《演员请就位》中的“宫斗剧”,谁才是最精明的?
继第一季《演员请就位》中李诚儒老师和郭敬明battle后,《演员请就位》第二季中两人继续对掐,火药味十足,节目赚足了话题,吃瓜群众兴奋地搓着小手,演技综艺本该最被讨论的“演技”却被冷落。 因为郭敬明的一张S卡,节目现场上演了一出宫斗活剧,有人隔岸观火,有人被拖下场,有人极尽诡辩之能事,有人和稀泥展现捉急情商。 在《演员请就位》中,新人演员何昶希在表演《陈情令》剧目的片段时,零基础让他的表现不尽人意。 僵硬的肢体、生硬的台词,毫无疑问何昶希的表现差劲至极。 在评级时,何昶希无缘A级,而在这时,作为导师的郭敬明未经其他导师同意的情况下直接将宝贵的S卡给了何昶希。 要知道,参加节目的新老演员多达四十人,而S卡却只有八张,S卡之珍贵不言而喻。 而这样宝贵的S卡,却被郭敬明给了一个"三无"流量小生。 问其原因,美名其曰:"加油打气"。 一场闹剧被匆匆带过,直到董思怡上场的一句"给S的标准是什么"才把众人心中的疑问明明白白的摆在了台面上。 面对众人的疑问,郭敬明理直气壮的说出了给何昶希S卡的原因:"我给S的人,就是想找他拍戏。" 如此回答,难免引起一阵唏嘘。 陈凯歌导演对此也委婉表达要郭敬明适当的拓宽审美,显然面对陈凯歌的好言相劝,郭敬明并不打算欣然接受。 见此情形,"老油条"陈凯歌一句"成儒老师你怎么看呐"成功甩锅,并由此拉来了一场battle大战。 憋气已久的李诚儒上来就不给郭敬明留一丝情面直接粗暴开怼。而不是善茬的郭敬明也直接摆出节目组规则进行回击,还自比伯乐认为自己是发现与众不同的美。 归根结底,《演员请就位》也只是各取所需的"多赢"策略,不过郭敬明挨骂,开心的不是李成儒、不是节目组,而且郭敬明本人,或许从这档节目中郭敬明得到的会更多。 郭敬明是作家也是野心勃勃的"商人" 娱乐圈里,一提到"悲伤文学"就会想起郭敬明的名字 确实,郭敬明的本职工作就是写作,但对于他来说写作就是一种赚钱的工具,从头到尾他都是那个爱钱的郭敬明,没有变过。 郭敬明的确写过几本书,拍过几部电影,但不是一个好作家好导演的他确实是一个实打实的好商人。 从电影方面来说,郭敬明曾执导过的《小时代》、《悲伤逆流成河》……这些作品也让我们成为了"悲伤文学"的受益者。 年少无知的观众在郭敬明的神奇营销下每每走出影院都会被青春的伤痛打击的痛哭流涕。 可时隔多年,狂热褪去所带来的冷静却让自己再看那些电影时忍不住狠狠地嘲笑自己的年少无知。 除去浮夸的拍摄与剧情外,与郭敬明以及他作品绑定的词语还有"拜金,炫技",时至今日这些都是他无法摆脱的标签,亦或是这也是他为自己所创造的。 这种种行为从他参加《演员请就位》的表现就可以发现。 事实上,只要能让自己登上热搜,被骂被夸都无所谓,毕竟,当今这个时代离不开8个字“娱乐至上、流量至上”。 从始至终,郭敬明的商业立场都在向流量看齐,从未改变。 先是给何昶希S卡造势,再在和李成儒的battle中成了话题中心,时隔几个小时后由郭敬明执导的《晴雅集》宣布定档。 不费吹灰之力一人完成一个团队的事,说实话,郭敬明真该改名叫做"郭精明"。 流水的鲜肉,铁打的郭敬明 郭敬明出山必挨骂早已成为了心照不宣的既定事实。 不论是综艺还是电影,只要和郭敬明挂钩必然会受到群嘲。 但"风波"平息,众人散去后,郭敬明又会在自己缔造的商业帝国中手拿香槟,数着钞票,睥睨众生。不论如何,骂郭敬明的人早已从青葱少年变成了一个又一个被生活压倒大叔大妈,但郭敬明却一如曾经那个少年一般永远存在于人们的视野中。 聪敏如郭敬明,事实上,深谙娱乐之道的他不可能不知道相较于众人口中的香饽饽,"遗臭万年"比以前更加值钱了。 