的事儿在廖凡这里都不是事儿，他不以物喜，不以己悲，只顾着盘接下来的戏。 廖凡对戏“疯”到你难以想象。 拍《非诚勿扰2》时，他能为那十分钟的镜头，特地跑了日本。 他向日本艺妓学习兰花指和动作神情，还去学了画眉、修指甲，直到自己手艺可以开店了才放心。 拍《一半海水一半火焰》时，他天天在海边跑6公里，和莫小棋的打斗戏份，都是自己亲自上，毫不含糊。 有一场是两人吵架的戏份，陷入情绪的廖凡疯狂踢门，踢得忘我，连导演喊卡都没听见。 回过神来的廖凡，感觉脚趾有点疼。 脱下一看，趾甲掉了一半，趾头已经血肉模糊了。 拍《建党伟业》时，廖凡更是丢了半条命。 他不小心从马上摔下来，被送到医院做了长达8个小时的手术，肩膀更是被植入12根钉子，痛不欲生。 彼时，医生告诉他，两年内不能做大动作。 那一年，他已经37岁了，还没什么成就。 廖凡心灰意冷，迷茫不已。 奔四的他，反问自己，“我突然就觉得这么干，值吗？” 毕竟，跟廖凡同时期的演员周迅、孙红雷他们，全都事业有成，准备再攀高峰了。 恰好，廖凡在那时候，遇到了他生命的曙光——《白日焰火》里的张自力。 他一看到剧本，就很喜欢这个角色，“像是一个很沉沦的人，突然看到另一个更加沉沦的人。” 他特意增肥了二十多斤，显得浮肿又虚弱，将一个失落、颓废、压抑的失意警察张自力演绎地入木三分。 其中，有一场戏，他喝醉躺在雪里，一个路人发现他，将他的摩托车开走了。 廖凡顿时就没忍住，嚎啕大哭起来，把他以前那段四处奔走却无路可走的压抑、痛苦，一次性发泄了出来。 那时，戏里的张自力和戏外的廖凡已经狭路相逢了。 就连桂纶镁都分不清：“我一直到现在都不知道我到底认不认识廖凡，他的人在拍戏过程中完全活在他的角色里头。” 结尾的那一段舞蹈更是扣人心弦，像是带着镣铐在跳舞，他的自责、愧疚、洒脱，你全都能感同身受。 像是荒唐的人，突然大梦初醒，压抑的哭着，也张扬的笑着，复杂却深入人心。 那一年，他四十岁，全世界都知道了廖凡是第一位柏林华人影帝。 “影帝四十，擒熊归来”。 那天的他像是回到了毕业前，滕文骥导演说这个小伙子（廖凡）不错，有前途。他高兴得一夜没睡。 廖凡很淡然地说了一句：“有什么不好走的。该怎么走就怎么走。” 但尽管他已经是个影帝了，却依然在演戏时是个“疯子”。 拍《师父》时，廖凡每天看李小龙的武打视频，一大早就起来练功，一直练到天黑，甚至练得肩膀多处挫伤，左手差点骨裂。 拍《心理罪》时，泥地里的戏，廖凡自己上，硬生生地拍了五个通宵，为了效果，还让工作人员打狠一点。 后来接受采访时他说：“这有什么好说的？” 拍《邪不压正》时，有一场地牢戏，廖凡一下子进入角色，怒气之下差点把许晴掐死，许晴当时都吓坏了。 拍《江湖儿女》时，由于角色需要，廖凡要讲山西方言，他专门找了个山西剧院老师，苦练三个月。 曾有人问廖凡：“你已经成了影帝，干嘛还这么拼呢？”廖凡说了句：“一辈子能有一件事儿值得你‘死磕’，挺好。” 导演刘奋斗曾说过，“小廖这张脸很不讨好。” 说他英俊吧，他也算不得大众审美的美男子，说他丑吧，不至于。 但廖凡的脸却很有辨识度，他的眼睛很深邃，容易让人沉沦，透着一股特有的性感。 他的眼睛如同他的人一样，你永远摸不着，猜不透。 