罗大佑 曾一鸣(罗大佑怼曾一鸣)

为什么何老师人缘这么好，接触过何老师的人，无一不被他高情商所折服，因为他会感受现场的每一个人，很妥帖，不断的去解围当时的状况记得在《中国最强音》里，选手曾一鸣在舞台上很随性，不尊重舞台，被罗大佑严厉批评，而且章子怡是他的导师，并且与罗大佑发生分歧，离开座椅现场一度十分尴尬，而且另外两位导师不知所措，何老师脸色瞬间难看但何老师很快反应过来，说:“我首先觉得（罗大佑老师）是好心，是希望他在今天有了这么好的表现的情况下，继续提醒他不要飘飘然，因为这样可以更加进步。”另外对章子怡说:“子怡你特别让我想起我做老师的时候，就自己的学生，我怎么讲都行，但是别人讲我就会心疼，我特别理解你。”何老师这么一说，既没有得罪罗大佑，也安抚了章子怡，谁都不得罪即将打分时，罗大佑给出了9.5的高分，何老师用比较夸张地语气，对曾一鸣说：“你被罗大佑宠坏了你！”经过何老师这么一说，两位导师也放松下来，正常的气氛和好如初其实这样的事情还有很多包括在:湖南卫视春晚、综艺节目、永远的不动声色地替搭档和嘉宾圆场，根本不知道他们错在哪里了，甚至还没有反应过来，何老师及时补救，化解尴尬的瞬间。说到娱乐圈高情商，有一个人不能忘，那就是黄渤，渤哥（黄渤）是因高情商被圈粉无数，渤哥从来都不乱发脾气，经常用幽默感化解尴尬。黄渤在2014年上春晚时，穿了一件蓝色连体衣表演节目，当时被网友说把爱马仕穿出下水管工人的味道。黄渤随后澄清了，他说：“这不是爱马仕，就是工服，如果你们看到了爱马仕，说明我把工服穿出了爱马仕的味道。”一句话把网友说得哑口无言。还有在一次访谈节目中，马云问黄渤：帮我代言，不给钱可以吗？黄渤回了一句：给我一辆车就行。马云追问：什么车？黄渤机智地回答说：帮我清空购物车。黄渤的回答，真是情商高，马云都佩服了。还有一次，马云曾问黄渤：你觉得我长得丑吗？黄渤很平静地回答：我觉得咱俩差不多。这两位大神同框，聊天真热闹，从来不冷场。所以总结出一个道理:无论在社会的某一个角落，都需要情商，情商是个好东西，希望你也有，同时在娱乐圈表示:高情商在娱乐圈会混的很好，资源多，人脉广，不得罪人，所以情商是一门学问，我们都要补习这门“课程”。
黄渤、杨幂、何炅、杨颖、贾玲、陈赫、杨迪等这些明星的情商非常高，很会说话，擅长处理各种人际关系，在娱乐圈的人缘十分好。
杨幂、杨迪。众所周知，杨幂是娱乐圈少有的双商都高的明星，曾在节目中自黑，说腿细是割的，腿白是粉底涂的。杨迪则倾向于谐星那一类，在参加活动时面对主持人的百般刁难都机智化解。
黄渤，黄磊，赵薇，何炅，这些都是情商非常高的，黄渤，黄磊在极限挑战中体现出超高的情商，赵薇在演员请就位中也体现了高情商，何炅在主持的过程中也经常展现出高情商。

