洪涛离职湖南卫视(湖南卫视洪涛是同志)

您好。导演洪涛表示自己不再做歌手2020系列，这只是说他不做而已，又不代表节目组不做。他只是一个导演，导演是可以随时换人的。至于是什么原因？这个他没有透露出来，普通大众也不知道。希望能够帮到您，谢谢，望采纳。
原因是真的，主要原因是这个节目收视率不高，所以洪涛导演决定退出，当然可能会换另外一个导演来做，这是跟收视率有关系的，只有收视率高，才会继续做下去
都已经公开了，必然是真的，原因官方应该很快发布的了。然后洪涛在公布消息的时候也透露了一些：我们能力有限，只能做到这里了。至于个人看法是，这个节目创新乏力，收视率低，没有什么做头了，节目组也应该换换了。
节目我零星看过前七季，完整围观了第八季（因为我喜欢的歌手参加了本季节目)。八季节目，功劳苦劳肯定不少，槽点黑点一样不少。中国有句老话，叫见好就收，可有的人就是不懂或者不听，偏要自取其辱。 最后一季，请不到人就不办啊，偏要办，七个首发，四个回炉， 做回锅肉吗？为什么不多给新人机会？你们在担心什么？疫情下搞云录制也算有创意，就这样好好唱歌也行啊，不，你们偏要继续搞事情，决赛夜把自己搞到豆瓣评分2.8。比赛嘛，总有输赢，最佳结局是规则公平，赢得漂亮，输的精彩；如果规则不太公平，有点争议也正常，都是中国人，吵两句完事，名次好不好与喜不喜欢一个歌手没啥关系。可你们的规则是什么？你们的规则因人而异。你们甚至不告诉决赛现场有大众评审（米希亚说如果知道她不会这么选歌)，你们在怕什么？怕米希亚万一拿了歌王你们会被批评中国没人？不是说米希亚一定要拿什么好名次，但人家在疫情期间顶住各种压力参加比赛，尽心尽力准备每一次场地诚诚恳恳唱好每一首歌，你们就这么对她？不透明，不讲诚信，不善始善终，丢脸丢到了太平洋!换位思考，如果我们的国宝级歌唱家在日本被如此对待大家会怎么想？听说日本人还买了节目版权，你们是不是开心节目又卖钱了？ 现在不办了，是领导不让办了，还是请不到歌手招不到商了，还是良心发现了，原因不详，总之挺好！
你好，洪涛宣布歌手这个综艺节目不再做下去了，原因是因为这个综艺节目已经做出很多季了，现在观众逐渐减少了，所以不再去做了。

员工离职通常分为以下几种类型：自请辞职、解雇离职、符合劳动合同终止情形离职，如退休、劳动合同到期不再续签、员工失踪或死亡等。 1、自请辞职：根据《劳动合同法》第三十六条、第三十七条的有关规定，用人单位与劳动者协商一致，可以解除劳动合同，但劳动者需提前三十日以书面形式通知用人单位，在试用期内的，需提前三日通知用人单位。因此，对于自请辞职者，应注意审查其是否在法律规定的时间内提出，同时，要求其填写《离职申请单》，经用人单位同意后可办理离职手续。这里，应特别注意的是，员工在职期间造成用人单位损失需要赔偿的，应在员工离职时一并结清赔付事项。2、解雇离职或者自动离职：员工违反《劳动合同法》第三十九条有关规定的，用人单位可以单方解除劳动合同。第四十三条规定了用人单位单方解除劳动合同，应当事先将理由通知工会。符合《劳动合同法》第三十九条规定的六种情形而被用人单位给予解雇处分的，用人单位应首先知会工会，工会同意解雇处分的，由人事部门制作《员工奖惩公告》，在单位范围内有效公告。在公告生效之日起，人事部门制作《员工奖惩通知》，并向员工本人送达，员工凭该通知直接办理离职交接手续。