你说他简单，可他能演出最复杂的角色；你说他通透清醒，可他却混沌不知；你说他有目的有野心，可他却无欲无求，专心表演。 跑龙套的那十年，大多数人回想起来，总是觉得懊悔，时间流逝，而廖凡却说了句，“那时候就是用来浪费的。” 没有后悔，没有遗憾，只有平静和释然。 很难相信这么通透、直达人心的人，被认为是个混沌的人。 与其说是混沌，不如说是遵从内心，忠于自己的情绪罢了： “有时候我也会顺应自己的感受，没必要刻意营造或者掩饰。” 甚至有时候，廖凡自我地有些“任性”。 按理说，30岁他获了奖，应该戏约不断，事业一路红红火火才对，可廖凡整整四年都没拍戏。 后来才知道，廖凡这样的好演员从来不缺戏拍，他缺的只是好剧本和令他心动的角色而已。 他要演，就要演那种有个性、有深度、复杂的人物。 如果没有，那就等有了再接戏。 在这瞬息万变的圈子里，四年不接戏，有可能断送的就是他的职业生涯，可他还是任性地这样做了。 廖凡曾说过：“表演本身是很有意思的事情，像一场 游戏 ，应该用最轻松的心态去完成。但是有时候欲望会让你的目的变得不纯粹。无论拍什么戏，我的底线是千万别毁了我的爱好。” 对他而言，名利、流量都不值一提，角色、人物灵魂才是他毕生追求的。 廖凡偏爱的角色净是些不单纯的人物，土匪、皮条客、娘娘腔、黑道大哥、反派... 或许，在廖凡的心中，有一处江湖，不论名声，只论刀剑，切磋武功，成了这独一无二的世外桃花源。 我们心中的廖凡，独特地像神一样，能飞会打，驾驭得了黑道大哥，也能撑起娘娘腔，似乎他永远不会倒下，不会放弃。 或许就像他在《绿帽子》里说的那样：“我要是真爱过，我就不会倒下。”

1、 《大秧歌》杨紫VS杨志刚 对于首次合作就有亲密戏份，杨志刚表示因为大家都是成熟演员，所以并没有尴尬。对此，看着“小雪”长大的观众们直呼不敢看，还纷纷呼叫顾清明来把胡湘湘领走。 在高粱地逃跑戏份中，杨志刚和杨紫有一场误打误撞的吻戏非常抢眼。戏里，一个是衣衫褴褛的乞丐，一个是千金大户的大小姐，充满身份落差的亲热戏，让戏里的角色有点手足无措。也让戏外首次合作的两位演员，难免被问是否有尴尬。 杨志刚表示：“杨紫虽然刚刚毕业，但是表演经验比较丰富，我们都是很成熟的演员。我们都知道那时的自己不是自己是角色，所以不会尴尬，都能够驾轻就熟完成角色任务。”如此大尺度“田震”戏份，令众多看着杨紫《家有儿女》长大的80、90后不堪直视，忍不住想对杨志刚大叔吼一句：放开我们家小雪，让我~~来！！ 2、《王朝的女人》范冰冰VS黎明 范冰冰新片《王朝的女人：杨贵妃》中惊现“马震”片段。图上的范冰冰和黎明可谓是激情连连，该动态图被网友戏称为：我不日就要娶你。下面就带大家来感受一下。 顾名思义，马震和车震差不多，就是在马上OOXX……“当时的剧情是杨贵妃和唐玄宗吃醋吵架，杨贵妃摔门而去任性彪马。唐玄宗自然也赶紧跟在后面追，追啊追的就把贵妃虏到了自己的马上。 然后互相吃醋吵架，就开始撕衣服，范冰冰饰演的杨贵妃露出宁死不从的表情。可是挣扎没几秒，就上演了马震情节。 对此，网友表示非常震惊！！！因为这一切都是发生在马上的，都是武林高手vs舞林高手才能干的事……当后来黎明对范冰冰说出“我不日就要娶你”的时候，似乎让人明白了什么……（请注意断点……） 3、《红高粱》周迅VS朱亚文 《红高粱》是莫言获得诺贝尔文学奖后首部被搬上荧屏的作品，也是莫言老师最为得意的作品之一，因此电视剧《红高粱》的拍摄备受瞩目。