华语T2（第二梯队），油腻唱法：低音烟嗓类许巍，高音咽音仿孙楠。音域很强，审美较低。曾一鸣，之前不了解，记得我爸喜欢看的《我是歌手》有过这名字。我去B站搜一了下，看到了曾一鸣自己发了一个演唱系列视频叫：教科书演唱。我心里顿时咯噔一下，哪有职业歌手敢说自己是教科书级别的演唱，有点膨胀。即使是迈克尔杰克逊、惠特妮休斯顿、席琳迪翁也不敢这也样捧自己，在声乐之中，没有人是完美的，一定存在声乐理论性不足。因为歌手一定存在具体的个人唱法方向，而方向和选择在声乐之中就意味着非全面。然后我点进去听了第一句，就光速退出关闭。原因如下：曾一鸣所有的演唱音轨不具有唱功体现力，后期混音混得叫人无语。这对于声乐而言，就好像磨皮美颜开到了120%，自欺欺人的顶级声卡修饰，根本不是人声能唱出来的效果。这对于职业歌手而言，未免太过掉格？我脑中顿时就一句话：就这？还教科书？想着观众老爷们的邀请回答，耐着性子去听了他在《我是歌手》之中的音轨，这个音轨还不错，有人声增强，具有大量细节。以下是我对曾一鸣的第一印象唱功概论：1：低音C3-C4：声带摩擦+漏气=烟嗓，以烟嗓为主。烟嗓，低声乐审美，取悦下沉音乐市场的体现，存在大量压喉位和声带摩擦。方向类许巍，音色和张磊（中国好声音冠军）一致，争论先后没有意义。在设备混音上，曾一鸣和许巍处于统一状态。2：中音C#4-F#4：没有四平八稳，而是寻求突破，有大量的咽音、撕裂音挤卡倾向。这里的发音点和低音发音点严重割裂，好似两个人的音色。无法直面自身的音色，从而进行雕饰。以各种技巧强加改变音色，全是技巧，没有感情。而技巧全然流于表象，好像对专业人士说：你看你看，我这咽音，这烟嗓，厉不厉害？我还有更厉害的。3：G4-D5：咽音转强混。G4-A4-B4这三个音的音色，和孙楠没有一点区别。都是科学咽音唱法，护嗓，越唱越亮。模仿的还原度很不错，但是在声乐领域，他和孙楠本该是没有高低之分，但是这种职业歌手之中的模仿，就有些过于不自信，也从侧面表明审美过低。C5开始，就开始咽音的底色维持，转入强混上颌窦共鸣，C5-D5这两个音的质量，很高，乃至于可以说比较完美。单单是这两个音就足以让曾一鸣，具有T2级别职业歌手的能力。先不说其他，曾一鸣具有C3-D5的质量音域，这一点是值得肯定的，这是T1级别歌手的音域跨度。C3-D5，这四个字符，隐藏了很多的高级声乐技巧。总体而言，曾一鸣是一个具有一定天赋的音乐胚子，具有声带压缩、强混、喉位维持、咽音训练法，甲杓肌环甲肌分离等高级声乐技巧。这种技巧，具有T1级别强度，但是过低的音乐审美，让他根本无法拥有自身的音乐艺术理解，只能流于表面，在模仿他人之中沉沦，为生活疲于奔命。可能个人遭遇和环境使然，让他生活压力过大，无法大火，从而不得不在唱法之上，做出各种取悦市场的表现。但实际上，时代进步得很快，越发迎合，越发难以大火。可能是书读少了一点。以下，以具体的音色、音域、腔体三点做详细分析：1：音色：全是技巧，没有 情感 。曾一鸣，是我的第一个看到音色全是技巧，没有细节雕琢的职业歌手。这种音色的选择方向，已经不再基本的职业歌手方向。对于职业歌手而言，一般而言，是将一个技巧吃透，将之化为个人的特色和商业辨识度。曾一鸣的方向，就像是一个大杂烩，看似什么都有，但实际上什么都不好吃不好听。因为没有完全吃透。依旧以声带底色+腔体影响的两个主要维度分析。曾一鸣的个人声带底色的体现带仅仅占据了他两个八度的音域很小的部分：C4-E4，C5-D5，只有这五度音之中，曾一鸣的技巧较少。D4-E4是一个趋于换声点的紧张度，C5-D5是因为强混力度，无法具有技巧的把控空间。