员工未经任何离职申请不告而别的情形，类似的还有严重违纪违规应予解雇处分之员工不告而别的、或员工未依照规定时间提出离职申请自行不告而别的，这些员工不告而别时间达到一定合理期限、符合用人单位规章制度中规定的解雇情形的，可视为其“严重违反规章制度”，由人事部门知会工会，经工会同意后，发布《员工奖惩公告》，自《员工奖惩公告》生效之日起，双方劳动关系解除。与此同时，用人单位应在合理期限内以《解除劳动合同通知书》的形式催告该员工办理工作交接手续。经催告后逾期仍未前来办理的，视为该员工放弃其所有权利。因此给用人单位造成损失的，用人单位有权要求赔偿。3、符合劳动合同终止情形离职： 员工符合《劳动合同法》第四十四条规定的劳动合同终止情形的，在终止情形届满前30日内，用人单位人事部门应出具《劳动合同终止通知书》并向员工本人送达，员工凭《劳动合同终止通知书》方可办理离职手续。员工因故失踪或死亡的，劳动合同终止之离职交接手续由其部门主管凭《劳动合同终止通知书》办理。

不是无锡的吧 我所知道的洪涛，是湖南卫视芒果台的总导演。有帮助的话， 望采纳~

??2015年年末，何炅入职阿里音乐担任首席内容官，掀起了音乐人跨界互联网公司的新潮流。随之而来的是王力宏加盟QQ音乐；音乐人姚谦加盟乐视音乐；甚至还有传周杰伦即将加入唯品会担任“首席惊喜官”，音乐人入职互联网公司已见怪不怪，但导演加入互联网公司却并不多见。就在3月22日，一条消息彻底打破了这一局面，唱吧对外宣布湖南卫视《我是歌手》导演洪涛加入唱吧，任首席艺术顾问。令人好奇的是，作为一个移动音乐社交平台并没有效仿其他互联网公司招安一名明星，为什么唯独钟情于洪涛呢？唱吧看中了洪涛的“超能力”我们先来看下洪涛的公开资料：1991年，担任湖南经济广播《金曲排行榜》等主持人；1998，执导湖南卫视《音乐不断》、《音乐不断歌友会》；2004年—2006年，执导《超级女声》，并执导2005年—2007年湖南卫视《跨年演唱会》；2007年—2008年，执导《舞动奇迹》；2009年，执导《挑战麦克风》；2010年，执导《快乐男声》、《湖南卫视春晚》；2011年—2012年，执导《跨年演唱会》；2012年，执导《百变大咖秀》；2013年，执导《百变大咖秀》、《我是歌手》；2013年到如今一直担任《我是歌手》的总导演。不知道大家注意到没有，除了早期的节目，基本上后来洪涛导演的作品都是大家耳熟能详的节目，难怪业内戏称其“导一个火一个”充满着“超能力”。上世纪90年代初洪涛就已是红极一时的电台音乐节目主持人，后来进入湖南卫视，主要负责音乐类节目，直至《我是歌手》，让其名声大噪。有评论人认为《我是歌手》的最牛之处，就在于它是一个“变废为宝”的节目，哪怕你是十八线过气老艺人，它都能把你的能量重新激活。而作为湖南卫视《我是歌手》的总导演，洪涛以慧眼识人的伯乐能力著称，有收视率杀手之称的黄绮珊、邓紫棋，以及徐佳莹都是其力主敲定的黑马。由此可见作为总导演洪涛的“超能力”之强。作为移动音乐平台的唱吧，不仅拥有海量的原创音乐内容，还汇聚了众多出众的网络音乐红人，这次将洪涛招致麾下，也许正是看中了其“点石成金”的“超能力”，希望通过洪涛的“超能力”可以让自己平台上的优质内容和红人“火”起来。