《红高粱》中，周迅饰演的九儿和朱亚文扮演的余占鳌有不少激情戏，其中高粱地“野合”的激情戏为不少人关注。 朱亚文坦言这场戏拍起来一点都不轻松，“以前我读莫言的小说，觉得是散文式的优化。比如野合的戏，你想到的是大风吹来，高粱穗哗啦啦响，但在现场你能感受到的只有很热的天气和大量的蚊虫，我必须不停地用文字来麻醉自己。”导演郑晓龙也透露了拍摄的不易，“你们看他们在高粱地里野合非常浪漫、非常美好，但实际上虫蚊叮咬，地上都是草容易扎伤，因为高清拍摄，下面还不能铺东西。” 为了赶上高粱地最美的季节，开机第三天，朱亚文和周迅在还不熟的情况下，就要拍摄“野合”这样的重头戏。为了拍好这场戏，表现出男人的力量感，当时，朱亚文一只手扒着高粱，另一条胳膊夹着九儿走进了高粱地，担心一不小心摔了周迅，朱亚文还夹得紧紧的，拍完这场戏后，朱亚文整个人也几乎虚脱了，“迅姐体重只有80多斤，但我是单手提着她，她还不断地在挣扎，我得走过密密的高粱地，腿上胳膊上都被高粱叶子划伤了，当我把她放倒的时候，说实话，我的整个手都打不直了。” 对于那场戏，周迅也记忆犹新，“高粱的叶子很厉害，有点像锯齿，不小心会划到，所以余占鳌要掰开它们还要踩成一张床，他用各种方式扛着抱着我，是非常需要体力的。”对于最终呈现的效果，导演郑晓龙赞誉有加，“这场戏很完美，非常好。” 4、《白发魔女传》张国荣VS林青霞 说起张国荣和林青霞的友谊，免不了要追溯到电影《白发魔女传》，两人曾在电影《白发魔女传》中有过经典而唯美的激情戏。其实在私下里林青霞和张国荣一直都是很要好的朋友，虽然张国荣早已离开了，但林青霞称每次想起哥哥会嚎啕大哭。 在《白发魔女传》里张国荣和林青霞有数场激情戏，尤其是两人在雨中同浴激吻的场影令人印象深刻。 《白发魔女传》是由于仁泰执导，张国荣、林青霞联袂主演的武侠电影。该片改编自梁羽生的同名小说，讲述了武当弟子卓一航恋上了邪魔妖女练霓裳，两人的恋情波折重重，最后卓一航误会练霓裳，终酿成悲剧。1994年该片在第十三届香港电影金像奖颁奖礼上获得最佳美术指导、最佳服装造型设计、最佳摄影三项奖项。 根据梁羽生同名小说改编。大明国势日衰，内忧外患纷至沓来。武当号令武林同道联合各派进攻魔教，但被魔女练霓裳挫败。武当弟子卓一航与练霓裳互生爱意，卓一航更不顾身份救其出险，其间得悉练即少时心仪对象，两人遂订下盟誓。连体妖人姬无双从中阻挠，多亏男无双未泯真情，两人得以逃生。卓一航因师父师弟惨死，质疑练霓裳;练霓裳伤心欲绝，青丝变雪。她纵身莲花峰下，卓一航从此在峰畔懊悔终生！ 5、《今夜天使降临》刘涛VS李晨 早些年，由刘涛主演的新剧《今夜天使降临》在京举行首播发布会，一众明星主创悉数亮相。而发布会进行一半时，刘涛的影迷突然冲进现场，大闹发布会，现场情况一度混乱，刘涛当场惊呆。 李晨和刘涛在剧中饰演一对夫妇，此前网上曾经疯传一段李刘二人的“车震”的视频，尺度之大，口味之重令人咋舌。后经片方证实，该视频正是《今》剧中的片花，而刘涛和李晨也是首度出演如此大尺度的角色。 