真是神奇的歌手，对于技巧的执着达到了这种程度。天生喜欢秀的性格。但是恰恰问题就在于他的技巧方向上：主流的流行音乐技巧，曾一鸣全部避开，那些存在着巨大局限性换得的逆声乐技巧他全部拥有。主流的声乐技巧是：声带边缘化、假声、强混、弱混、平衡混、声压增加。曾一鸣的技巧是酱：低音烟嗓、中音撕裂声、高音咽音、五组上恢复强混。不论是烟嗓、撕裂音、还是咽音，他们都是对喉位具有着强烈的不稳定性。而喉位是声带和音色的锚，锚一直在随波逐流，就毫无统一性和细节性而言。曾一鸣不管怎么唱都无法突破。他连他自己的歌手定位都没有找到了。最后，曾一鸣还有一个音色上的恶习：2005年代的网络唱法咬字归韵。这真的是油腻的不能再油腻，就是那个唱《 心痛2009》的欢子类似的咬字归韵。实际上，曾一鸣就是网络歌手出身的。这种归韵音色的特点是，一个由后靠前的发音点波动于浓烈鼻音腔之中诞生，伴随着声压、气息、音响、腔体程度的快速自发性减少，这种一切质量内容骤然减少造成的听觉割裂感，简直不能忍，听得我心头百爪挠心，脚指头抠地。油腻啊油腻！2：音域；十分强大。曾一鸣理论音域：B2-F4-B4-D5-E5；曾一鸣质量音域：C3-F4-B4-D5；C3-F4真声，B4咽音极限，D5强混质量极限。终于度过了百爪挠心的音色阶段，来到了曾一鸣的强势点：音域；C3-D5，两个八度+1度，总共16度的音域，在T1级别歌手之中也能站得住脚。具体的音域分析，和上文之中的第一印象差别不大，不再赘言。以下来说一说曾一鸣有趣的事：我特地去找了找曾一鸣在抖音的直播，看一一阵。其中一个对麦演唱之中，曾一鸣全程状态都是一种得意和欢快的气氛。嗯，看来，他真的为自己能拥有各种各样的音色技巧而真心高兴。这种状态挺好的。在Live之中，曾一鸣唱了一首《回来》，最高音唱到了D5的强混。但从Live音效听，这个D5的质量堪称完美。但是我多听了几遍后发现了问题，曾一鸣手中的麦克风配对的应该是直播式声卡，音轨和他在小破站之中的演唱音轨基本一致，声线好得没有一丝杂质。这就有意思了，一个职业歌手的麦克风连接着直播式声卡，而不是专注于专业收音细节的麦克风。这里面的学问可大了：职业歌手对于麦克风的认知水平，决定他的录音品质要求。越好的调音台、越好的麦克风，都是以还原和保留内容质量为主，并不会影响乃至于干扰本身的音色，HIFI的定义就是如此。音色修饰属于后期的母带处理。而直播式声卡，具有着强大的人声增强和声线抓取，乃至于音准矫正。可以及时做出声线优化，当然，也可能是我想多了，可能曾一鸣用心准备直播，专门购置的一套集成声卡。到底如何，大家心里门清。3：腔体；在腔体共鸣上，曾一鸣同样还是挺强大的。腔体共鸣不关乎审美，只关乎机能（发声系统的肌肉能力/强度）。首先我们要清楚一些基本能力界限认知。刘德华、陈小春、黎明、郑中基、许志安音域：C3-F4；不具备换声技术，不具备强混技术，不具备声带压缩技术，不具备面罩共鸣、不具备金属芯能力。陈奕迅音域：G2-F4-G4.不具备强混技术，不具备质量强混，声带压缩技术，不具备面罩共鸣，不具备金属芯。张学友音域：C3-F4-G4，A4高喉位，C5和音；不具备声带压缩技术，不具备金属芯。