造星布局，唱吧需要洪涛这样的“教头”最近知名网红Papi酱获得来自真格基金、罗辑思维、光源资本和星图资本的千万融资引起了业内的热议，热议的点无怪乎两点：一是Papi酱看得上这点钱吗？二是Papi酱要融资干嘛？其实这两个问题的答案很简单，钱的多少只是交易的筹码，Papi酱要找的是一个可以给自己更大空间的“教头”。同样，在唱吧平台上也存在着很多Papi酱这样的网络红人，比如与Papi酱一同火起来的Skm破音；入驻唱吧三年，吸引了超过200万粉丝的唱吧超人气歌手Rita，他们虽然在唱吧平台迅速走红，甚至发行了自己的专辑，但始终和真正的明星艺人还是存在着不小的差距。这表明“素人—红人—艺人—明星”的孵化是一条系统且专业的道路。作为国内最具人气的移动音乐社交APP，唱吧平台拥有极为纯净的原创内容土壤,诞生出众多网络红人。然而网红们往往缺乏艺术、娱乐方向的职业化训练，无法更上一层台阶。洪涛的加入成为红人们跨越到艺人明星的助力。作为湖南卫视《我是歌手》的总导演，拥有二十多年音乐节目的制作经验的洪涛，足以把控音乐的内容和观众的挑剔。而当一个极富经验、眼光和人脉的娱乐总导演成为唱吧“教头”，唱吧红人将有机会在娱乐领域走的更远。洪涛的加入将提升唱吧的内容和IP锻造力红人的诞生，依赖于原创环境和社交平台。前者是优秀内容的原点，而后者则是原创内容得以壮大的土壤。在以音乐为核心的唱吧，只要有吸引人的声音，就能受到用户追捧。作为国内最具人气的移动音乐平台，唱吧诞生出众多网络红人。但唱吧并不会守株待兔，它需要通过不停推出各种玩法，刺激用户产生优质内容，而这正是一手打造出诸多王牌音乐节目的导演洪涛最擅长的技能。互联网产品需要产品经理，而唱吧也需要洪涛这样的“产品经理”为其构划出出色的“产品”，以提升唱吧的内容和IP锻造力。另外值得一提的是洪涛在音乐圈的“号召力”，就连老狼、张信哲这么难“请”的艺人，都在其“软磨硬泡”之下走上《我是歌手》的舞台。相信随着洪涛加入唱吧，必然会给唱吧带来更多来自音乐圈的“人气”、资源，为唱吧未来布局的造星计划、大IP锻造带来极大助力，也将推动唱吧一系列与以明星培育、红人经济见长的湖卫系的合作，也为其明星孵化、红人经济增添了更多潜力。更重要的是强于线上的唱吧，在线下也有了更大的想象空间，未来不排除陈华和洪涛会碰撞出更具竞争力地线上线下相结合的立体式“产品”，打造出更具商业价值的“互联网+”音乐产业。作者：何帅 微博：@小编也疯狂 微信订阅号：小编也疯狂(id：xiaobianyefengkuang)专注科技硬件、互联网分析评论、电商研究

因为疫情，不少综艺都停播或者“云录制”，其中包括《歌手·当打之年》。 为了照常播出的非常之策，其实是该夸的，但“云录制”却可能成为压死骆驼的最后一根稻草，因为这一举动让《歌手》这个节目失去了它最大的特色和竞争力：现场音乐竞技。早已不复当年的《歌手》，如果连震撼的舞台演出都给不了观众，如今还能给什么呢？【名为“当打之年”，实则让人失望】用一个词来形容本季的《歌手》，那就是“平庸”。平庸的阵容：“歌手”是《歌手》节目的灵魂，在本季首发歌手爆出来的时候就注定了这季的无聊。炒冷饭、没有惊喜感、歌手类型太过单一。以前的《歌手》既有德高望重的歌坛前辈，又有新生代实力唱将，涵盖老中青三代，曲风多元，流派各异，给你一种看武林各大门派过招的刺激感。而《歌手·当打之年》呢？