郭敬明的路越走越"死",但每次都在向死而生。 受负面消息影响,郭敬明自2014年后就再无作品可出版。 拍电影,影片一出必受群嘲,尽管有不少人愿意花大把钞票去感受"郭氏作品"的美好,但直至如今豆瓣上5分对那些作品仍是难事不过,市场在一次又一次抛弃了他后,又给了他一个巨大的回馈,把自己打造成一个浑然天成的大IP足够让他吸金不断。 正因如此,《演员请就位》节目组缺谁都行,但就是不能缺郭敬明,毕竟在话题度面前影响力太微不足道了。 尔冬升、陈凯歌、赵薇专业有余,娱乐不足。在娱乐至上的时代里,郭敬明更能撑起一档节目。 人人都知道郭敬明不配,可是他就是坐在导师的位置上恣意点评,欣然被骂。 而这,也许也是郭敬明"导演"能作出的最好作品了。
个人感觉郭敬明才是最精明的,因为整个节目的焦点都在郭敬明身上,虽然不受其他导演的喜欢,但是画皮给他带来了很大的人气
郭敬明才是最精明的,他在节目中有独到的眼光,选人也很准,并且完成了节目的任务,虽然有很多人对他有意见,可是他做自己表达自己观点,很真实。
我觉得最精明的是陈凯歌,陈凯歌每次在导演发生争执时都是看热闹的吃瓜状态,而且他有点接受不了批评,每次都很阴阳怪气地怼回去。

陈凯歌老师的电影是什么风格的,他的电影表达了什么?
首先,电影好不好是由多个层面共同作用的,剧本,演员的演技,服化道特都很重要,当然,还包括导演的审美。以上有一两个方面做到拔尖,其他方面也要不拖后腿才算是好电影(其实还要考虑到观众的喜好)。陈凯歌大导善于调教演员,可以理解为他能够指导演员的表演达到他的预期,但是他期望表达的东西是不是观众期望看到的呢?票房已经给出了答案。当然其他方面的要素是否达到水准也是重要原因吧。 大众舆论中的话语权已经离陈凯歌老师这一代导演越来越远了。电影的差评是谁评的?电影行业从业的业内人士?媒体人?还是观众?陈凯歌老师的电影有完整的故事表达,也有作为创作者的思想表达。关于唱衰陈凯歌老师的电影,现在已经几乎成为了一种博眼球刷阅读量的方式,这还是蛮悲哀的。创作需要迎合谁吗?不需要啊。遵从内心来创作就好了。所以说差评不断这件事,本身就不靠谱儿。 怎么着,饭刚吃饱没几年,看了几年好莱坞电影,就觉得这个差那个强了?坐下来,静静地多看几部电影,少说话。那总比郭敬明那种在节目中,对其他导演的作品又严格又锋利,好像说得头头是道的,一到自己,作品那么烂,还就等着被表扬,别人说一点问题就差把别人祖坟掀了的好。 他就是在这个流量社会深谙观众想看什么,没什么拿得出手的作品,内容也都是些没有深意的东西。真有自己夸的那么好,为啥不拿个奖呢?我不否认有很多人喜欢看他的作品,演员美、帅,服装华丽,确实给人很强的吸引和幻觉,但是明明自己做的没有多好,还接受不了批评,还要大义凛然的批评别人的人,怎么看都觉得如鲠在喉如芒刺背。 我觉得他的电影挺好的,妖猫传第一遍我去电影院看,我觉得无论视觉还是剧情都很完美,没想到那么多差评。后来我在家又看了好几遍,每看一遍都是享受。赵氏孤儿和搜索也很好的,也是值得看好几遍的。道士下山第一遍看觉得很俗,后面又看了两遍觉得也挺好的。就像姜文的邪不压正,第一遍看觉得也没那么好。后面再看几遍就更加明白导演为什么这么拍了。个人很喜欢让子弹飞。也很喜欢妖猫传。也很喜欢中国电影。
他的作品一般都带有一些浪漫气息,而且和生活非常的贴近,主要表达的就是贴近生活的一些真实事情,然后在其中加入了很多的浪漫气息。
陈凯歌的电影一如既往的文艺风格,他喜欢表达个性,人性,在文艺片方面成就很大。
陈凯歌的电影都是偏文艺风的,都是通过小人物,表达一些现实大道理。

陈凯歌三年前写给黄奕的诗是从哪首诗引用而来的?