而曾一鸣拥有。以下是具体支撑腔体能力。1：声带闭合-声带压缩：学美声的人总是说：高音的基石一定是高强度的闭合。但即使上闭合这个说法很容易误导，我个人更愿意成为声带压缩的强度。声带的无法闭合的，美声之中所讲的闭合，是一种闭合的倾向。因为声带构造有一个叫声门裂，声门裂在歌唱是不可能封闭，但是可以通过声韧带的收缩完成局部变小。声门裂的变小，声韧带的收缩，就是声带压缩。作为出气口的声门裂变小，气流气压增大，声带密度加大，这就是产生高音的频率源头。而如何控制声韧带，进而控制声门裂呢？答案是——胸声甲杓肌参与。胸腔在流行音乐之中最大的作用，就是提供力量感。当音高超过换声点F4后，逐渐进入混声阶段，在甲杓肌的作用就是在混声之中维持住真声质感，拉紧声韧带维持住真声效果的厚度区，让真声质感大于假声就形成了强混听觉。而甲杓肌的力量源头，和高音的紧张度，形成了极为恐怖的声压。再通过上颌窦的共鸣集中化和面罩共鸣延伸，形成完美的金属芯听觉。声压、高音、金属芯，就是完美的强混。而很明显曾一鸣，是具备以上所说所有高音强混能力的。所以，在腔体能力上，曾一鸣是具有一定天赋的。总体而言，提高一点审美，曾一鸣就可以完成蜕变。曾一鸣20岁来北京，用一张制作粗糙的《七月》来找金牌制作人涂惠源，涂惠源听过后赏识他的才华将他收入门下。要知道涂惠源不轻易收徒，他曾经的关门弟子有张惠妹、黄绮珊、金池、曹格等，每一个都是华语乐坛响当当的人物！涂惠源花了六年的时间训练他，对曾一鸣也抱有极大的期望，曾一鸣本身也是个音乐狂，金池曾说他把自己关在房间，整天的写歌、制作、练唱！2009年，已经练成顶级神功的曾一鸣叩拜恩师下山，参加了选秀节目《节节高升》，曾一鸣是势如破竹，一路过关斩将拿到了冠军，可以毫不客气的说，这场选秀对他来说一个能打的都没有！正当曾一鸣准备一路高歌猛进的时候，涂惠源的经纪公司和滚石发生严重纠纷，最后终止了所有合约并封杀了涂旗下艺人，包括曾一鸣。没有了资源，涂的艺人也一个个离开了他，只有曾一鸣还苦苦坚守，这一等就过去了四年，要知道流行歌手的四年太宝贵了，四年可以让他从巅峰跌落到无人问津！再后来，曾一鸣等到了另一个选秀节目《中国最强音》，这档节目让他大放异彩，他演唱的《火烧的寂寞》《也许明天》《我要快乐》等，让所有人都知道了他的演唱实力，也让这些歌成了当时的大热门，虽然有曲折，但还是在高手云集的比赛中拿到了 总冠军当时的三个导师章子怡、罗大佑、陈奕迅都是非常认可他的实力，但他太自我，甚至可以说有点狂妄，有时不知不觉把人得罪了。罗大佑对他说，你要吸取上一次的教训，否则你今天起来还是会以相同的方式跌倒。罗大佑的话可以说是非常诚恳了，也算一针见血。目前他依然没有火起来，一个歌手能不能火起来，除了实力和不懈的努力努力外，还与太多因素有关！但论唱功，曾一鸣是可以排进新生代歌手top 10的！从他的作品中我们可以看到他的实力，可是一路走来却一直没有收获什么功与名，而现在开始有越来越多的人关注他就是一个好趋势，希望他能越来越好吧。我不认识太多人 不知道太多“明星” 完全没兴趣 跟我没任何关系 。他的唱歌水平好好，好喜欢他的！