除了日本国宝级歌手米西亚还有差异化明显的周深毛不易，华晨宇，袁娅维，萧敬腾，徐佳莹，黄霄云，都像是同一门派同一届的前后桌。也可以看出节目组取名“当打之年”的良苦用心：来，你们年轻人凑一桌打一下吧！还是大意了，这压根打不起来。你在这季每个歌手身上，都看不到参加比赛的“胜负心”和“竞争欲”，或许因为一半以上都是第二次来节目，就像他们给不了观众新鲜感一样，这个舞台也给不了他们新鲜感了。他们不怕输，可也不是那么想赢。奇袭歌手更是一个能打的都没有，在线歌手毫无危机感，赛程过半却只换了一个人，完全不像前几季补位歌手、踢馆歌手那样，一边刺激着观众神经，一边威胁着在线歌手，每个人都不是绝对安全的。平庸的选曲编曲：所有人都在打安全牌。周深明明会那么多语种那么多曲风，却一直在表演抒情的“深式空灵”；萧敬腾和华晨宇每首歌都是一样的套路和唱法；袁娅维，唱功不错，但也仅此而已了。米西亚第一期选了对中国观众最熟悉的代表作《好想再次见到你》，后面基本都是耳熟能详的中文歌日文原版；而毛不易，那就更佛了。黄霄云是好胜心最重的一个，可情商唱商全都跌落马里亚纳海沟，唱歌被她变成了讨好般的炫技。（在节目中直言“就是冲着毛不易”）观众以前为什么会喜欢看《歌手》？音乐综艺那么多，为什么《歌手》就是不一样？因为我们会在《歌手》中看到歌手和歌曲的另一面，忍不住感叹“这歌还能这么唱！”所以我们知道了，原来韩磊不止会唱《向天再借五百年》，还能玩摇滚唱崔健的《花房姑娘》；原来林忆莲不止会唱苦情歌, 还能如此的帅气性感：原来十几年前就唱烂了的《龙卷风》，不一定是周杰伦那样喃喃低吟，也可以是邓紫棋那样高亢有力；原来《一生所爱》还可以和《红豆曲》相结合，在李健的演绎下如泣如诉……还有太多太多例子了。以前的《歌手》带着我们认识歌手，认识音乐，他像一个领路人，满怀赤城地把所有好东西都给观众。我们喜欢《歌手》，是因为他总能打破人们的固有印象，他的创意和灵感源源不绝，总能给我们新的故事，新的演唱。我们喜欢《歌手》，是因为在《 歌手》中出现的歌曲，哪怕你已经听了800次，都会像是第一次听。以前的《歌手》对观众来说，就像这张图一样：你还有多少惊喜是朕不知道的？对歌手来说，参加《歌手》是一次挑战和突破；对观众来说，观看《歌手》是一次打开新世界大门的神奇体验。而如今的《歌手·当打之年》呢？华晨宇还是那个华晨宇，毛不易还是那个毛不易，袁娅维还是那个袁娅维，萧敬腾还是那个萧敬腾，每个人都像被定了型。周深？还不如在《我们的歌》上多变精彩，只有徐佳莹第四期突破自己玩了一把摇滚。每个歌手在《当打之年》上的表演都和其他节目甚至直播上别无二致，《歌手》终于变成了一个平平无奇的音乐节目。就像一个普通的音综，一个普通的拼盘演唱会，歌手们只不过是把他们唱过800遍的歌在《歌手·当打之年》上唱第801遍而已。听不到新的编曲，看不到新的演绎，不是说这季的歌手们不尊重这个舞台，但不管是客观条件还是主观想法限制，这就是最终呈现给观众的结果。总之，以前的《歌手》就像看一本热血漫画，身怀绝技的人聚在一起，你永远不知道他们何时又修炼了什么新招，一路上还不停有厉害的新角色加入，你永远好奇接下来会发生什么。而《歌手·当打之年》，却像一部照着小说翻拍的电视剧，每个人都在已有的框架内循规蹈矩，每一集都毫无悬念，就连每集结尾，你都能猜个八九不离十。