陈凯歌三年前写给黄奕的诗是从清代曹雪芹的《金陵十二钗正册——钗、黛》引用而来的。 出处:清 曹雪芹《金陵十二钗正册——钗、黛》:“可叹停机德,堪怜咏絮才。玉带林中挂,金簪雪里埋。” 译文:宝钗有乐羊子妻那样的德行,而黛玉有谢道韫那样的文才。只可惜黛玉似玉带挂在了枯木树林中那样孤寂悲惨,宝钗则像金簪被埋进了雪中那样被埋没光辉。 解析:“停机德”指的是出自战国时代燕国乐羊子妻停下机子不织 布来劝勉丈夫求取功名贤淑之德的故事,符合封建道德标准的女人,称为具有“停机德” ,这里是赞叹宝钗。 “咏絮才”指女子咏诗的才华,出自晋朝谢奕女幼年时期的故事。后世称赞能诗善文的女子为有“咏絮才”这里喻指黛玉应怜惜 。 “玉带林中挂”,倒过来是指 “林黛玉”。好好的一条封建官僚的腰带,沦落到挂在枯木上,是黛玉才情被忽视,命运悲惨的写照。 “金簪雪里埋”,是指薛宝钗如图里的金簪一般,被埋在雪里,也是不得其所,暗示薛宝钗必然遭到冷落孤寒的境遇。她虽然胜了黛玉,当上“宝二奶奶”,但也好景不常,终在宝玉出家离去后,空守闺房,成了封建礼教的牺牲品。 扩展资料 黄奕感谢陈凯歌3年前写给她的诗: 10月11日,演员黄奕在个人社交平台上发表了一篇长文回应自己参加综艺《演员请就位》以来的网络争议,并表示:“这一次,咱们只凭演技说话!” 这一篇长文中,黄奕先是解释了自己第一次舞台竞演时选择了《风月》中如意一角的原因:“名为如意却一生都不如意,在种种无奈之下依然不放弃反抗的精神深深打动了我。”在黄奕看来,如意就像现实中的自己一样,始终都是敢爱敢恨的。 随后黄奕也说出了自己参加这档综艺的原因,表示自己作为一个演员却已经很久没有作品呈现给观众,大家关注她的私生活胜过她的作品,这一切她都是知道的,但她不希望这样,所以她来了,想让观众、导演和市场重新认识全新的黄奕,表示自己:“还能打,还能演!” 文中黄奕还就自己得到的S卡发表了感言,“感谢尔导给了我S卡,感谢薇导的支持,感谢小四导演的批评。”表示自己接受一切批评,也感恩来自所有人的支持,同时,还对陈凯歌三年前送给自己的诗表示感谢,并晒出了自己的手机壳,手机壳上正是那首诗:“玉带林中挂,金钗雪里埋。两者皆不是,黄奕乘骑来。发达兴旺倚女之福。” 黄奕这篇长文实在是言辞恳切,显得其态度十分真诚,不仅看哭了粉丝更是感动了网友,很多人纷纷留言表示喜欢黄奕的表演,正如黄奕文中所述,“一切都是最好的安排,感恩生活,这一次,只凭演技说话!”