作为一个一直关注他的普通听众的角度，真的觉得他的知名度配不上他的唱功实力，首先是佩服他对音乐的坚持！从他参加完最强音到现在也有几年了，偶尔能在某些跨年演唱会或者音乐演出看见他，其他地方基本没见过，也没什么宣传可言，还能看到他对音乐的坚持，真的很不容易。在朋友评价曾一鸣是被遗忘的顶级实力歌手。对歌词表达 感情抒发 代入感 故事感都把握的恰恰好处，不由的把人带入进他的歌曲里。最近歌手踢馆投票中，应该是干不赢流量歌手的。看着专家推荐能不能中标了。 还是很期待他的，毕竟这个时代有实力的歌手不多了。作为涂惠源的弟子，曾一鸣的唱功非常强大，声音的控制力极强，现场LIVE也极有爆发力和感染力， 情感 处理也非常细腻。可惜他始终缺乏一档像我是歌手这样的节目来展示自己。可以说曾一鸣没有红起来，是非常遗憾的一件事。和他师兄曹格一样，性格里兼具自负和自卑。在这些年出来的所有歌手中，综艺感最差，情商最低。用罗大佑评价他的话说飘飘然，得意忘形。不讨喜程度简直比当年的孙楠还多一个韩红。最强音上的歌唱表现确实可圈可点，不仅有邓紫棋一样的强悍机能，又有成熟的表达与感情处理，实力不弱于同类型歌手萧敬腾。他演绎的 我要快乐，不爱，袖手旁观，都是个人认为这些歌最好的翻唱版本。海选时的也许明天也相当惊艳。参加最强音时没有对手，坐着拿冠军。能在一个选秀比赛中留下这么多好作品的就他一个。谭维维，杨宗纬，华晨宇等实力虽不弱，但当年选秀时还是太年轻，不够成熟。可舞台下的表现他实在太差了，从头到尾一副得意忘形的样，海选震撼全场得到赞扬后，马上得意起来肉麻表白章子怡，最后被怼尴尬离场。逆袭赛时说别人是炮灰，不赢就把头给朱丹，被导师批评后不知赶紧修正自己的态度，回归正常比赛状态，却过分的表现出一副受了委屈不知所措不敢讲话的可怜样。最后被罗大佑狠狠教训一顿，惹得导师章子怡挂不住脸，拍桌子离场。经历这么多教育最后荣耀夺冠后还没修成正果，直播发言时隔空呛那英，哎，章子怡白给他哭了。作为年轻歌手不懂谦卑，去歌手试音后感觉良好，跟洪涛说一定给他夺冠，最后被洪涛拒绝了，唱歌实力虽有，洪导估计也怕他来了招黑吧，毕竟歌手这么成熟成功的音乐节目，歌曲以外环境效果也是挺主要的，万一被他破坏了气氛也不好吧。看他微博说自己拒绝了今年的试音机会，一副看淡醒悟的样子，静下心来发新专辑，把他出来的歌都听了，站在一个对他又粉又黑的，多年持续关注的听众的角度讲，还是去歌手比较好。他唱歌很好听，我就喜欢他

《歌手》最近播出了第三期。随着新惊喜歌手的加入，节目的“火药味”越来越重。01.直接开对手，奇袭失败也没有下台这一期最有争议的恐怕要数隔壁网络歌手老樊了，他第一次来报道时说“毛报仇不容易”。当他谈到复仇时，他也大胆地向黄霄云挑战，但结果令人失望:突袭失败了。黄霄云以80票领先隔壁的老樊，依然留在《歌手》的舞台上。观众认为这是一次引人注目的反击，但没想到这是一场闹剧。当时网友们都觉得不知所措。不得不说，除了“喝水”，洪涛导演在制作节目效果上也是一个不错的玩家。把隔壁最有争议的老粉丝对黄霄云放在第一位，赚足眼球。就连查理也大喊一声，“隔壁老樊，他是来报仇的！”！而且《歌手》第三期虽然因为疫情限制录制，但不仅没有影响歌手的节目进度，反而为节目增添了不少新鲜感。