《歌手》的没落，是一个不断失去的过程《歌手》在2013年横空出世时的主打定位是“严肃的音乐竞技节目”，每个歌手上场时的介绍不是“下一位演唱的歌手是”，而是“下一位竞演的歌手是”，核心词是这个“竞”字，《歌手》是一个节目，更是一场比赛。既然是“比赛”，就意味着他比一般的节目有更严格的标准，更苛刻的规则。比如“翻唱”这个硬规矩，前几年的《歌手》除了在刚亮相的前2期可以唱自己的歌，后面都只能翻唱。邓紫棋曾经因为在《歌手巅峰会》上想唱自己的，被总导演洪涛发微博：“你不换歌，我们换人”，后来洪涛又发了长微博解释这为什么要这么做：“《歌手》一直是以翻唱、改编作品作为节目的音乐诉求，在邀请歌手时不少歌手报的是自己的歌，后来节目组觉得如果大家都这样将失去《我是歌手》节目本身特有的魅力和应有的诚意。因此节目组说通了其他九位歌手，而独独是邓紫棋不同意。”被洪涛定义为“节目的音乐诉求” 、“节目本身特有的魅力和诚意”的翻唱原则，从去年就被放弃了，歌手不再受限制可以唱任意歌曲，于是《歌手》就从一个“严肃的音乐竞技节目”变成了一个“打歌节目”，从失去这个节目的独特魅力开始，就是在一步步在为《歌手》写下墓志铭。然后，失去了选人的标准。《歌手》从一个歌手向往的舞台，变成了一个会唱歌就能上的节目。以前的《歌手》选的人不一定是有名的，不一定是人气高的，但我们总能在这个歌手身上看到他独有的闪光点，他不一定能代表某种音乐类型，但一定能代表某种音乐态度。正因如此，《歌手》才能不断为观众挖掘出一个又一个“宝藏歌手”，比如黄绮珊、邓紫棋、李健、迪玛希、梁博、陈洁仪……但从去年设置人气投票，投票最多就可以当踢馆歌手开始，《歌手》的选人就开始变得越来越没有标准。你人气高可以来，你被赞助商选送也可以来，据说之前每个上《歌手》的，洪涛都一定要听过他的现场，可现在，恐怕这个原则和习惯也早没了吧。（网红歌手隔壁老樊，被网友吐槽跌破了《歌手》的底线）《歌手》一直在退让，一直在放弃、妥协，到最后他甚至失去了比赛的仪式感。以前的《歌手》从开始抽签到最后公布名次，全程充满了剑拔弩张的氛围，每个人都隆重且认真。我随便打开了2015年的一期《歌手》，一开头就如同纪录片一般展示歌手在场外是如何备战的，用现在的话来说就是，给了观众“沉浸式”的观赛体验，每个歌手也都是那么的真实。但从去年开始，《歌手》就没有以前的竞技感了，每个人都很佛，都很随缘，都很客气，失去了只有《歌手》才有的竞技感和仪式感，泯然众人是一定的。前年的华晨宇，是在神仙打架中半路杀出的少年魔王；今年的华晨宇，却是临危受命、迫不得已的唯一王牌。可能2年前的他，还更符合“当打之年”这四个字吧。《歌手》是吃到了华语乐坛黄金时代的最后一波红利，并且已严重透支。洪涛和节目组为了“歌手”的品牌做了很多努力，光是赛制就改了好几回，歌手的参赛身份就有好几个：首发歌手、踢馆歌手、补位歌手、逆战歌手、奇袭歌手。我甚至觉得，前面说的“放弃”，也是努力的一种。因为对这个节目来说，放弃那些原则和标准，并不容易。可是每个节目都有他的生命周期，一个节目的衰落其实是电视界的自然规律。特别是像《歌手》这种，属于他的黄金时代只有那么几年，韩国原版的《我是歌手》也只不过办了三季而已。为了写这篇稿，我又回顾了很多期2013-2017年的《歌手》，那时的《歌手》是真好看啊。还记得那时每期《歌手》一出，微博和朋友圈就开始了“人人都是乐评家”的表演，要么就是在《歌手》上唱的歌开始疯狂刷屏。人们围绕着《歌手》的讨论点总是很多，小到观众的一个表情都能在微博上走红。可现在，相信不用我说，你也能感受到今年的《歌手》有多糊，他已经无法在每天的浩瀚信息中抓住观众的注意力了。都说那时中国只有两类音乐综艺，一类是《歌手》，另一类是其他音乐综艺，直到《歌手·当打之年》也变成所有音乐综艺中的一种。