黄奕爆料陈凯歌三年前写给自己的诗,非常感动,正是因为这段诗,黄奕才坚持到如今。 这首诗的内容就是《玉带林中挂,金钗雪里埋。两者皆不是,黄奕乘骑来。发达兴旺倚女之福》黄奕本人也表示正是因为这段诗,自己才看到了希望。 觉得很感动,陈凯歌导演,也非常的有才华,人品好,能够在黄奕最失落的时候,鼓励她,可以说这份情怀真的很大,感动人心。这份醇厚的友情,也感动了网友。
最近《演员请就位》这档节目正在热播,陈凯歌、赵薇、郭敬明和尔冬升4位导演担任节目评委,一直以犀利点评出了名的李诚儒老师也受邀来到舞台。除了评委阵容,第二季《演员请就位》的嘉宾阵容也相当豪华,有演技派的黄奕、马苏和胡杏儿,也有刚走红不久的偶像丁程鑫、何昶希和陈宥维,就连因演“林有有”一角而出名的女演员张月也来到节目舞台。 可以说这个舞台40位演员的演技与人气都是高低不一,像黄奕、倪虹洁、马苏和胡杏儿这些有演技,但因为年纪偏大,所以没有太大的流量,她们想通过《演员请就位》这个舞台让更多网友认识、使自己翻红。丁程鑫、何昶希这些当红偶像没有演戏经验,他们想进入影视圈,所以来到这个节目历练,出发点很好。 现在《演员请就位2》已经播出2期,黄奕、马苏等人都在舞台上表演完,黄奕出演电影《风月》片段,如果拿舞台表现与马苏、胡杏儿相比,黄奕算是中规中矩。现在黄奕发文回应自己上《演员请就位》这个节目的原因,直言自己太久没有作品,这次参加节目就是希望得到大家的认可,自己希望用演技来跟观众说话。 相信不少网友知道黄奕曾是一个知名度很高的女演员,与古天乐、谢霆锋和张家辉合作过很多电影,她与聂远合作的电视剧《上错花轿嫁对郎》成为一部经典。只是很可惜黄奕因为两段稀里糊涂的婚姻让她屡次遭冷嘲热讽,她也成为一个被热议的女星,在这几年间,黄奕的事业如同断崖式下滑,她在《演员请就位》舞台也直言这些年都没导演敢找她拍戏。 这次黄奕又回到公众视野,她表示要活在阳光下,11号亲自发长文真诚感谢赵薇、陈凯歌等4位对她肯定,感恩尔冬升导演能给她一张S卡,也接受郭敬明对她的批评。除此之外,黄奕也还亲自晒出陈凯歌在三年前给她写的诗。 诗里内容写道:“玉带林中挂,金钗雪中埋,两者皆不是,黄奕乘骑来。发达兴旺倚女之福”,她还把这首诗印在手机壳上,这首诗鼓励黄奕能够在艰难无望的生活中看到希望,网友称赞陈凯歌老师太暖心,而且文采很好,大家也希望黄奕往后能够在演艺之路继续前行,毕竟这位女演员的演技不错。你看好黄奕的星途吗?觉得她在《演员请就位》舞台的表现怎么样?

实力演技派演员和流量演员你更喜欢哪类?为什么?
为什么一定要将流量派和实力派分割成两个阵营同日而语?反观娱乐圈,流量实力派明星已经异军突起,2018年开始已变成流量和实力并存的时代。 熬出头的实力派,事业蒸蒸日上 2018年,一部《镇魂》自制剧闯入大众视野,没有人会想到根据书籍改编的都市奇幻片一夜爆红,而里面的男主沈巍也红了,这个人就是出道十年的朱一龙。说起朱一龙,有人会想到了《情定三生》的少爷迟瑞,那个多情又专情的偏执狂,和蒲巴甲饰演的土匪男主,来了一段三角恋的爱而不得,朱一龙作为男二号成功圈粉,那个时候人人都在喊着迟瑞,可又有多少人认识演绎角色的明星呢? 06届北影毕业的他扛住了所有的煎熬,带着专业的价值观一路披荆斩棘,从《镇魂》里的沈教授到《盗墓笔记》的男主,从《知否》里的小公爷到《建国大业》的兵哥哥,朱一龙每一步都很晚,每一步又特别的扎实。 历数过往,朱一龙出演的电视剧都是大制作,《芈月传》里他演嬴稷,从十六岁演到六十岁,在孙俪这样的老戏骨面前丝毫没有比下去。可是就是这样的实力派当年也是默默无闻,就连杀青当天也是站在角落弯里不被看见,直到后来孙俪恍然大悟原来演嬴稷的那个人是朱一龙。 31岁的他终于获得第25届白玉兰奖最佳男配角提名,2019年票选最沸点的明星中,朱一龙排名第二,这一切的荣光并没有让他忘乎所以,反而更明确未来要走的路。 “演员就应该躲藏在角色的背后,让经历吸取能量通过角色展现出来这是演员的本分,也是存在的价值。”步入而立之年的朱一龙,经历过低到尘埃里的苦楚,仍然坚守着做专业演员的这份信念,实属难得。 生为演员成就角色,才是真实力。 实力除了信念,还要有过硬的真本事,让自己的生活阅历带到每个角色的理解中,调动所有人的真切实感,爱上角色恨上角色,全凭一个演员出神入化的专业素养。 “影响剧作的因素有很多,但有一点是肯定的,没有演技是万万不能。”正如陈凯歌谈流量明星实力做配,演技才是一个演员的生存法宝。 没有演技再多的资源都是徒劳;有了演技再渺小的角色,也能发光发彩,正是带着不张扬自我的想法,才成就了现在大红大紫的朱一龙。流量锦上添花,演技是演员根本 算熬出头的流量实力俱佳演员,童星出身的杨紫是其中一位。《家有儿女》让她闯入大众视野,12岁已经家喻户晓,论人气,那个时候开始她可以算得上“流量明星”。可是她沉寂了八年,八年后才出演悬疑片《守株人》,曾经被宋丹丹说“不适当待娱乐圈”,杨紫的一出场就拿下金凤凰新人奖,接下来的《香蜜沉沉烬如霜》、《亲爱的热爱的》,创下收视冠军,获得华鼎奖最佳女演员奖。 从女配角到女演员,杨紫收割了高流量早就超越了女主角头衔的内涵,若没有扎实演技只有高人气,杨紫不会在2019的尾声获得年度最佳女演员51万高票,也不会成为90后首位双台收视破1的女演员。 论观众喜爱,2019年年度电视剧演员杨紫凭爆款排第一,破两千万热度;论认可实力,杨紫成为金鸡百花电影推荐人,推荐人的概念就是老演员推荐潜力股的代名词,可见,流量和实力从来都是不分家。 流量是什么?“流量并不一定就是贬义词,之所以说流量是因为大家都喜欢你,这是件很开心的事,因为他们把你当成榜样,心里责任就更大。我希望大家看到我说,杨紫是个演员。”杨紫谈流量标签一度上热搜,仔细琢磨这段话饱含深意。这段话是什么意思?在实力面前,流量是锦上添花,被市场接受被观众喜欢,是开心也是责任,担负着做榜样的正能量,意味着一言一行无限放大,相比之下,实力才是杨紫最看重的, 有实力有演技才能长久的被认同,那是成为演员的根本。实力是流量的基础,演员是一辈子职业 实力派演员不畏惧流量,那是对实力演技最直观的认可,那便意味着只有做好演技这件事才能被人看到,比如李现。很多人说杨紫是旺夫体,就连于正也忍不住冲出来对杨紫大声赞扬:《亲爱的热爱的》杨紫的表演特别喜欢,邻家小女孩容易表达爱情,这就是为什么有些女演员能带火男演员。 踩低捧高的言论,充满着对男演员的不认可。事实上,李现出演《亲爱的热爱的》连续100天不休息,在片场状态都转不过来,对于演员,他的付出不亚于其他人。 李现出道八年,第八年才从默默无闻一跃荧屏,成功入选2019福布斯中国精英榜。在《非常道》的采访中他直言:我没想过自己会火,每一部戏每一个角色都是提升自己的机会,只是做好李现这个演员,别人都想成功我真的不这么想,只觉得演员是一辈子职业可以体验不同的人生。 能将自己喜欢的事做成事业,该是多么难能可贵。我们从踏入社会开始,就摸索着自己能做什么又适合什么,在迷惘中找到喜欢的事却因为现实不得不放弃,能不功利的做一份事业,光凭这份价值观就很难得。 优秀的演员就是将职业做成了事业,不畏惧流量直面现实。
我更喜欢实力演技派,因为这样的演员可以让我们从作品中有所启发,更能够带入作品。
实力派演员。流量演员完全只是靠的是自己的颜值吸收了大量的粉丝,这样的热度是一段时间后就不复存在的。
我应该更喜欢实力演技派的演员,因为我觉得看他们飙戏的时候非常的爽。
我最喜欢的是实力演技派演员,他们对待表现严谨,认真负责,感情真挚,表达动人,使人物形象表达很好。

丁太升评价郭敬明时,为啥会说他是一个真正的笑话?