除了惊喜歌手，所有歌手都选择自己的位置录音。查理甚至直接在卧室里搭了个飞机座位，找了个白墙，录了个节目。网友忍不住开玩笑:现在全国人民都知道查理的卧室长什么样了。而且，一个既是歌手又是摄影师又是场长的人，是无所不能的。没想到查理除了唱歌还懂得很多。虽然查理很可爱，华晨宇的实力还在网上，米希亚这次拿了第一……这么多热门话题，可惜还是被隔壁老粉丝“偷”了。隔壁老粉丝一出现，歌手的话题就翻了一倍。不得不说，隔壁的老范是个清纯的人，为人爽快，从不隐藏内心的想法，这也让他显得很真诚。至于“你为什么给黄霄云惊喜”这个问题，他直接说:“我不喜欢高飞唱歌。我希望安静的歌声留在舞台上。”这也让很多网友对黄霄云的质疑直接摆到桌面上。难怪隔壁会有很多网友支持老范。一个口无遮拦又忠心耿耿的大男孩怎么会让人讨厌？然而，任何事情都有两面性。虽然有开学的理由，但也给隔壁老范增加了不少压力。他被众多网友纷纷批评。有人认为他虽然还为自己的失败感到骄傲，但也有人认为他令人失望。很多网友开始说:毛不可能走远，只是碰巧遇到了黄霄云。对于像黄霄云这样的小女孩来说，过于严厉会让隔壁的老粉丝变得刻薄和傲慢。我不知道网上这两种观点。你站在哪一边？但是，不管话题有多火，有一个不争的事实:隔壁老范被他不喜欢的黄霄云打败了。毛不是轻易被打败的，但是网上所有的网民都在“改造”他。网易云音乐播放第一，亿万话题阅读，都证明了毛的才华。但是隔壁老粉丝留下了一些无可辩驳的弱点。有人说:隔壁老樊不喜欢飞升高音的唱法，连飞升高音都不会。你有什么资格说不喜欢？唱《平庸的人生我多么想拥抱你》这首歌的时候，唱副歌《我们拼命的拥抱》的时候，是部分音调本该提高的，但是没有提高，整体没有超过A4。这自然引起了很多人的怀疑。原本支持他的观众开始倒戈，觉得他连高音都打不过，不够资格代表毛泽东挑战黄霄云。虽然黄霄云受到网友质疑，但他的唱功还是好的。但还有一种说法:也许这就是隔壁老樊独特的唱法，所以唱歌更深情。但是没有结果，只能留给网友去思考。02.唱歌频率被质疑，被抓抄袭而且隔壁老樊的唱功问题也不是第一次被网友质疑，早就闹了一场“抄袭风波”。当时老范新歌《不要害怕，我在这里》的翻唱版发行时，就被质疑抄袭了华晨宇歌曲《喜欢爱世界》的歌词。这是华晨宇《爱世界》歌词的一部分。不得不说有点类似。不知道《歌手》和华晨宇这次是不是同台，隔壁老樊会不会觉得有点尴尬？这首歌本来是写给抑郁症患者的，所以隔壁的老范不仅背负着抄袭的问题，还因为消耗了人们对抑郁症患者的同情而被大众诟病，一度被武力炮轰。但后来发现，这可能不是隔壁老范的错。事件一出，他本人就站出来在官方微博上道歉，解释说这首歌的抄袭内容是外部人员写的，工作室存在审核不当的问题，会扣团队奖金。道歉的态度虽然诚恳，但还是给很多人留下了“抄袭”、“实力不济”的不良印象。事实上，隔壁的老粉丝被认为是网络歌手中的“佼佼者”。在网易云音乐软件，他半年就赚了500万粉丝，现在粉丝超过704万。就连阿乌托·快手和Tik Tok也分别拥有220万和960万粉丝。但是，即使他被这么多人关注，他的实力还是被别人诟病。