哭诉《歌手》难请人的洪涛，揭露了什么黑幕？《歌手》这档节目，应该可以说是很多人心里的老节目了。这档节目播出的时候，网上那是一片好评。毕竟它开创了一个先例，让已经成名的歌手，在台上表演比赛。因为这个节目，我们听到了很多优秀的歌曲，也认识了很多优秀的歌手。《歌手》的总导演洪涛，终于正式宣布《歌手》不做了。其实关于这个消息，网友心里并没有多意外。因为《歌手》这几年确实做的不怎么样，继续做下去只会把之前的口碑做烂。现在停下来，做其他的新节目，反而更好。《歌手》已经很难再请到一些特别重磅的加嘉宾了，而是慢慢转向青年歌手。其实背后的隐患，就是请嘉宾难。这一点，在做第四季的时候，其实就已经出现了。那个时候的洪涛就公开表示请嘉宾真的很难，请不到嘉宾。以前的《歌手》选的人不一定是有名的，不一定是人气高的，但我们总能在这个歌手身上看到他独有的闪光点，他不一定能代表某种音乐类型，但一定能代表某种音乐态度。《歌手》一直在退让，一直在放弃、妥协，到最后他甚至失去了比赛的仪式感。设置人气投票，投票最多就可以当踢馆歌手开始，《歌手》的选人就开始变得越来越没有标准。你人气高可以来，你被赞助商选送也可以来，据说之前每个上《歌手》的，洪涛都一定要听过他的现场，可现在，恐怕这个原则和习惯也早没了。被洪涛定义为“节目的音乐诉求” 、“节目本身特有的魅力和诚意”的翻唱原则，就被放弃了，歌手不再受限制可以唱任意歌曲，于是《歌手》就从一个“严肃的音乐竞技节目”变成了一个“打歌节目”，从失去这个节目的独特魅力开始，就是在一步步在为《歌手》写下墓志铭。
《我是歌手》已经播了好几季了，节目的热度一季比一季高，而且有更多的实力派歌手来到了这个舞台，给观众带来了不少的惊喜，最重要的是，这个舞台但凡有点实力的，即便是之前已经过气，都会重新绽放光芒。按理说《我是歌手》应该会有不少歌手争相参加才对，为何总导演洪涛却在舞台上泪流满面，声称自己真的努力了，确实是请人太难了。这背后有什么内幕是我们不知道的呢？这档节目确实受欢迎的指数非常高，可就是因为太过受欢迎，导致观众对于节目的期待值越来越高，每个人的内心都有一个喜欢的歌手，自然会跑到官博下留言，希望谁谁谁来参加节目，再加上某些营销号的乱写一通，给了大众不少的期待。可真正到了播出的时候，自己喜欢的那个歌手却没来，这难免会让人觉得很失望，自然口碑也会大打折扣，但即便这档节目再怎么红火，想要请歌手来，还是要费些心思和财力的。《我是歌手》这个舞台确实是好，韩国艺人黄致列当初就是凭借在这档节目中一展歌喉而爆火的，之后各大综艺节目争相邀请不说，就连到了韩国也成了香饽饽。黄致列的人气暴涨，随之上升的还有出场费，他曾在韩国某档综艺节目中毫不夸张地说，自己的身价已经在中国涨了近百倍。可想而知，这背后的利益有多大。跟黄宗泽状况相似的还有太多歌手了。黄绮珊，林志炫，这两人在歌坛界确实创造出优异的成绩，但试问在这个年代，谁还会记得他们？