据悉，电视剧《今夜天使降临》此前曝光了一段李晨和刘涛“车震”的视频，口味之重令人咋舌。后经片方证实，该视频正是《今》剧中的片花，而刘涛和李晨也是首度出演如此大尺度的角色。 刘涛粉丝大闹发布会也正是因为这段“惹火”视频。当发布会进行到一半时，十几个戴着“禁止”口罩、举着横幅的年轻人突然冲进现场，在众多记者面前打开横幅，赫然写着“反对刘涛角色露骨、台词暧昧，还我女神！” 6、《一半海水一半火焰》廖凡VS莫小棋 在影片《一半海水一半火焰》中，廖凡与莫小棋出演的女主角激情戏令人热血沸腾，莫小棋出演的女主角是一个对爱情非常执著而疯狂的纯情女孩，她爱上了心里有点畸形的皮条客，这段畸形的恋情最终以悲剧告终。 在这组《一半海水一半火焰》艳照中，莫小棋与影帝廖凡全裸沙滩野战，两人的激情戏看得宅男们热血沸腾。 莫小棋的角色表演相当有难度，莫小棋在拍摄的过程当中，有被男友殴打的戏份，因为导演追求真实感，廖凡几下重手，把女主角殴到手肿眼渗血及满口是血，廖凡则身上留下疤痕，要入院治理。 莫小棋直言拍摄时很恨导演，但看到影片后觉得对方有才华。而莫小棋更透露，因为太投入影片情节曾真的深深爱上男演员廖凡，后来经过调整才走出影片剧情。 7、《巴尔扎克与小裁缝》陈坤VS周迅 《巴尔扎克与小裁缝》是由戴思杰导演， 周迅，陈坤及刘烨主演的一部爱情片。该片于2002年5月16日在法国上映。影片围绕巴尔扎克小说， 讲述了70年代知青的故事。上世纪七十年代的中国，知青罗明（陈坤饰）和马剑铃（刘烨饰）是一对好友，受家庭背景的影响两人不得不上山下乡来到湘西某小山村（凤凰山）接受贫下中农再教育。 乡下贫乏的生活令年少气盛的二人感到厌倦，整日自寻乐趣。正在这个时候，他们遇到了被称为“人民公敌”的四眼先生，并得知他偷偷收藏了大批禁书，包括福拜楼、托尔斯泰，两果及巴尔扎克等人的名作。两个人对巴尔扎克的作品非常着迷，经常偷看放在箱子中的小说。与此同时，他们与村子里裁缝的女儿小裁缝（周迅饰）相遇，美丽可人、活泼开朗的小裁缝给他们死水般的生活带来了光亮。 而他们的禁书也令小裁缝幻想中的世界豁然开朗，慢慢地两人同时爱上了小裁缝，小裁缝却慢慢和他们一样爱上了巴尔扎克的作品，因为他的书展现了女性的独立气质与精神，令小裁缝幻想中的世界豁然开朗，可是就在他们的爱情之火越烧越炽热的时候，小裁缝却告诉二人，她要走出大山，去看看外面的世界。 该片以清新、别致见长，虽然表现了那个疯狂的年代，但却从另一种角度切入，令沉重的历史成了善意戏谑的对象，几近玩笑的细节把些许轻松的幽默连同苦涩的回味一起带给观众。陈坤和周迅在《巴尔扎克和小裁缝》水中的激情戏展示的是野性开放和放荡不羁，而周迅还为整部片子不惜牺牲自己，有多处走光。周迅和陈坤的绝配也成为了不可多得的经典镜头。 8、《神雕侠侣》陈启泰VS李若彤 提起陈启泰，很多人对他都很陌生，但若提起古天乐、李若彤版的《神雕侠侣》，提到“尹志平”这个角色，很多人便会突然记起他。 经典金庸剧《神雕侠侣》被翻拍了一遍又一遍，除了杨过、小龙女扑朔迷离的爱情故事为人津津乐道之外，相信有一个细节，大家一定不会忘记，那就是真教道士尹志平性侵小龙女的镜头，至今看了内心久久都不会平复。 