第二节《演员请就位》第二期节目播出后,引发了很多争议,这其中最大的争议也就是对郭敬明关于S卡标准的问题。 而乐评人丁太升也是对争议进行了点评。 自从点评刘维、萨顶顶之后,丁太升的人气是暴涨。 虽然此前争议多多,但是这一次点评无疑受到了网友力挺。 在对李成儒和郭敬明的battle问题上,丁太升提出了自己的观点。 在他看来,李成儒更懂得表演,但容易被突发的情绪困住,更是不会看上郭敬明这样的人的。 而郭敬明更懂炒作,善于玩弄语言,也非常会给自己找借口,是一个真正的笑话,其好笑程度已经跟这个时代严丝合缝! 郭敬明给出的那张S卡,充分体现了他荒谬又滑稽的审美。 李诚儒老师出道已经25年,先后凭借《重案六组》曾克强一角获第12届北京电视春燕奖电视剧优秀男主角 ,《你是我的生命》南大炮一角获南方盛典最佳男主角。 近两年参演了《锦衣之下》《新世界》等影视作品。 而相反郭敬明,从作家转入影视圈,做起导演,虽然做导演已经八年了,但是至今没有一部代表作品。 大众所记住的都是《小时代》《爵迹》之类的烂片,而演员基本上都是毫无演技的流量明星,也正是符合如今在《演员请就位》中给出S卡演员的标准。 所以虽然看上去郭敬明评论演员都很专业,但是却展现的是底气不足。 反观陈凯歌导演,都是很通俗的言语,但是却充满了自信和底气,并且当场调教起演员也是头头是道,这便是优秀导演的真实力。 郭敬明一而再三的玩弄理论,并且抛出与众不同的观点,给与众不同的的人亮出S卡,让人大跌眼镜。 这确实看上去就是一个笑话。 并且口口声声说道,节目组赋予了导演很大的权利,但是却完全无视客观的标准,以及一个导演的责任。 郭敬明显然很是熟悉节目规则,当然更是擅于炒作。 作为畅销书作家的郭敬明,跨入导演行业,也是凭借着自己超高的炒作手段,带动了《小时代》系列的高票房。 如今最新作品《晴雅集》也已宣布定档12月25日。 这是《爵迹2》撤档之后,时隔三年郭敬明的又一部大作,改编自《阴阳师》,有着庞大受众群体,不知这一次郭敬明能否翻身。 不管作品如何,但是至少如今的郭敬明已经开始早早地宣传了。 对于《演员请就位》来说,本身就是最后导演要挑选自己中意的演员合作拍片的,所以导演所拥有的权利就会很大。 而对于郭敬明来说,显然一向都热衷于流量明星,而其参加的综艺也都是《少年之名》的选秀节目,都是寻找那些流量来培养,加入自己的电影队伍。 所以从这就可以看出,热衷于流量,年轻人,也并非是他说所的只是鼓励,而是有着自己的打算。 就如那句说漏了嘴的话,“想要和他合作”。 从陈宥维到何昶希也都是同一个男团的,未来郭敬明也的确会和他们合作。 《小时代》《爵迹》系列可谓汇集了当时国内流量明星的大部分,而且顶流齐聚,在错失第二波顶流之后,郭敬明似乎要抓住第三波,再度崛起。 但是完全为了自己,而忽视行业标准,也难以服众。 并且如今这个时代流量明星在影视行业中的价值在日渐降低,一部影片能否真正收获高票房,不再是靠着流量明星的撑场,而是一部作品的质量。 在这一新时期,郭敬明不改变观念,继续坚持流量至上的观点,那么他的导演生涯只能越来越短。
因为郭敬明对演技的定位非常不准确。郭敬明发给演技并不好的人s卡,不禁让人怀疑郭敬明对演技的定位。
因为郭敬明在业界内的名声是非常差的,他的作品大部分都是抄袭的,为人又不可一世,所以同行都把他当成一个笑话来看待。
因为丁太升认为,郭敬明的行为很可笑,给不会演戏的发S卡,还振振有词,很可笑。