说句不好听的，如果他们不是参加《我是歌手》的话，或许大众早就将两人给忘记了，而他们两人刚开始的出场费不过万出头罢了。随着几期节目的录制，再加上人气的保障，节目录制到最后，两位歌手的出场费已经翻了几十倍，这对节目组来说无疑是心理上的压力。所以节目组请来的明星越来越不对劲，大众期待的请不到，不想看见的却来了一大堆。节目组也想要博眼球，像王菲那种大咖歌手，难道他们不想请？一是因为资金不允许，二是因为人家压根看不上。更何况，节目组的赛制还是淘汰制，相对来说还是比较残酷的，所以压根没有多少大牌歌手想要过来参加，可邀请那些没有名气的歌手，大众也不愿意看，口碑这才慢慢降了下来。至于节目的内幕，因为牵扯到自身利益问题，节目组会在中间淘汰掉一些出场费比较高的歌手，这看上去是比赛，实则名次早已经被定下来了，试问谁还愿意去参加？别到时候丢了自尊心不说，人气也没上涨多少，这不是血亏吗？但如果《我是歌手》节目组能够做些稍稍的修改，相信口碑还是会重返的，只不过这些歌手嘛，抛开内幕，想必还是有愿意来参加的，毕竟没有人不想证明自己的实力。
我是歌手》第六季首发阵容公开：汪峰、JessieJ、张韶涵、李圣杰、李晓东、GAI、张天。7位首发出炉，却不少网友表示阵容平平，没太多惊喜。首期录制现场，总导演洪涛泪洒现场，针对阵容，他坦言：“我只能说我尽力了。 有很多网传的、大家期待的歌手没有出现在舞台上，但我们真的尽力了 。”面对总导演诚恳的道歉，观众一方面表示理解，节目到第六季，能够坚持下来，已经很不错了。只是，也有很多人纳闷：明明选手参加节目后身价飙升，为什么还请不来人呢？根据公开资料和媒体报道，隐退多年的黄绮珊，在参加《我是歌手》前商演出场费仅为一两万。但在前几期节目播出后，就有报道称其出场费飙升到了30万，而总决赛结束后，更是高达50万，与年初相比暴涨25倍，直追乐坛的天后。台湾歌手林志炫，出道已26年，曾以《单身情歌》走红于海峡两岸。此后十余年，几乎再无脍炙人口的新歌问世。但经过《我是歌手》一个季度的大量曝光后，媒体对林志炫的关注度上涨了92倍。虽然输了比赛，也是赢家了。杨宗纬节目结束后，也凭借“情歌王子”的称号面临几个新东家争抢的局面。据说，大陆一间娱乐巨头更是开出了高达1200万元人民币的签约加盟金。此外，节目对于境外歌手同样是有着巨大的商业价值。据韩国《亚洲经济》报道，黄致列参加完《我是歌手》后，做客韩国大热综艺节目《Happy together3》，被追问在中国赚多少钱的时候，黄致列透露身价涨至100倍。一旁的张玉安还爆料黄致列为出演《Happy together3》取消了两个中国节目，演出费高达3亿韩元，全场主持嘉宾一片哗然。小编带大家盘点了众歌手节目前后身价的变化，当然不能只是挖坑不填坑。接下来，必须搞清楚白给贴金还不要的真相。首先，由于节目是淘汰式，现实永远比想象中都更残酷。据说，节目组邀约之初，几乎所有的一线歌手都拒绝了他们，包括类似王菲、陈奕迅这个级别的歌手。更有爆料：当时找到张学友时，对方直接一句“我是歌神”赤裸裸的拒绝了。另外，据说节目组存在因预算的问题，中途淘汰高价歌手的情况。知情人士透露，芒果台当年请黄贯中是考虑开头一期的收视率，但是由于出场费太高，出不起众多明星的出场费 所以黑幕淘汰掉最贵的黄贯中。