1995年，古天乐、李若彤联袂主演的《神雕侠侣》，已经成为中国电影史上的经典，很多角色至今难以有人逾越。伙哥是个怀旧的人，提到小龙女，我只想到了姑姑李若彤;提到杨过，我智慧想到古仔。 而若提到尹志平，则只有陈启泰演绎得最经典。当年，尹志平这个大反派一度让人愤怒，小龙女被尹志平玷污，尹志平上下其手，简直童年阴影！边看电视，一边想恨不得跳进电视里，杀了这个大淫贼！而这个版本的尹志平感觉是三版中最猥亵的，陈启泰扮演的尹志平对小龙女上下其手，各种狼吻，甚至有裸腿的画面，令人忍不住想大喊：放开那个女孩！ 更多阅读: 宇多田光新专辑酷狗全网首发 暌违8年再出发 《云画》剧情急转直下 悲情原声酷狗首发 如何玩转音乐营销 《完美假期》何丽手握房客生死大权 别墅格局被打破

廖凡莫小奇《一半是海水 一半是火焰》，廖凡林志玲《幸福额度》，廖凡朱珠《床上关系2》，我就看来这几部，比较大尺度哈的，哈哈。
廖凡被称作床戏之王呢，什么莫小奇呀、林志玲、朱珠、那英、刘若英、舒淇、霍昕、桂纶镁、甘露露等等……
尺度最大的应该就是廖凡和莫小棋的那部了，然后就是最近的廖凡和朱珠的《床上关系2》了，听这片名就有看头，值得一看

《一半海水一半火焰》是根据王朔的小说《一半是火焰一半是海水》改编的电影。 由刘奋斗编导，莫小棋、廖凡、任达华主演。该片讲述了一一个无情的皮条客王耀（廖凡饰）与纯情少女丽川（莫小棋饰）之间发生的爱恨情仇的故事。 该片于2008年在戛纳首映。 影片评价 该片超长的篇幅，缺乏戏剧效果，对虐心式爱情故事，还有疑似真刀真枪的情爱片段，表达方式有时候看上去很自负也很虚假，特别是太过游离的台词，引经据典不明所指，但电影的意识形态非常少见，扑朔迷离，不乏感情与肉体的结合片段。 在电影当中，导演没有利用复杂的音乐背景，而是简单的以多人物对话为主，蒙太奇手法也以平移的手法为主要线索。
王朔的小说《一半海水一半火焰》讲述了一个以“佛跳墙”为谋生手段的人，亲手葬送了自己爱又爱自己的人，之后痛定思痛，改变自己，挽救了另一个女孩的故事。文风一如既往的痞子风，很少场景描写（适合小成本电影拍摄，不需要频繁的换场布景）通过人物对话让读者身临其境。 王朔把那种将场景、人物心理、前因后果描写的特别详细的小说称之为：“侮辱读者的智商的小说”，谁都不比谁傻多少，不必害怕读者看不懂，只要将轮廓和要义写出来，读者通过想象会理解的很好，这也是王朔高明之处。 后将王朔的小说《一半是火焰一半是海水》改编成电影，由刘奋斗编导，莫小棋、廖凡、任达华主演。 该片讲述了一一个无情的皮条客王耀(廖凡饰) 与纯情少女丽川(莫小棋饰) 之间发生的爱恨情仇的故事。该片于2008年在戛纳首映。 扩展资料 剧情介绍：王耀(廖凡饰)曾经是一个无情的皮条客和敲诈犯，直到有一天他遇到了女侍应丽川(莫小棋饰)。王耀原本以为，丽川就像其它女孩一样，可以任由他的摆布，但是丽川的倔强远远超乎他的想象。在互相折磨中，两个人渐渐迷失了自我。他失去了自由，而她失去了生命。 服刑八年后，王耀走出监狱的大门。他持枪闯入丽川母亲(鲍起静饰)的住所，想要了结自己的心愿。 百度百科--一半海水一半火焰

肯定真干了，而且没有裸替，事后发布会两个人被记者问的都脸红了，不过莫小棋奶子真大