「网络歌手」是否注定与「实力差」挂钩？其实并不是这样。作为一名网络歌手，曾一鸣很有希望打破这种刻板印象。相比隔壁老范，曾一鸣是第一批网络歌手，甚至是网络歌手的“鼻祖”。那一年，随着一首著名的歌曲《当我再次爱你》，曾一鸣从一个不知名的年轻人变成了一名著名的网络歌手，但他并没有就此止步。在音乐圈玩了这么多年，曾一鸣经历了很多起起落落。虽然他没有成为心目中的“超级巨星”，但他一直在努力。为了当歌手，他准备了七年。在他参加《中国最强声音》并以超强实力夺冠的同一年，《歌手》也在筹划中。当时，曾一鸣得到了许多导师的肯定。乐坛老将郑钧、罗大佑、陈奕迅这样评价他:唱功无可挑剔，有声音有态度，好久没见这么好的歌手了。被冠军光环困扰的曾一鸣自然是“疯了”。他妄想证明自己的力量。他对洪涛说:“只要你让我打，我就给你拿冠军。”嚣张的气势比现在隔壁的老粉丝还要差。但洪涛早就看出了他的浮躁，认为他的状态不适合《歌手》这个舞台。这次错过是七年。这期间他不断把自己唱过的小样发给洪涛，但都没有得到洪涛的肯定。当洪涛终于认为自己可以上台时，他患上了严重的声带囊肿，一度失声。但他不想抱怨别人。他固执地坚持着，终于等到了早该到来的机会。他的坚持被看在眼里，多次拒绝他的导演洪涛开始鼓励他成为他的朋友。七年后的今天，曾一鸣终于站在了他梦想的舞台上。只是这一次，他虽然还是锋芒毕露，却从来没有被自己的得失所操纵，而是更加注重音乐和享受舞台。第三阶段，曾一鸣暂时没有发动突然袭击。他静静地坐在角落里，平静而舒适。与初出茅庐的新人相比，他似乎更得心应手，像一个隐藏的主人。但从网友的评论可以看出，他比一开始就挑战隔壁黄霄云的老范更有期待。都是网络歌手。虽然小益铭没有隔壁老范那么庞大的粉丝群，但他的性格明显更讨喜。他隐忍七年，不争气，气质豪爽，有一种被培养的职业感。隔壁的老粉丝不幸离开了歌手舞台，但也许歌手舞台并没有对网络歌手抱有偏见，而曾一鸣可能是一个打破游戏的刀锋战士。一个人的棱角可能会被时间磨平，但他的心和本事一定会随着时间越来越强。你期待他在《歌手》中的表现吗？我不知道他能否成为另一个赢得歌手人气的歌手，成为第二个林志炫。他能否为网络歌手“正名”，打破网络歌手的传统印象？
说明不管你有多少粉丝，如果你没有实力的话一切都是虚的，歌手还是以实力为主的，
因为曾一鸣是一个非常努力的人，而且他的歌曲受到了很多人的青睐，所以网友对他的感官很好。
因为有实力的歌手就应该得到大家的认可呀，最终能够走到最后的就是有实力的选手。

因为曾一鸣非常骄傲，脾气让很多观众觉得有点那什么，罗大佑只是想扶正他，希望他在音乐的道路上 越走越远。上个礼拜的比赛，他要喝水了，是找他的导师章子怡要的而不是工作人员，这一点罗大佑非常在意，他觉得站在什么样的位置就要做什么样的事他不是批评他的音乐 是批评他的性格