淘汰的结果出来时，不仅观众难以置信，就连黄的团队也觉得是不是统票出现了问题，还跑去后台检查投票数据……可怕ing！这谁还敢往枪口上撞！还有一种拒绝是属于“爱惜羽毛”的类型，害怕对手太强大，自己某一场排名靠后，被团队消费。面对这样的情况，据说洪涛当年还承诺过“稳赢”的事儿。对象就是前面说到的出场费暴涨到360万的羽泉组合。洪涛为了拿下羽泉，承诺他们永不淘汰，并特地让他们担任主持人。就在两人还在犹豫，洪涛为坚定两人的签约信心，还表示只要你俩肯带头，湖南卫视会用所有资源为你们夺冠，现在你们参加，那歌王就确定是你们。免去风险对部分艺人是保障，对其他人则是妥妥的不公！同一决赛场上，和羽泉PK，拿了第二名的林志炫最后演唱了一首《浮夸》。莫不是讽刺《我是歌手》整个舞台？？？即使节目本身的质量得到肯定，既然是比赛，其中透明度的问题一定是选手，也是观众最为关心的。希望《歌手》接下来还是好好整改，让这档综艺越来越好！
《歌手》这档节目，应该可以说是很多人心里的老节目了。想当年，这档节目播出的时候，网上那是一片好评。毕竟它开创了一个先例——让已经成名的歌手，在台上表演比赛。因为这个节目，我们听到了很多优秀的歌曲，也认识了很多优秀的歌手。比如黄绮珊，比如邓紫棋，她们都是因为这个节目，一夜爆红的。洪涛宣布不再做《歌手》如今想想，这档节目也也有八年了。八年的时间，把《歌手》变成了一档老牌综艺，节目名也一直变了又变。大家也知道，任何一档节目，做的时间长了总是会慢慢走下坡路。这几乎是行业定势，没有哪档热门综艺逃过这个"定律"。《歌手》自然也不例外。一路追过来的观众肯定会发现，《歌手》其实这些年的质量，慢慢的一季不如一季了。大家也发现，《歌手》没那么好看了，反响也不行了。曾经一档那么热门的综艺，现在也慢慢被无数人诟病。而就在《歌手》的总导演洪涛，终于正式宣布《歌手》不做了。其实关于这个消息，网友心里并没有多意外。因为《歌手》这几年确实做的不怎么样，继续做下去只会把之前的口碑做烂。现在停下来，做其他的新节目，反而更好。洪涛第四季的时候，曾哭诉嘉宾难请而关于节目做不好的原因，其实网友也有猜测。光从嘉宾上，肯定是一个问题。《歌手》已经很难再请到一些特别重磅的加嘉宾了，而是慢慢转向青年歌手。其实背后的隐患，就是请嘉宾难。这一点，在做第四季的时候，其实就已经出现了。那个时候的洪涛就公开表示请嘉宾真的很难，请不到嘉宾。不过到最后，洪涛还是坚持了几年，现在应该是彻底坚持不下去了。播出的《歌手》虽然有很多人在看，但是由于遇上疫情和其他的原因，导致整个节目可以说是一场灾难。歌手翻车，排名被喷有黑幕，网友对于《歌手》节目组的意见非常大。这些，其实都在预示着《歌手》这档节目，已经彻底远离了它最辉煌的年代，慢慢走向了衰弱。在这个时候完结，画上一个句号，或许是最好的办法。市场上永远不缺优秀的综艺节目，不管是音乐类的还是其他类别的。《歌手》虽然不在了，但是芒果台肯定会推出一档新的音乐综艺，来代替《歌手》。八年老综艺终完结就是不知道，到时候这档节目，能不能再造《歌手》当年的成绩。其实小编觉得还是有点难的，毕竟《歌手》当时的成绩真的太好了，现在很多音乐综艺都达不到那个高度。就算是芒果台乃至洪涛自己，恐怕都很难超越自己。但是不管怎么说，芒果台做综艺节目整活一直可以的，也确实做出了不少大家喜欢的综艺节目。希望这一次，能有一个优质的音乐综艺出现。