依稀记得若干年前的曾轶可，高晓松和包小柏为她的绵羊音争得面红耳赤，包小柏甚至甩下了“她留我走”的狠话震惊了天真的观众们，如今《中国最强音》又是一个名字里有“争议”的曾一鸣让罗大佑铁面无情、让章子怡梨花带雨，历史总是会反复上演，只是不会重复上演。 有别于曾经的快女，如今的《中国最强音》有了四位导师，而选手也变成了学员，所以这就变成了门派之争，每一位导师都护犊情深，因为学员的不争气也意味着导师的没面子，而当年包小柏和高晓松争议最多的是曾轶可的绵羊音唱法，这是音乐领域的事情，而此番章子怡和罗大佑其实对于曾一鸣当场的发挥都是给予了赞许，他们争论的是曾一鸣对待舞台的态度，以及过去时现在时和将来时的区分，所以他们争论的并不是弟子剑法的高低，而是江湖中人需要遵循的江湖法则和江湖道义。 争议的焦点大致是两方面，第一，曾一鸣让导师拿水给他喝，罗大佑认为一个学员不能这么随便，要喝水也只能找工作人员要，紧接着罗大佑叙述了舞台的来源和意义，舞台是一个庄重的地方，每一个能上舞台的歌者都要对舞台有敬畏感。这里就存在两个矛盾，个人的真实和舞台的扮演。我是相信曾一鸣生活里就是一个不拘小节的人，所以他也把这种真实毫无保留的带到了舞台上，而他嘶吼般的唱法也正是他生活中暴躁的写照，但他所在的舞台毕竟不是他个人的舞台，他同时要考虑到现场的导师、乐队和工作人员的情绪，也要照顾到电视机前无数观众的情感，所以他到这个舞台上是需要适当扮演和包装的，这并不是违反“真”，而是让他的“真”能离“善”和“美”更近一点，而作为一个公众人物更要比常人更注重自己的仪容仪表、姿态礼仪，不仅仅是因为你站在舞台上会起到示范作用，更因为你拿到了比常人多几倍甚至几十倍的利益，所以从这点而言，罗大佑的严词批评曾一鸣恰如其分，能够让曾一鸣醍醐灌顶。 而关于罗大佑批评曾一鸣第二点至少我认为值得商榷，罗大佑更多从曾一鸣主观的角度让他反省，为什么30多岁仍然没能混出个样子，主要是因为曾一鸣自己飘飘然的状态，说到这里我都表示赞同，曾一鸣这么多年的唱法都是有些过犹不及，歌曲的演绎不懂得留下让观众遐想的空间，这场曾一鸣的选歌就有高人指点，他选了《我要快乐》和《我要我们在一起》，如果说唱歌是煎食材，这两首歌都是不太容易会煎焦的食材，而对于曾一鸣这么暴躁的厨子来说，别人不会煎焦的他往往会煎焦，他只能烹调怎么也煎不焦的食材，这两首歌就被他煎得松软适口。然而曾一鸣混迹歌坛那么多年仍然没有成绩绝不能都怪到他自己主观的飘飘然，华语歌坛的痼疾也同样伤到了他这样的歌手，他长得不帅，年纪又没到能扮大叔的沧桑；他唱得不赖，手上却拿不到传唱度高的歌曲，这就已经压缩了曾一鸣在华语歌坛的空间，其实我认为曾一鸣自从参加了《中国最强音》以来他并没有被低估太多，有更多与曾一鸣同样实力的歌手还在混酒吧呢，拿到金曲奖提名的艾怡良不也在逆袭组待着吗，所以要想在歌坛大红大紫缺不了的是时运，时运也只能落到极少数人的头上。 作为一档励志真人秀节目肯定是需要曾一鸣这样的选手从暴躁到不害臊再到引发争议直到逆袭成功的剧情，但我仍然认为对于曾一鸣对于广大观众而言一直让曾一鸣留在逆袭组是最好的选择，这档节目谁拿冠军是无所谓的，关键是谁能抓住每期有限的节目尽情的秀自己，而此番曾一鸣逆袭成功更是会让更多不同行业的“曾一鸣”们无限憧憬，但事实证明能够逆袭成功的人只是极少数，如果只是走在一条错误的路上努力并坚信会成功那只会使自己丧失了更多原本能够拥有的生活的绮丽。
没有成功，罗大佑觉得曾一鸣恋母情节很重.说不定也是一个炒作的噱头！没什么好稀奇的